其實這個标題本來是想留給《新蝙蝠俠》的長評的，但是我發現自己完全沒空寫影評，加上《新蝙蝠俠》也确實沒啥好講，所以長評和這個标題就這麼沒了。
但是我萬萬沒有想到，在這個混亂但依舊考驗導演執行功力，以及重視聽輕文本作為主流的電影創作時代，卡梅隆居然也成為了我的批評對象。
作為曾經創造出“颠覆視聽”“3D電影”的一流商業片大師，觀衆們是如此期待那個男人/美麗世界的回歸。同時在這個大多數創作者普遍偷懶的時代下，觀衆們也希望卡梅隆能用自己的實誠和實力，來教導當今創作者應該如何對待自己的造物。
...于是我無視兩極化的口碑，在IMAX的加持下認真觀看了這部電影。
但是這一次，我卻一反常态。跟以往觀看院線電影後立馬寫評價不同，我陷入了大半天的沉思。
...單就電影質量和表現來看，肯定是不及格的，但是怎麼寫一篇影評和打分，這方面我真的磨了巨久。非常爛是不可能的，但是在不及格的前提下我也給不了更好的評價。
所以我暫時忽視打分和一切外界因素，僅針對電影本身，寫一篇長評。
PART.1 故事、角色和創作者的失格
回想起一年半的電影研究和厲練後，基本上可以确認一點：一個好的商業片，不僅僅要抓觀賞性和爽點，還要抓故事。
一開始肯定是抓［目标］和［說服力］的，就比如一部正反派較量的電影：“複仇”為主題，就必須要強調并完善正派因反派影響的悲劇起因；“理念/思想沖突”為主題，就必須要把雙方立場和矛盾的說服力做好。哪怕是《哥斯拉大戰金剛》這樣的“無腦”爽片，創作者也懂得寫出有說服力的目标。金剛反抗舒适區是為了自由，外加小女孩對金剛的清晰關系塑造作輔助，不僅加強金剛這一舉動的說服力，也開拓了故事發展的可能性。
那麼卡梅隆是怎麼做的呢？就是簡簡單單地交代奈蒂莉懷孕→生子∞家庭常态，然後在傑克的内心旁白下宣告着人類勢力毀了他們的家園，而後在奈蒂莉的痛哭聲中結束開篇。
單看這個開篇好像沒有什麼毛病，可是談到觀感，問題就直接暴露了：“為什麼我望着奈蒂莉的痛哭與面容，卻毫無感觸？”我總結了下，就這兩點問題：
1.隻有奈蒂莉一個人在為自己毀滅的家鄉而哭泣，其他人的視角呢？不是沒有就是心态毫無波瀾（指傑克）。這就相當于告訴觀衆，奈蒂莉才是最愛“家”的角色，其他人都毫不在意。可是，群衆的力量永遠勝過一個人的力量，就跟“一根筷子易折斷，一群筷子難折斷”一個道理。難道那些幸存的人民就不應該為自己的家鄉而哭泣緬懷嗎？
2.人類勢力的反擊和侵略潘多拉星球的［目的］和［說服力］呢？他們簡單粗暴地開飛船和火力壓制炸了傑克和奈蒂莉的家，卻連最基本的矛盾沖突和意圖都不願交代。甚至是第一部裡對他們精心設計的人性和虛僞面容，都不複存在。既然他們的“複仇”從未讓我們觀衆動搖内心而産生情緒，那再宏大的視覺奇觀和聲音的瘋狂轟炸又有什麼意義呢？隻能讓内質空洞的音畫來震懾觀衆，卻不願給予我們對受害者同情/施暴者憤怒的核心動力。
...講真，開篇的表現真的讓我不敢相信這是卡梅隆敢做出來的。明明是最懂得講故事和重情感的導演，卻在這短短10分鐘讓我無比迷惑、詫異和失望。
但更讓我無法理解的，是這個不明所以的故事走向和發展。
這裡我分三個部分（沒有打亂順序）
1.承接開篇。一年後，傑克率領族人奇襲一輛裝滿武器的火車然後搜刮裝備。其中洛阿克（弟弟）因為好奇所以“帶”奈特亞（哥哥）去戰場鬧事，結果差點害傑克（父親）打亂戰術和節奏，戰後傑克教訓了洛阿克。
2.複活的上校在整頓下戰隊（隊友也同樣複活）後發譽要殺了傑克。來到曾經的決戰點後碰巧抓到了他的家人和自己的兒子（蜘蛛），一邊顧着自己的兒子，一邊又跟傑克一家互相傷害。打了一陣子上校那邊隻好帶着被誤傷的兒子撤退。
3.上校的兒子被新任将軍威逼，看不下去的上校隻好護着他，于是兩人開始了隔閡十足的對話。另一邊，傑克跟奈蒂莉交談家人一事後，選擇棄首領一職離開森林部落而尋求海洋部落的庇護。
第一部分的情節我起碼能接受，至少有思想沖突為角色的塑造打好基礎，觀衆也可以有所感觸。
但是後兩部分就真的離譜。首先是上校，一開始信誓旦旦地說要殺傑克炸傑克家。結果呢，居然連他的孩子都不願殺，然後用“威脅”這個本就兒戲的理由來證明自己的殘忍無情。可那真能稱上“殘忍無情”嗎？那我尋思十幾年前的上校在飛船前望着傷亡和烈火喝着咖啡的無情面容不是更殘忍？！因為他有明确的目的，他急不可耐，他隻想完成任務。前期的精心鋪墊到這一刻的爆發，讓這個角色不僅能氣到觀衆，還保住了自己“反派”的尊嚴和本職，而非無腦工具人。
...可是《水之道》呢？我隻能看見上校不殺人，也沒有積蓄已久的怒火眼神，更不用說任務至上了。他作為本片的核心反派連［壓迫感］和［惹人憤怒］的氣質都沒有，足矣證明問題所在。甚至從這個反派的拉胯舉動開始，就已經宣告了故事整體的全面潰敗。
...就算有親生兒子（蜘蛛）的調和，我也看不出這父子倆有多大的感情聯結（基本的溝通都不明不白的）。但有一個有趣的切入點：兒子阻止不了父親，父親又不敢在兒子面前殺人。這一段戲隻要認真打磨，就可以讓上校不僅能掙脫于“反派”的束縛，也有當“父親”的資格。結果呢？創作者還是不願交代！隻是插入一堆好看的打戲來沖淡觀衆思考，用來諷刺自己對角色塑造/刻畫的敷衍态度。
（這也導緻上校捏碎曾經的頭骨完全就是虛張聲勢，之後他兒戲的行為更是無法與這個片段作出呼應）
至于傑克對現狀的應對決策，老實說，凡是認真看電影的觀衆，都會對傑克的這一動機感到迷惑不已。為什麼會迷惑？我剛剛就說了，他的家人沒事，他的死敵又不殺他孩子，甚至是人類勢力都沒有威脅或是找他（家人）的麻煩。他是怎麼會嘣出自我逃避的想法的？更迷惑的是，卡梅隆居然還為他的懦弱把氛圍整得如此悲壯無力，搞得他經曆了一場慘劇似的…實質上跟早已丢了魂的上校無異：輕而易舉地忘了自己的職責/目标，以最擺爛的态度逃避一切，那我們一開始思考并期待你們對決的意義又何在？
于是在這一塌糊塗的第一幕中，觀衆幾乎收獲不到什麼有價值的東西，隻能草草地迎接第二幕的到來。而電影的缺陷也以抛物線的方式上升，是的，關于故事的混亂、關于人物的失格，以及創作者早已走偏的寫作和執行。
PART.2 怎麼糟糕怎麼來的情節編排和角色弧光
如何評價第二幕的表現？老實說在經曆了第一幕那種災難級别的故事和角色/群像塑造後，我對第二幕是真不抱什麼期待的（真實所想）。
首先值得觀衆慶幸歡呼的是，第二幕确實是全片的觀賞性最佳。在頂級完成度的特效和技術的加持下，水下奇觀對觀衆的視聽洗禮是絕對高效的，觀衆能肆意擁抱銀幕前的真實美景，觀感的愉悅是必然的。
.........可是，為什麼第二幕的觀感已經如此清澈，觀衆卻還是無法挖掘出跟海洋奇觀（包括第一幕）一樣有價值的東西。核心問題其實跟第一幕一緻，還是在角色塑造/刻畫拉大胯，當然更緻命的，還是意義不明的剪輯邏輯和戛然而止的角色弧光。
在繼承（沿襲）了第一部的訓練套路和不同勢力的刻闆印象和沖突後，創作者還是不願把角色的成長和厲練心得認真叙述。尤其是洛阿克騎伊魯失利後，隻有配角們的嘲笑，屬于他的表現卻少得可憐。更讓人迷惑的還是傑克的戲份，他作為父親不給孩子樹立榜樣，還高調自信地要駕馭滑翅魚，結果可想而知。這兩場失利簡直跟複制粘貼似的，除了展現兩人的醜态還有什麼？
裡頭的每一場思想沖突也如上所述，單純的複制粘貼。以加量不加價的廉價沖突和和解反複沖淡觀衆的思考，事倍功半，還本末倒置。本來是兩個不同勢力/家人如何成長并相互理解的故事，結果單成長線就已經潰敗不堪，更别說相互理解了。
角色弧光呢，老實說唯一值得稱道的當然是洛阿克了，隻能說創作者讓他“半複刻”曾經父親老路是相當正确的。哪怕前期被怼得非常之慘，僅需一隻和他相同境遇的圖鲲一同溝通并同行，就可以把影像表達稍稍理清（全片唯一能稱上質樸美好的表達），也能讓觀衆脫離那些毫無意義還強詞奪理的戲劇沖突的折磨。
...當然其他角色又是一碼事了，不是純工具人地無腦怼洛阿克/傑克家人（複制粘貼級别），就是動機不明。其中就有被觀衆看好的琦麗，全片表現除了凸顯她的神秘感和魅力還剩什麼呢？關于她的秘密和故事基本都是講哪停哪，還講不清楚。尤其是其身世和中後段因精神鍊接導緻的抽搐，就是空有形式沒有内容，導緻這些僞主線都無法跟主線有明确對應和承接，反而更像創作者為了宏大叙事而刻意疊加的無用素材。
...所以中後段人類勢力的小小介入與其說是真正的主線，倒不如說是創作者為了掩蓋故事空洞而做出的必要補救，擴展出可用來寫作的故事延伸。執行效果上能看出創作者的六、七成功力，但仍然不及當年炸樹那般扣人心弦，就跟一開始炸傑克家一樣感觸不多。個人認為差在母子鲲的情感刻畫上，加些眼神特寫會更好。
所以第二幕的總結就是：視覺效果和部分情節較佳，其餘部分一塌糊塗，内容上也不明不白。正如我所說，怎麼糟糕怎麼來。
PART.3 迷惑、詫異和失望
第三幕的表現，我跟大多數觀衆的觀點不同：很差，初看沒啥問題細看問題一堆。而我作為細看的觀衆，一遍就能發現其内層的荒誕。
但在講第三幕之前我還是有必要說下：如果你是為了爽和觀感的愉悅，那第三幕的大場面和打鬥也确實能讓你高呼過瘾。但要注重文戲和武戲所帶來的愉悅，那看完就真的是失望透頂。
如何評價第三幕的表現，不能說各方面都很災難，但在前兩幕的缺陷和糟粕的堆積下，第三幕的決戰真的表現也不行，甚至還不斷放大缺點（如果隻是為了爽那确實不用擔憂）。
最直接的一點就是在内容上，決戰之前傑克和上校的口頭對峙，然後圖鲲偷襲，接着開打，到這裡還沒什麼失誤。結果到救孩子開始就拖拉起來了，于是就出現了救人∞抓/挾持人的行為。這樣強行擴充内容，就隻能暴露這個大決戰本身的荒誕。
角色的迷惑表現（蜘蛛反抗人類阻止上校後，居然還心甘情願被人類帶回去？兩方動機真心迷惑）、強詞奪理還無頭有尾的高光時刻（既然前兩個小時從未細緻刻畫奈特亞的表現，那将其寫死留給傑克奈蒂莉互相煽情鼓舞的意義又何在？後面的大幅度渲染其悲壯命運也是同樣的問題）、以及緊迫危機和情緒調動的失效（最初削弱傑克的“英雄屬性”和上校的“反派特質”的後果，哪怕後者的複仇已經淪為空殼，還要打那種不痛不癢的肉搏）以上這些難以覺察的缺陷已經徹底将我的觀感和評價定格于［差］的級别上。
...所以決戰後的安甯、煽情、和救父瞬間我是真的毫無感觸。關系的崩壞與斷裂已是不可忽視的事實，而奈特亞的強行升華也是貧瘠又刻意地可怕，尤其是介入了傑克和奈蒂利的“回憶殺”後，更貧瘠了…
最後在傑克的眼神和字幕收尾中，我終于認清了眼中呈現的事實和自己的真實所想：迷惑、詫異和失望。
PART.4 反思和思考
設想一下，如果卡梅隆能把角色塑造/刻畫好，讓上校當個複雜又細膩的反派/父親、讓洛阿克和朋友不再受到反複的欺壓和不信任，去打破成見成就自我、讓傑克做一名真正的英雄和好父親、讓不同勢力找到屬于自己的地位和目标并不忘初心地堅持下去，那這部經曆了各種外界困擾和困境的《水之道》至少也能證明自己的态度和實力，相信家人、感情，以及卡梅隆對潘多拉星球那質樸美好的愛。
可事實卻是卡梅隆過火的忘本實質：講故事的失職、角色間的互不信任、崩塌殆盡的形式内容、以及稀碎的影像表達。這樣的境遇本質上跟《信條》和追光《楊戬》是一樣的，當創作者不想去正視故事、文本和角色的重要性，沒有實打實的内容，你再華麗的形式又有何用？
同樣是擁抱技術（4K、120幀）和“忽視”文本和内容，李安并未忘記故事和角色的重要性。情節和内容的起承轉合依舊清晰，正反派的立場從頭堅定到尾。其中小克的思想/立場轉變也是有說服力的，他找到了自我存在的意義，也在表情神态中宣發自己的情緒和情感，讓角色弧光有了可被共情的可能。調度我也不多說了，分鏡、剪輯和節奏共同演奏出視覺張力十足的追殺戲+摩托大戰已經足夠優秀，之後的打鬥和槍火對抗也是，角色陷入緊迫危機的狀态是可被察覺的。
...說到這點上也已經很明顯了。卡梅隆在這一次失職後，到底能不能認真思考自己犯的錯誤，而後找回自己的本心。而作為觀衆的我也隻能替他思考，為他祈禱。不知《阿凡達3》能否反思曾經的荒誕并改過自新，隻有時間會給出真正的答案。
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