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故事的講述和觀念的交換

文藝活動的魅力在于,時刻擁有建立一種偶然關系的可能性。巴迪歐以這樣的方式談論戲劇,一群人組成的小型烏托邦。在西島的劇組裡,正如所有我們想象中的劇組一樣,由性格、長相、年齡等在各方面迥異的人組成。...

Korovamilkbar 2022年03月12日 1.9k 3.7k

關于“我是誰”的沙盤推演|拉皮德的《警察》

“警察”講述了一次失敗的“恐怖行動”。極為業餘的right派青年在一場婚禮上綁架了富人,最後被警察隊擊斃。導演拉皮德先分别講述了兩個團體各自的故事,并在最後讓他們相遇。在警察隊的段落中,我們看到...

Korovamilkbar 2021年07月31日 1.9w 3.8k

往事不可追,來者何為鑒?| 楊德昌的《青梅竹馬》

她曾和我說,她也很想失蹤一次。在我的想象裡,這意味着如下的情景:隔着一扇窗子,從外面,拍她由于缺少表情而顯得孤寂的臉,那雙大大的眼睛可見地憂愁着,而下方弧度完美的嘴唇則顯得更加冷靜。附近的霓虹燈...

Korovamilkbar 2021年07月29日 8.5k 5.1k

浮世的一千次 “すみません(抱歉)”

一部以機械玩具甲蟲開場的影片一定不同尋常。你還記得《夜以繼日》的開始嗎?那是電梯和爆竹。對于《間諜之妻》則是一台電影放映機。它們共享着這樣的主題:機械與遊戲的結合。一份在玩具公司的工作具有鮮明的...

Korovamilkbar 2021年04月20日 7.4k 9.9k
熱帶的生長狀态:評阿彼察邦·韋拉斯哈古《湄公酒店》

熱帶的生長狀态:評阿彼察邦·韋拉斯哈古《湄公酒店》

“我是一個不太會講故事的人,因此我更擅長去尋找一些故事的源頭,将它們融合到我的故事裡,但這不正是生活嗎?”——阿彼察邦·韋拉斯哈古《湄公酒店》拍攝于2012年,處于導演阿彼察邦·韋拉斯哈古作品系...

Korovamilkbar 2021年04月14日 5.5k 7k

清澈空間與混濁空間 ——兼評《溫蒂妮》和《間諜之妻》(《溫蒂妮》部分)

前言或許可以這樣為電影做出分類,兩種空間,清澈的或是渾濁的。它首先是對于電影空間的感性定義,源于直覺,而不涉及何為電影基本單元的預設。一個鏡頭是渾濁的,而下一個鏡頭清澈,這是可能的嗎?或者,這一...

Korovamilkbar 2021年03月15日 1.2w 9.1k

清澈空間與混濁空間 ——兼評《溫蒂妮》和《間諜之妻》(《間諜之妻》部分)

(上一部分見《溫蒂妮》)下一部似乎要忍受來自評論界不公對待的作品,大概是黑澤清的《間諜之妻》了。它也擁有典型的”渾濁“電影的特質,這一點在他以往的作品中是很少見的,或許得益于濱口龍介(近兩年最好...

Korovamilkbar 2021年03月14日 1.4w 4.1k

The Sound of German(上)| 喬納森•羅森鮑姆評《恩培多克勒之死》

Straub-Huillet’s The Death of EmpedoclesEssential Cinema: On the Necessity of Film Canons (2003)J...

Korovamilkbar 2021年02月05日 3.1k 3.7k
在“核心”的外面 ——評布努埃爾《他》,兼評考裡斯馬基《火柴廠女工》

在“核心”的外面 ——評布努埃爾《他》,兼評考裡斯馬基《火柴廠女工》

布努埃爾的《他》《火柴廠女工》,引子布努埃爾的《他》講述了這樣的故事:男人因為嫉妒,甚至萌生殺心。麻繩、剪子、刀片、手槍相繼登場,然而除了女主的掙紮和尖叫之外,卻沒有任何人真正的死去。布努埃爾仿...

Korovamilkbar 2021年01月12日 6.5k 1.8k

在“核心”的外面 ——評布努埃爾《他》

《火柴廠女工》,引子男人因為嫉妒,甚至萌生殺心。麻繩、剪子、刀片、手槍相繼登場,然而除了女主的掙紮和尖叫之外,卻沒有任何人真正的死去。這一點和阿基在《火柴廠女工》中的情節設計很不同。被愛所傷的絕...

Korovamilkbar 2020年12月28日 1.8w 6.2k

月亮,或新現實主義 | 評《大鳥與小鳥》

那片黃金中有如許的孤獨。 衆多的夜晚,那月亮不是先人亞當 望見的月亮。在漫長的歲月裡 守夜的人們已用古老的悲哀 将她填滿。看她,她是你的明鏡。——博爾赫斯《月亮》 西川譯在這個時候談論帕索裡...

Korovamilkbar 2020年11月06日 1.5w 4k

天真的邊緣和反抗的邊緣皆已不在|評《骨未成灰》

在《骨未成灰》中,我們得以接觸到在方泰尼亞人們的生活。作為裡斯本周邊的棚戶區,居住在此的都是社會底層的居民。他們已經不再是憤怒的、具有潛在革命可能性的樣子了,而是呈現出一種“溺亡者”的面孔,以至...

Korovamilkbar 2020年10月19日 4.4k 9.4k

安托萬成人之後|評《紮布裡斯基角》

安東尼奧尼通過《紮布裡斯基角》表達了一些簡單而樸素的道理。它發生在美國。當60年代的情況早已被無數電影史的傑作所表現,從開頭用手持DV風格拍攝的一場學生讨論會開始,觀衆已經被喚起同過去類似的觀影...

Korovamilkbar 2020年10月17日 6.4k 2.3k

畫面的引力

作為一名“形式主義”者,羅伯特·布列松的電影總是帶有一種法國式優雅。通過特寫,呈現肢體的局部動作,并使之獲得一種莊嚴感。《扒手》幾乎是一個理想的“布列松”題材。在這部關于手的電影中,形式和内容臻...

Korovamilkbar 2020年09月28日 3.4k 839
暗示的極限

暗示的極限

觀看溝口健二的電影時,常常可以看到那些所謂“一場一鏡”的鏡頭。通過長鏡頭和場面角度,用拒絕分鏡頭的策略來完成一“場”戲的信息量和叙事功能。“一場一景”包含着對于時空連貫性近乎“偏執”的追求,并且...

Korovamilkbar 2020年08月20日 1.5w 3.1k

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