放大Blow-Up(1966) 春光乍泄(港)/春光乍现(台)/BlowUp
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
编剧：米开朗基罗·安东尼奥尼/胡利奥·科塔萨尔/托尼诺·格拉/爱德华·邦德
主演：主演:瓦妮莎·雷德格雷夫/莎拉·米尔斯/戴维·海明斯/约翰·卡索/简·伯金/吉莲·希尔斯/彼得·鲍勒斯/范若施卡·冯·兰朵夫/朱利安·沙格兰/克洛德·沙格兰/JeffBeck/罗伊·贝克/苏珊·布罗德里克/周采芹/胡利奥·科塔萨尔/ChrisDreja/HarryHutchinson/戴森·洛福尔/JimMcCarty/佩姬·莫菲特/吉米·佩吉/KeithRelf/JanetStreet-Porter
语言：英语
类型：剧情/悬疑/惊悚
上映日期：1966-12-18(纽约首映)
英国/意大利/美国 111分钟
放大Blow-Up(1966)的剧情介绍
主角是摄影师托马斯(戴维·海明斯DavidHemmings饰)，某天他在公园里抓拍到年轻情侣的系列照片，出人意表的是，照片中的一个女子简(瓦妮莎·雷德格瑞夫VanessaRedgrave饰)竟然不惜一切代价要回她的底片。这让托马斯非常疑惑，他相信这张照片许是拍下了某些不可告人的秘密。果然，他把照片放大后，看到了一具尸体和一个拿着枪的人。
一桩谋杀案的雏形在托马斯脑中展开。他前往公园寻到了尸体，但没有人肯相信他的推测，朋友们不愿意和他一起调查这是怎么回事。第二天，当托马斯再次来到公园，发现尸体已经消失无踪。只剩下一群人进行着一场虚拟的网球赛，打着并不存在的的网球。
放大Blow-Up(1966)的影评
那么，后现代主义的断裂究竟“断裂”于何处？让我们从安东尼奥尼《放大》( Blow Up)说起，或许它是最后一部伟大的现代主义电影。主人公在冲洗他在公园里拍摄的照片时，深为照片边缘上的一个黑点所吸引。放大之后，他发现那个黑点貌似一具尸 ...
可明确的：1、故事的核心无疑是那桩消失在网球场的不幸的谋杀。此处的不幸还有两重含义，其二是被主角和观众目击，其三是目击之后依然消失无踪。真相的恐惧被真相消失的恐惧所取代，由此引出更深层与来自本源的恐惧。网球场的无实物表演是全片的点睛 ...
《放大》看得人非常生气。我现在知道那些时尚摄影师不尊重模特性侵模特还觉得理所当然毫无顾忌的事情是从哪儿开始的了。这个世界对男的未免也太好了。一个摄影师会拍几个虚无主义照片就把自己当个人了。那样对待那几个女孩，等她们后面回过神来是不是 ...
安东尼奥尼极致的美学素质，唯独不足就是女性在片中似乎又被描述为如此单一单薄的的形象。我想许多评论家都忘记去评论电影内隐含的政治要素，而着重于那些哲学类的话题，我想我们不能放弃这些政治要素。有关电影的年份1966年，正处在越南战争时期 ...
《放大》：凝视中的是真实还是虚无 《放大》是安东尼奥尼于上个世纪六十年代执导的电影，该片使他获得戛纳电影节金棕榈奖。安东尼奥尼无疑是世界级的电影大师，也是获得电影界三金大满贯的导演，除了本片以外，剩余两部分别是《夜》，斩获柏林电影节金熊奖；《红色沙漠》，斩获威尼斯电 ...
“ 网球 ” 的意志 《放大》是安东尼奥尼所有电影中最特殊的一部，和现代爱情三部曲与《红色沙漠》相比，它没有严谨的构图、性格丰富的人物，只有电视广告式的快剪辑和片面的人物塑造，甚至还有一套逻辑叙事来抓住观众的注意力，但这并不表示《放大》是一部通俗的类型片 ...
日常生活中的细节可以透析出平静之下的恐怖，而安东尼奥尼在“摇摆伦敦”的时代将伦敦以一种暗淡的方式呈现，将所有的跃动的部分放进大胆的色彩、装置艺术和服装里，让那个时代和嬉皮士的精神以更加超脱的方式显现，更契合了影片游离于现实与虚无之间 ...
镜头前的真实感影片“放大Blow-Up”拍摄于1966年，“放大”本是摄影师剪裁的一种手段，毕竟“三分靠拍，七分靠裁”，当然那高级繁琐的后期不可能早就二十世纪那么多摄影大师。一张摄影师经意间在公园里拍到的照片，经过不断的放大，合理化 ...
放大到无穷尽约定于零 用着学校三秒卡一次的网速再看这部电影，卡顿着看，把放大再放大，就发现了不少之前未发掘的东西。首先是布景。沉闷的画面被各种装置点亮，但却不花哨，墨绿的地毯淡蓝色的灯光，接吻时的背景是紫色的，还有那个巨大的红色亮面螺旋桨。安东尼奥尼的画 ...
两个联想：观测视角和秘密的寻找，前者多见于侦探小说的技巧探讨，比如knox十诫、后期奎因问题，优秀作品多是悬疑背景的叙诡和后设；后者我解读不多，大概涵盖了秩序的诡秘和人间的混沌，能想到的作品像《银湖之底》、《神圣车行》等等。男主角作 ...
Blow-Up 总是看成 Blow-Job |||
安东尼奥尼在[放大]中提出的核心问题是：事物在什么时候才拥有确切的意义而得以实在地存在。前一秒还视若珍宝的碎吉他下一秒就弃之敝屣，插进车里的政治标语旋即就被风卷走。直到结尾才点透，原来最核心的要素是群体的意见。当群体认可了事物的价值，它才允许存在着——真是当代人的悲哀。
普通短评：典型闷片，不一边吐槽一边看根本看不完。最后五分钟挺有味道。装逼短评：大师安东尼奥尼利用”摄影“这一表征来探讨”真实“与”虚构”的关系，虚拟的真实，真实的虚拟。生活在现代社会，所有人都是偷窥者和被偷窥者。二逼短评：本来以为是情色片，结果被欺骗了。。。
有点看不太懂
说句题外话，安东尼奥尼有很好的时尚品味。
真实和虚幻的区别，似乎不重要了。结尾一出，五体投地啊。里面的姑娘五彩缤纷的，很好看。为什么安东尼奥尼的电影都有一种“发生了天大的事可世界为什么这么冷漠”的奇特的感觉。。。2017.12.17重看
让姑娘送上门的职业，除了乐手，当然还有摄影师。
人们自己的意识并不是只听从自己的心灵，它很多程度上还是环境的折射和映像，体制的威胁无处不在。如果我们更加深入，可能会触及事物的真相，我们肉眼看不到的东西便会出现。有某个时刻，我们掌握了真实，但真实稍纵即逝。这就是《放大》部分的含义。