自打2019開年以來，一茬兒接一茬兒的翻拍劇，就在以輪番上陣的節奏，企圖轟炸人們的眼球。
先是新版《倚天屠龍記》鳴鑼登場，讓不少觀衆驚喜又驚訝的是，在1994版《倚天屠龍記》中飾演周芷若的周海媚，居然以“滅絕師太”的身份回歸新版，鎖定了這部劇的第一波熱搜。
可即使是使用了94版的同款片頭曲，并打出了老版演員的懷舊牌，最終這部劇在豆瓣，卻隻“斬獲”了一個5.7的不及格分數。
...新版《倚天屠龍記》中的周海媚（左）
緊随其後的是《新白娘子傳奇》，這部由于朦胧、鞠婧祎共同主演的電視劇，根據1992年版同名電視劇改編，并獲得了台灣電視事業股份有限公司（趙雅芝版《新白》的出品方）的授權。
無獨有偶，該劇也請來了當年許仙的扮演者葉童、和小青的扮演者陳美琪一同出演此劇。甚至還請到了《西遊記》裡飾演如來佛祖和玉帝的兩位演員，在劇中繼續飾演兩位神仙。
...新版《新白娘子傳奇》中的陳美琪（左）和葉童
可惜該劇在豆瓣上的評分，依舊被不留情面地的打上了4.2的分數。
而劇中出現的吳娘子一角，自稱前世是纣王之妃，這樣的劇情設定，難道是在為《封神榜》的翻拍做預熱嗎？
果然隔壁的封神劇組不甘示弱，立馬祭出了由羅晉、王麗坤、鄧倫主演的《封神演義》這部絕殺。
在一衆網友的口誅筆伐之中，成功地救下了前面兩部翻拍劇，穩穩握住了這枚輿論的接力棒。之後更是憑借其在豆瓣拿下的3.4分，刷新了《封神》系列劇的曆史新低。
...一部接一部的翻拍，換來的卻是一次次的分數走低，影視制作方企圖利用經典IP、老演員販賣情懷的招數，顯然并不奏效。
畢竟單憑老戲骨的短暫露臉，并不能撐起整部劇的質量。結局可想而知，大衆對這些翻拍劇播出前的期待值有多高，那麼在它們播出後的失望度就有多深。
可究竟為何，一個個當初明明都打着緻敬經典的旗号，最後卻變成了毀經典呢？
演員不夠有辨識度
對于經典劇集，觀衆往往持有先入為主的印象，緻使翻拍劇增大了“封神難度”，這的确占有一方面原因，畢竟珠玉在前。
可這些經典的人物角色，之所以能夠在人們心裡留下根深蒂固的印象，并不僅僅靠的是先來後到那麼簡單。
角色的選定務必要貼合人物形象的設定，強行選配隻能獲得适得其反的效果。
比如新版《封神演義》，就把“王麗坤演的妲己”和“溫碧霞演的妲己”這兩個話題雙雙送上了熱搜。
評論幾乎清一色在吐槽王麗坤版的蘇妲己寡淡如水，即使是穿了最豔麗的紅衣，也毫無妲己的媚感。
王麗坤本人的氣質确實略偏英氣，清瘦有餘但卻少了份風韻，由她來扮演禍國殃民妩媚動人的蘇妲己，的确顯得過于生硬，缺乏說服力。
...新版《封神演義》中的王麗坤
而溫碧霞版的蘇妲己，則是得到了衆多網友的一緻好評。
因她本人确是明豔動人，她所塑造的妲己，不光有着含楚帶怨的眼神，一颦一笑也都流露出無限韻味，絕對擔得起那句“回眸一笑百媚生”。
...2001版《封神榜》中的溫碧霞
在新版《倚天屠龍記》中也有着同樣的問題。
男主角張無忌的扮演者曾舜晞有着時尚大眼仔的外号，帥氣固然是有的，可他的外形現代感過強，并不太适合古裝，容易使人出戲，更與天性敦厚的張無忌這一角色形象有着一定差距。
...新版《倚天屠龍記》中的曾舜晞
而其餘一衆女演員美則美矣，但湊在一起就略顯無奇。
無論是相較于黎姿、賈靜雯版的趙敏，還是佘詩曼、高圓圓版的周芷若，都美得過于單薄，不夠具有辨識度。
披着經典的皮演偶像劇
除了演員和角色本身不夠匹配之外，翻拍劇對于原作的大量不合理改動，也是造成其撲街的緻命一擊。
在《新白娘子傳奇》中，白素貞不再是那位端莊大氣成熟優雅的白娘子，而是變成了一個青澀純真帶有幾分俏皮的少女系白姑娘。
劇中關于白蛇報恩的經典典故，也選擇直接跳過，且增強了男配女配離間男女主的偶像劇情，淡化了關于人妖異戀的命題呈現，使之缺少了更深層次的情感内核。
...改編最離譜的還得數新版《封神演義》，楊戬一躍成為全劇男主不說，此劇竟然還把楊戬和蘇妲己硬湊成了一對。
更可怕的是還賦予了他們兄妹的關系，盡管并不是親生兄妹，可這種組合也是足夠奇葩了。
...說到底，它們還是在披着經典IP的皮，演假惺惺的狗血偶像劇劇情，為此不惜強行亂組CP。
回想在于正版的《笑傲江湖》中，令狐沖和東方不敗竟然也能有感情戲的畫面，二者相比辣眼睛的程度有過之而無不及。
...然而對劇中人設的改動，似乎也不能成為翻拍劇變爛的歸因。
其實觀衆并不是不可以接受翻拍對傳統的颠覆，例如徐克導演的《青蛇》，就以小青的視角來呈現出白蛇與許仙、青蛇與法海之間的愛恨糾葛。
...《青蛇》
同樣在改編之後頗受觀衆喜愛的，還有周星馳的《大話西遊》。
雖然戲裡也對原作有了諸多無厘頭的颠覆性改動，但它的内在邏輯是完全能夠自洽的，而且它的片名本身就昭示了一切，所謂“大話”，并非對原作進行照搬複刻。
...《大話西遊之大聖娶親》
翻拍經典應該尊重原作
縱觀現在的翻拍劇，大多是在“挂羊頭賣狗肉”，占了IP的坑位，卻又不填好它，反而在經典IP的坑上直接懸空架起了爐竈，開啟了古偶CP大亂炖的鬧劇模式。
制作方為了迎合年輕的觀衆，将目光投向了自帶吸金體質的流量明星；而在劇情上，不論是武俠劇、神話劇還是仙俠劇，都被統一打造成了愛情劇。
滿屏的風花雪月，油膩浮誇的畫風，低齡化的劇情，過度的濾鏡磨皮帶來的矽膠感，一塊綠幕走天下的坑人特效，以及流量小花、鮮肉們難以令人信服的演技，壓根就鎮不住整部劇。
一系列的粗制濫造，緻使原作中那份崇高的精神力量早已消失殆盡。
...敬畏經典不該光是指買了版權、用了同名歌曲等等這些外在的東西，更不是簡單地cosplay了劇中人名、故事主線，然後篡改成了或“甜寵”或“虐戀”的無腦戀愛劇。
在尊重原作的前提下，翻拍劇理當注重新意，可所謂的創新、有趣并不是指畫面設計得像頁遊或動漫一樣的魔幻畫風。
至于劇本對人物的大膽改動并不是不可以，但一定要有理有據，要将人物形象設置得更加飽滿，而非是簡單設定成戀愛大過天的瑪麗蘇。
...别讓“回憶殺”成了“毀童年”
新《倚天屠龍記》作為對原著細節還原度最高的影視版本，卻得到了最低的評分。
不僅僅是由于選角不當、慢動作過多這些因素，更重要的是它失去了武俠的精神内核，劇集關于俠義的闡述與呈現力還遠遠不夠。
...2003版《倚天屠龍記》
《新白娘子傳奇》的落敗，也許源于它本不該硬套這麼一個殼，翻拍經典是助推也是枷鎖，若不能精準地把握原作的思想精髓，縱使模仿得再像、請來再多的原版演員也是回天無術。
以至于現在這部“青春版”的《新白娘子傳奇》，甚至還“打不過”小戲骨版本的《白蛇傳》和年初的國産動畫《白蛇：緣起》。
...至于這部新編《封神演義》，除了使之前的TVB版《封神榜》再度重回觀衆視線以外，其他的貢獻真就不多了。
TVB版《封神榜》中也有戀愛的劇情線，可那隻是起到輔助的作用，貫穿全劇的是“愛子情深”與“忠義乾坤”的主題。
相比哪吒“削骨還父、削肉還母”的刻骨銘心，新版《封神演義》中關于男版狐妖和妲己、楊戬之間的三角戀，似乎讓人根本沒眼看。
...2001版《封神榜》
近年來越來越多地刮起了老版角色演員，時隔多年再度在新版中賺足了話題。可一個不小心，“回憶殺”就有可能變成“毀童年”。
相信這其中不單單是因為觀衆已經長大了，所以接受門檻也跟着變高了的緣故。更多的是現在的流行元素和審美趨勢，已經和過去的時代不相融合了。
那些魔幻虛假的劇情畫風，來源于資本運作下，快消品泛濫的時代特征，也許這和那個重情重義提倡“俠”的年代，确實已經有所背離了。
或許資本永遠是以追求效益為最終導向的，所以他們不顧“十翻九撲”的定律，依然選擇最容易變現的翻拍生意，以期通過販賣情懷吸引流量。就像影版《愛情公寓》，簡直就是空手套白狼。
...翻拍劇變成了毀經典，往往是因為劇方既想借力經典IP實現快速收益，又不能沉下心細細打磨劇的質量。盡管打着緻敬經典的旗号，卻最終隻能落得個偃旗息鼓的下場。
木心先生曾說：
“來美國十一年半，我眼睜睜看了許多人跌下去——就是不肯犧牲世俗的虛榮心，和生活的實利心。既虛榮入骨，又實利成癖，算盤打得太精：高雅、低俗兩不誤，藝術、人生雙豐收。我叫好，叫的是喝倒彩。生活裡沒有這樣便宜。”
其實對于經典，并不需要用一部部的翻拍劇來表示緻敬，真正需要放在心上的是國人的原創水平和匠心精神。
隻有真正具有生命力和創造力的作品，才會換來“永不脫粉”的觀衆緣。希望這些經典劇目，别再讓觀衆“千年等一回”。
本文作者 | 橘綠 @文化咖孵化工場成員
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