造梦之家TheFabelmans(2022) 法贝尔曼一家/TheFabelmans
导演：史蒂文·斯皮尔伯格
编剧：史蒂文·斯皮尔伯格/托尼·库什纳
主演：米歇尔·威廉姆斯/保罗·达诺/塞斯·罗根/加布·拉贝尔/大卫·林奇/珍妮·柏林/茱莉亚·巴特斯/罗宾·巴特利特/姬莉·卡斯滕/贾德·赫希/奥克斯·费格雷/加布里埃尔·贝特曼/尼古拉斯·坎图/萨姆·雷希纳/克洛伊·伊斯特/伊莎贝尔·库斯曼/乔纳森·哈达里/EzraBuzzington/拉金·坎贝尔/库珀·达德森/卡拉马·爱泼斯坦/古斯塔夫·奇洛兹/格雷戈·格伦伯格/简·霍格/薇拉·迈尔斯/阿莱克斯·奎加诺/StephenMatthewSmith/詹姆斯·乌尔班尼亚克
语言：英语
类型：剧情
上映日期：2022-09-10(多伦多电影节)/2022-11-23(美国)
美国 151分钟
造梦之家TheFabelmans(2022)的剧情介绍
松散地基于斯皮尔伯格的人生经历，主要聚焦男主角的成长时期，以及他和父母的关系，其名字不叫史蒂文，但和老斯一样住在亚利桑那州凤凰城。该片目前正在试镜年轻演员，计划7月开拍，明年上映。
斯皮尔伯格50年代末到60年代初住在凤凰城，他在面对反犹太主义的同时，也在用父亲的8毫米摄像机拍摄家庭电影和冒险电影。高中时期斯皮尔伯格一家搬到了加州，后来父母离婚，他和父亲一起居住，与父亲的紧张关系也成为他打造《E.T.外星人》《铁钩船长》《侏罗纪公园》《林肯》《猫鼠游戏》等电影的灵感。
造梦之家TheFabelmans(2022)的影评
如果你已经看过斯皮尔伯格的纪录片（《斯皮尔伯格》2017），那一定会觉得《造梦之家》多少有“嚼剩饭”之嫌，不幸的是，我曾把这部纪录片刷过两遍，所以对我来说《造梦之家》的故事不再新鲜，我更多的想要知道斯皮尔伯格再弄这么一部电影想干什么 ...
电影在看到一半时，我一度觉得影片太过冗长，如果说“造梦之家”，那最好就停留在母亲对他说：“这是我们的秘密电影”的时候。直到Sam指责父亲“你和你那该死的机器在一起，当我们剩下的人都感到痛苦时，你却得到了快乐”时，我突然发现，原来这一 ...
五月的前好些天，我是在翘首以盼《造梦之家》上映中度过的。我喜欢的是伍迪·艾伦、韦斯·安德森这类有明显个人风格的导演，对于史蒂文·斯皮尔伯格，虽然看过他的六七部片子，但尚未捕捉到其特色所在，对于导演个人也知之甚少。许是好奇心和求知欲强 ...
《The Fabelmans》火车进站，双虎屠龙曾经，电影诞生之初即以凭票观影的形式强调其商业属性，这样一项结合了科学技术与前辈艺术的新事物，在经历了长久的自身艺术属性的艰难确立后，终成为人类文明的无上明珠，最多的聚光灯对焦于此，直 ...
《造梦之家》 “电影是造梦的机器。”《造梦之家》是一部关于电影的电影，斯皮尔伯格以自传式的少年成长视角，呈现出对过往胶片时代的怀旧、年少时期的情感困惑、种族身份导致的无端敌意和对抗、亲人之间的裂痕和互相理解、热爱带来的充实感和与之伴随的精神损伤， ...
这封情书有点甜 《造梦之家》是近年来最好的“电影情书”，也是斯皮尔伯格作为电影大师相对真诚的自我剖析和总结。影片在主观性和客观性之间取得良好的平衡，这是很多同类型电影处理不当的地方。简单的例子就是《好莱坞往事》和《巴比伦》。《好莱坞往事》偏重昆汀个 ...
8.5/10，是一部贯彻着“交织”的电影。首先分别由父母从理/感性的角度解释“电影”的本质，之后整个电影就是个人经历和影史发展的交织，从类“火车进站”，到30s开始的传统西部片、战后电影，最后到60s兴起的导演大卫·林奇本人，交织于 ...
史蒂文·斯皮尔伯格去年推出的新作《造梦之家》获得了众多观众和影评人的一致好评，这部电影的灵感来自于导演自己青少年的人生经历，讲述了萨米·法布尔曼从第一次走进电影院到走上电影道路过程中一系列的家庭故事，凸显了自身与电影，艺术与家庭之间 ...
斯皮尔伯格的“儿童情结” 斯皮尔伯格是享誉全球的电影大师，在20世纪90年代的美国电影银幕中，哪怕是将缩小到最小的地步，他的大名也不可不提......电影是造梦的艺术，他在为别人造梦的同时，他用影像也将自己的梦记录了下来。01从《大白鲨》到《外星人》，从《拯 ...
从恐惧与怜悯到震惊，从揭示到发现，从梦到造梦。我想这不仅是献给斯皮尔伯格的家人，也是献给电影的情书，也许这么说很俗，但其炽热与真挚明白地勾勒出了一颗依旧纯真的赤子之心。初次观影带来的震惊是那么强烈，以至于要买来玩具火车一次次重复观看 ...
因疫情而生的电影，无疫情就无本片。导演7至18岁的化身男孩和家人们的故事，从爱电影到踏上制作之路，爱好变职业成为电影人的十年过程。不止是过去和私人感情，而是对整个电影业好莱坞的现状思考、对行业未来的忧虑
借家庭变故父母破裂令男孩成长，痛苦和困境使人成熟，对应疫情重创影视产业企业关闭项目停摆等困难，如何恢复和面对是老斯的思考中心，答案也显而易见但极难达到，爱
疫情下很多人已放弃电影、离开不再关注，而导演/男孩反是有爱又坚守不离不弃之人，用一生去爱并以爱为动力前行，努力过程必孤独又艰巨，还要付出巨大代价
导演相当于前人，以己为鉴启发后人。身为大师兼行业领军人，老斯身负重任自己做到最好，还要启发后人爱电影。先见自己，再见天地，后见众生，与王家卫《一代宗师》境界相通：
爱自己，爱世界，爱未来及所有
TIFF 2022 首映
斯导最personal的一部电影，采用半自传形式，讲述了他童年时期是如何爱上拍电影以及走上导演道路。比起一部电影，更像是一部用电影手法拍摄的纪录片。少年Spielberg对于家庭、梦想、友谊和爱情的困惑与忧伤，被时不时引起影院观众爆笑的幽默包裹在糖衣里，最终随着地平线向下一沉，从此前途一片光明。
光与影的运用和画面复古的质感很绝，回味起来感觉一众主演的演技欠点火候，个人感觉David Lynch的客串反倒是全片最佳
大师作品一切都太完美，太引人入胜了。在剧院的大荧幕上电影放映真是身历其境，画中画非常迷人。演员们关于亲情、友情、爱情的演绎加上编剧导演对台词的编撰和节奏把控，一切的一切都无可挑剔！这是部非常好玩，笑料包袱都不断的电影情书和导演私人传记。
请一些导演停止这种自己给自己拍传记的行为，我真的
TIFF2022｜人生中每一个值得纪念的瞬间总是有影像为证，每一处撕裂和伤口也最终由影像作结。喜欢片中的每一段画中画，更喜欢那些观众凝视银幕的景深镜头，它们产生的间离效果让人不自觉抽离电影注意到现实中一样紧盯银幕的人头，而当随后意识到我也是他们其中一员时，好像能感受到作为影迷的幸福
想想，其实米歇尔•威廉姆斯用这部片子竞选奥斯卡影后挺勇敢的，大家都说要是她竞选女配角的话，是稳的，，确实，在生完第三胎恢复之前至少能拿一个奥斯卡女配角是真的很重要，但她仍没有那么做，她依旧勇敢，依旧有个性，她是最好的
有笑有泪太稳了。非常私人的成长记忆，也能透出一些家庭背景上的privilege，但依然挺动人。可能是十年来最喜欢的斯皮尔伯格作品，上一部主观上愿意给五星的还是丁丁。（Arizona童子军时期有个男同学长得很像年轻时候本老师，一查发现他在mosquito coast演的儿子）
儿子一帧一帧反复确认妈妈看向情人的眼神那一幕太打动我了 动作不行 只有眼神才能让他真正确认自己母亲的爱意 影像是能捕捉爱的瞬间的 只有真正爱电影的人才能拍出这样的东西 导演太真挚了 too much personal emotion involved in it