+ 很少有一部能脫離音樂（不是吸引注意力的歌曲，而是普遍存在的那些背景配樂）被談論的動畫，我們不一定覺得它寫得好，但它是和作畫類似地位的存在。這部美好的作品也不例外：它使用一種最平凡的符号學，例如簡單的電子樂和鋼琴表示日常氛圍，管弦樂表示崇高的事物，事實上如此平凡，以至于那些具有情感變化率的時刻表現為不協和音，嘯叫，鏡頭模糊（這是我所見過第一部找到了它正确地位的動畫電影），嘶喊，總之，一切看似完全逆反動畫本性的東西：隻需注意那種蒸汽一樣的聲音，那甚至不是風。另一方面，故事本身的一部分驅動力反而極其平凡，例如下雪那天晚上，不過你可以認為這是某種唯物主義的一部分，但你不可否認它不夠抽象（雖然高潮的演唱會比較好），于是一切也有越來越虛假的風險，逐漸成為一種陳舊的小資産階級聖誕故事書。好在更重要的是，世界在此如何分節（但并非密閉），呈現出音樂在其間生成的島嶼的形狀（Daniel Schmid的《電影宮的瑪麗亞》和《淡季》也有這樣的特性）：在這裡，這産生一種憂郁，因為它首先是夢幻。雖然悲哀，但這也就是這個時代能夠給予我們的：它隻是告訴我們每一刻可以沉入顔色，沉入對一個更好的世界的幻想（有幾個重要的鏡頭，我們幾乎不知道是否真實）。順便說，歌曲都很好聽——怎麼有人覺得難聽呢????——并且加強了一種整體上七八十年代的氣質，即使角色們似乎使用當代的電子設備；動畫片常常使用各種設定上的間離方式來達到輕盈，而這是一種比較獨特可愛（中性詞）并且比較有趣的。