造夢之家TheFabelmans(2022) 法貝爾曼一家/TheFabelmans
導演：史蒂文·斯皮爾伯格
編劇：史蒂文·斯皮爾伯格/托尼·庫什納
主演：米歇爾·威廉姆斯/保羅·達諾/塞斯·羅根/加布·拉貝爾/大衛·林奇/珍妮·柏林/茱莉亞·巴特斯/羅賓·巴特利特/姬莉·卡斯滕/賈德·赫希/奧克斯·費格雷/加布裡埃爾·貝特曼/尼古拉斯·坎圖/薩姆·雷希納/克洛伊·伊斯特/伊莎貝爾·庫斯曼/喬納森·哈達裡/EzraBuzzington/拉金·坎貝爾/庫珀·達德森/卡拉馬·愛潑斯坦/古斯塔夫·奇洛茲/格雷戈·格倫伯格/簡·霍格/薇拉·邁爾斯/阿萊克斯·奎加諾/StephenMatthewSmith/詹姆斯·烏爾班尼亞克
語言：英語
類型：劇情
上映日期：2022-09-10(多倫多電影節)/2022-11-23(美國)
美國 151分钟
造夢之家TheFabelmans(2022)的劇情介紹
松散地基于斯皮爾伯格的人生經曆，主要聚焦男主角的成長時期，以及他和父母的關系，其名字不叫史蒂文，但和老斯一樣住在亞利桑那州鳳凰城。該片目前正在試鏡年輕演員，計劃7月開拍，明年上映。
斯皮爾伯格50年代末到60年代初住在鳳凰城，他在面對反猶太主義的同時，也在用父親的8毫米攝像機拍攝家庭電影和冒險電影。高中時期斯皮爾伯格一家搬到了加州，後來父母離婚，他和父親一起居住，與父親的緊張關系也成為他打造《E.T.外星人》《鐵鈎船長》《侏羅紀公園》《林肯》《貓鼠遊戲》等電影的靈感。
造夢之家TheFabelmans(2022)的影評
如果你已經看過斯皮爾伯格的紀錄片（《斯皮爾伯格》2017），那一定會覺得《造夢之家》多少有“嚼剩飯”之嫌，不幸的是，我曾把這部紀錄片刷過兩遍，所以對我來說《造夢之家》的故事不再新鮮，我更多的想要知道斯皮爾伯格再弄這麼一部電影想幹什麼 ...
電影在看到一半時，我一度覺得影片太過冗長，如果說“造夢之家”，那最好就停留在母親對他說：“這是我們的秘密電影”的時候。直到Sam指責父親“你和你那該死的機器在一起，當我們剩下的人都感到痛苦時，你卻得到了快樂”時，我突然發現，原來這一 ...
五月的前好些天，我是在翹首以盼《造夢之家》上映中度過的。我喜歡的是伍迪·艾倫、韋斯·安德森這類有明顯個人風格的導演，對于史蒂文·斯皮爾伯格，雖然看過他的六七部片子，但尚未捕捉到其特色所在，對于導演個人也知之甚少。許是好奇心和求知欲強 ...
《The Fabelmans》火車進站，雙虎屠龍曾經，電影誕生之初即以憑票觀影的形式強調其商業屬性，這樣一項結合了科學技術與前輩藝術的新事物，在經曆了長久的自身藝術屬性的艱難确立後，終成為人類文明的無上明珠，最多的聚光燈對焦于此，直 ...
《造夢之家》 “電影是造夢的機器。”《造夢之家》是一部關于電影的電影，斯皮爾伯格以自傳式的少年成長視角，呈現出對過往膠片時代的懷舊、年少時期的情感困惑、種族身份導緻的無端敵意和對抗、親人之間的裂痕和互相理解、熱愛帶來的充實感和與之伴随的精神損傷， ...
這封情書有點甜 《造夢之家》是近年來最好的“電影情書”，也是斯皮爾伯格作為電影大師相對真誠的自我剖析和總結。影片在主觀性和客觀性之間取得良好的平衡，這是很多同類型電影處理不當的地方。簡單的例子就是《好萊塢往事》和《巴比倫》。《好萊塢往事》偏重昆汀個 ...
8.5/10，是一部貫徹着“交織”的電影。首先分别由父母從理/感性的角度解釋“電影”的本質，之後整個電影就是個人經曆和影史發展的交織，從類“火車進站”，到30s開始的傳統西部片、戰後電影，最後到60s興起的導演大衛·林奇本人，交織于 ...
史蒂文·斯皮爾伯格去年推出的新作《造夢之家》獲得了衆多觀衆和影評人的一緻好評，這部電影的靈感來自于導演自己青少年的人生經曆，講述了薩米·法布爾曼從第一次走進電影院到走上電影道路過程中一系列的家庭故事，凸顯了自身與電影，藝術與家庭之間 ...
斯皮爾伯格的“兒童情結” 斯皮爾伯格是享譽全球的電影大師，在20世紀90年代的美國電影銀幕中，哪怕是将縮小到最小的地步，他的大名也不可不提......電影是造夢的藝術，他在為别人造夢的同時，他用影像也将自己的夢記錄了下來。01從《大白鲨》到《外星人》，從《拯 ...
從恐懼與憐憫到震驚，從揭示到發現，從夢到造夢。我想這不僅是獻給斯皮爾伯格的家人，也是獻給電影的情書，也許這麼說很俗，但其熾熱與真摯明白地勾勒出了一顆依舊純真的赤子之心。初次觀影帶來的震驚是那麼強烈，以至于要買來玩具火車一次次重複觀看 ...
因疫情而生的電影，無疫情就無本片。導演7至18歲的化身男孩和家人們的故事，從愛電影到踏上制作之路，愛好變職業成為電影人的十年過程。不止是過去和私人感情，而是對整個電影業好萊塢的現狀思考、對行業未來的憂慮
借家庭變故父母破裂令男孩成長，痛苦和困境使人成熟，對應疫情重創影視産業企業關閉項目停擺等困難，如何恢複和面對是老斯的思考中心，答案也顯而易見但極難達到，愛
疫情下很多人已放棄電影、離開不再關注，而導演/男孩反是有愛又堅守不離不棄之人，用一生去愛并以愛為動力前行，努力過程必孤獨又艱巨，還要付出巨大代價
導演相當于前人，以己為鑒啟發後人。身為大師兼行業領軍人，老斯身負重任自己做到最好，還要啟發後人愛電影。先見自己，再見天地，後見衆生，與王家衛《一代宗師》境界相通：
愛自己，愛世界，愛未來及所有
TIFF 2022 首映
斯導最personal的一部電影，采用半自傳形式，講述了他童年時期是如何愛上拍電影以及走上導演道路。比起一部電影，更像是一部用電影手法拍攝的紀錄片。少年Spielberg對于家庭、夢想、友誼和愛情的困惑與憂傷，被時不時引起影院觀衆爆笑的幽默包裹在糖衣裡，最終随着地平線向下一沉，從此前途一片光明。
光與影的運用和畫面複古的質感很絕，回味起來感覺一衆主演的演技欠點火候，個人感覺David Lynch的客串反倒是全片最佳
大師作品一切都太完美，太引人入勝了。在劇院的大熒幕上電影放映真是身曆其境，畫中畫非常迷人。演員們關于親情、友情、愛情的演繹加上編劇導演對台詞的編撰和節奏把控，一切的一切都無可挑剔！這是部非常好玩，笑料包袱都不斷的電影情書和導演私人傳記。
請一些導演停止這種自己給自己拍傳記的行為，我真的
TIFF2022｜人生中每一個值得紀念的瞬間總是有影像為證，每一處撕裂和傷口也最終由影像作結。喜歡片中的每一段畫中畫，更喜歡那些觀衆凝視銀幕的景深鏡頭，它們産生的間離效果讓人不自覺抽離電影注意到現實中一樣緊盯銀幕的人頭，而當随後意識到我也是他們其中一員時，好像能感受到作為影迷的幸福
想想，其實米歇爾•威廉姆斯用這部片子競選奧斯卡影後挺勇敢的，大家都說要是她競選女配角的話，是穩的，，确實，在生完第三胎恢複之前至少能拿一個奧斯卡女配角是真的很重要，但她仍沒有那麼做，她依舊勇敢，依舊有個性，她是最好的
有笑有淚太穩了。非常私人的成長記憶，也能透出一些家庭背景上的privilege，但依然挺動人。可能是十年來最喜歡的斯皮爾伯格作品，上一部主觀上願意給五星的還是丁丁。（Arizona童子軍時期有個男同學長得很像年輕時候本老師，一查發現他在mosquito coast演的兒子）
兒子一幀一幀反複确認媽媽看向情人的眼神那一幕太打動我了 動作不行 隻有眼神才能讓他真正确認自己母親的愛意 影像是能捕捉愛的瞬間的 隻有真正愛電影的人才能拍出這樣的東西 導演太真摯了 too much personal emotion involved in it