S9.2/9.1
受到多次推荐，被认为是布列松的集大成之作，一碗的top1，事实上所言非虚。
至此，布列松在我心中荣升为top2，目前前三分别为：塔可夫斯基，布列松，伯格曼。
简评：
本片从第一幕开始就爱上了，全程的痴迷程度不亚于《扒手》。和《扒手》共同成为我最爱的布列松两部-分别是手心手背。（巧的是黑泽明的两部手心手背-《生之欲》、《七武士》都是豆瓣9.3分，布列松的两部则都是8.3分）
本片的结构更宏大、涉及问题面更广，而且更多影射外部的世界，作为外篇。
《扒手》则和个人经历有关，更为私人化，由一个主人公贯穿的“单筒镜电影”。
由于《扒手》是第一部布列松，而且和个人经历联系更紧密，加上黑白片和年代的质感，还是我更为偏爱的一部。
同时，本片和《扒手》、《囚》共同组成我最爱的三部“边缘人电影”。本片和《扒手》、《死囚越狱》则是我最爱的三部布列松，都是“囚禁”主题的。
技艺：
本片的技艺已经登峰造极，臻于炉火纯青之境地。必须拉片！尤其是对容易忽略的声音和剪辑。
布列松如此强调了声音在本片中的地位：“不久之前，我说过也曾写过：“噪声应该成为音乐。”现在，我认为整部电影应该成为音乐、成为一种音乐一日常音乐。当剪辑过程中有人给我放映《钱》这部电影时，我吃惊地发现自己只能感知到声音，却无法看到不断展现在我眼前的影像。”

那么布列松的精简和节奏体现在何处呢？
一方面是借由局部的细节特写营造真实性。
另一方面是以点带面，类似于冰山效应（无论是剪辑跳跃省略起承转合，还是模特省去的情感表演，隐藏了内心纠葛）反而激发我们的积极与想象，由此完成主动的再创造。由有限的镜头组织交代出最多的信息，通过省略和并置建构起一种关系，可以叫节奏，也可以叫因缘整体。
“这是些现实碎片，或者更确切地说，真正具有表现力的是这些碎片之间的关系和组合，而不是像在剧院里那样凭借演员的模仿和语调。”
改编：
和前几部改编自陀的作品类似，这次取自托的依旧是短篇小说，从俄国到法国的本土化改编十分成功。“托尔斯泰写过有一部叫《伪钞》。这部小说提供的不仅仅是电影的出发点，也使我意识到以骇人听闻之速增殖的“恶”以及最终突然出现的“善”。仅一张小小的伪钞就能引发数量庞大到令人难以置信的“恶”。在托尔斯泰的短篇小说里，“善”出现得要比我电影里早得多。托尔斯泰作品里几乎三分之二的内容都与宗教、福音相关。在我这里，赎罪、救赎的想法只在结尾处渗人。”
内容与主题：
本片称作是布列松的集大成者毫不为过，技法精湛已经提过了，内容与主题上也是兼容并蓄。
被囚禁的越狱者-死囚越狱
善人以莫须有的罪名被流言诬陷-乡村牧师
自我包庇的犯罪者-扒手
无辜的被害者，不幸和怜悯-穆谢特
几段由巧合与不幸勾连起来的故事-巴特萨

虽然是依旧是犯罪题材，但是是布列松式的、关于道德和人性的拷问，和美国所谓犯罪“类型片”大相径庭。
借助布列松独有的敏锐洞察力，他最擅长以微小的事物作为切入点，展现出最广博深邃的内涵。
钱是如今社会最核心的问题、每个人都息息相关的、逃不开的，也是当今世界最基本的单位和元素、一切价值的根基。
电影通过一张假钞引发的惨案和悲剧-这里面蕴含着物的因缘联络、偶然和必然的纠缠-影射出社会的荒谬、命运的残暴不公、恶的传递性。
我在布列松身上看到了薇伊般的神性和怜悯，在最世俗的东西上蕴含着最深刻的神性…

尽管布列松指出本片“不是一部反资产阶级电影。这与资产阶级世界无关，电影涉及的仅是资产阶级世界中的个例而已。”但片中人物说道，“啊，钱，看得见的上帝！”这种讽刺不言而喻。
对世俗的恶和当下社会的批判，以及善和信仰的微光，不得不让人想到老塔同年的作品《乡愁》，仿佛两位艺术家的隔空对话。

ps.如今无纸币、全面监控的社会，还会出现这样的故事情形吗？
维度 ★（1-10） 备注
思想深度（学术文本价值） 9.2
个人感受（观众传播价值） 9.1
社会/历史/时代价值 9.3
叙事水平（文学价值） 9.1
技术完成度/美学创新（专业价值） 9.1
25.5.31于百子湾c位
布列松还有两部待看。前一场的贞德没看成，还剩下一部魔鬼没看。
布列松之旅即便结束了，我还会一再回到这位先辈的作品。但我不甘作追随效仿的孝子，我要去寻觅自己的语言。布列松四十年前所说的如今依然生效“电影无边无际， 我们什么都没做。