筆記(2023.11.9)
對于杜拉斯來說,寫作即是讓法語不僅僅對于日本人男主角、也對于法國人女主角來說成為一門外語,甚至是第二外語,因為我們總還會望向後方,望向那支撐了我們步伐的暗流語言,那比我們更為雄辯、雖然并非更不笨...
對于杜拉斯來說,寫作即是讓法語不僅僅對于日本人男主角、也對于法國人女主角來說成為一門外語,甚至是第二外語,因為我們總還會望向後方,望向那支撐了我們步伐的暗流語言,那比我們更為雄辯、雖然并非更不笨...
動畫史上重要的一次質料實驗,而且如此美麗。《MyGO》清晰實踐了《吹響悠風号》僅僅在無意識中發現的理念,即音樂意義上的層次之流動辯證。配樂中的電音+管弦樂和故事内樂隊的電吉他+原聲鼓時而融合、時...
除了開頭的網球之外,間歇黑屏的剪輯隻出現于描述暴力的鏡頭中,一種沉重而拒絕被透明地解釋、拒絕成為表意乃至抒情手法的姿态:它宣布,影像/叙述中的連續性是一個無比蒼白的假象。而連續性,特别是在傳統商...
在《沒有和解》和《安娜·巴赫編年史》這樣的作品中,于伊耶–斯特勞布借助文學和音樂史的外來語言與電影叙述機器展開談判,而相比之下,早期克拉默似乎卻堅守着我們熟悉的那種“電影性”(看看那些對峙談話的...
第一個鏡頭的開頭十分鐘,這是在幹什麼?我們看到某種完全單向度(這個詞的意思是“一維”,引申指代一種未發展的“低維”,但又令人想起“單行道”那樣的“單向”)的影像,令人摸不着頭腦。或許有某種令人好...
這是最字面、最好的那種文學改編電影。不過,這種改編的前提是原著并非一流作品;通靈版那一段在小說裡絕不會讓人看哭,不是嗎?類似有趣的是,原作似乎比電影還要“電影化”(而且更普通地“自然”,更少驚奇...
音樂劇是藝術的敵人,唯心主義的文化糟粕,其成立的前提是獨立審美的徹底缺失:因為它具有反轉的邏輯,首先給出類型的概念,再通過一種意識形态暴力将其賦予給音樂和文本——它邀請人們消費純然的符号并對着可...
人們說晚年的馬拉美将廣告的元素(字體變化,大量并置的短語)引入寫作,也許是為了誘導一種特異化的觀看;然而像這裡那樣将廣告的元素引入電影,則幾乎是為了廢除一切觀看的特異性,構造出真正均一、平面化的...
1筆記(看了兩集。)最顯著的特征是一種平淡:這麼說也許顯得很奇怪,但我們要注意到,這裡的多數場景之間并沒有真正的(借用音樂概念,就是和聲學意義上的)連接,我們也從不會看到炫技式的、充滿烘托效果的...
彩色時代的黑白攝影在于伊耶-斯特勞布《西西裡島》這樣的作品中是某種生硬但又内斂的劫持,在洪常秀的電影中可能是某種看似慵懶、略帶反諷和自省的文體,而在戈達爾這部電影的前半部分,它則是一種兒童式(我...
随手寫。看上去是洪常秀拍了一部村上春樹寫劇本的《回轉企鵝罐》,同時加入了大量先鋒即興戲劇(????????)和林奇元素……特别喜歡這個夢幻組合。從第五集開始——就像《罐》中從第十二集開始世界(男...
多麼神奇,尼古拉斯·雷把這個陳腐的犯罪故事拍成了一部如此智性的電影,如此智性以至于甚至讓人覺得它好像少了點什麼(卓别林的《凡爾杜先生》也有點像這樣)——我說“智性”,是指那種幾乎過于清澈的晶體結...
極有中世紀神韻的電影,就像莎士比亞晚期作品(《暴風雨》)是極有中世紀神韻的戲劇:它是對一種善——你也可以說一次神迹,或者(非世俗意義上的)成功——連續不斷的描繪,這一描繪簡單、笨拙得有點奇怪,然...
太空漫遊。這部電影中,人物失去了主體性而似乎僅僅是空間圖景的某種示蹤劑,就像科幻電影中他們也隻是技術圖景的示蹤劑。這些圖景甚至可以被稱作奇觀:街道上空如星體般懸浮的橢圓形燈光、院子裡伸出雙臂的小...
1935年(《八一宣言》發表,一二 · 九抗日救亡運動爆發),奠定了成濑地位的作品令人意外地像一篇D.H.勞倫斯短篇小說那樣柔和但不妥協,在你沒有想到的地方有力地結束(我一直記得讀完《牧師的女兒...