B+8.0
第一部坂本龙一，此前一直对他不甚了解-只知晓其皮毛，殊不知他居然也是塔可夫斯基影迷，也不只是一个只会写点钢琴曲的现代作曲家。

影片展现给我们的是一个全面真实的人，而非一个遥不可及的大师风貌。他的音乐和人生是平行交织的音轨。影片大致从倒叙开始沿着生涯时间线梳理，人物期间虽有成长和转变，如中年后开始关注环保和社会政治问题，但似乎自年轻时就是严肃认真又腼腆可爱的优秀匠师。

当他说到想做出像老塔的《飞向太空》那样的音乐时，瞬间理解了他所寻求的意境，也对塔可夫斯基的电影声音有了更深的感觉。
最有感触的段落是在自然中采样-探索、寻觅、发现、创造声音的过程，就像《记忆》那样既神秘又有趣。虽然技术不断进步，但音乐（和其他艺术一样）有时是一种回溯的运动。

对于电影中后期制作的音效甚至是电子的无声源音乐，我的态度总是有些微妙，一方面感觉虚假、另一方面则也受到震撼。但我现在更能体会那种经过采样、合成的最自然也最接近永恒的声音。同样地，对于钢琴的声音我也是既喜爱又容易腻烦，一方面它简洁灵动，另一方面似乎又过于飘忽，就像他说的“是轻盈短暂的”，那么相反的永恒之音则是-管风琴？声音是影像的重要维度、空间，毫无疑问，坂本龙一的音乐是兼具电子性和电影性-他说“他要为一部没有拍摄的电影做配乐”。

ps.有点可惜的是后程小睡了近半个小时，起来正好结束。补完。
他长相酷似我的一位同学和一位博主侠客。
维度 ★（1-10） 级别
个人感受（观看价值） 8.0
思想/社会/历史/时代价值 8.2
叙事水平（文学/文本价值） 8.0
技术完成度/美学创新（视听效果） 7.9
25.7.30小西天2号厅
我的影评合集：Aleph-我的影评