油畫般出神入化的大場面調度，與色彩搭配簡直讓所有戰争片都望而卻步，沒錯，這就是黑澤明……的表面。

任何陳詞濫調都是浮誇，因為黑澤明他對影像的把握自然不用我們後人去再度褒賞（也因為更聰明的人已經那麼幹過了），真正黑澤明的偉大在于其獨到的戲劇内核下流露出的民族情懷和對人性的洞察。

莎士比亞式的戲劇下，我們看到的是一個将日本文化踐行到底的實踐，這當然還是輕松的，真正困難的是在作品中闡述出那悲劇下的人性色彩之後再闡釋反戰，階級去魅化，宗教失信。

出神入畫的地方，那便是結尾的省略，次郎最後戰争結果如何？三郎的部隊在安置完秀虎與三郎後的歸宿？瞎子等到了什麼？一切都停留下在了疑點，這是一個沒講完的故事，也是一個必須不講完才完美的故事。此刻的停頓便是為了強調前段哭喪時寓言式的言說，結果并不重要，我們隻需要知道，這現象才是黑澤明想要擺個觀衆，讓我們看到，讓我們思考的地方

黑澤明本人在其自傳《蛤蟆的油》中也引用莫泊桑說的“先要看到誰也沒注意的地方，一醉看着他，直到誰都能看得見”或許這句引言也是伴随着其影像對其自己民族的忠實直到其帶到了世界讓所有人都看到，最後生産出屬于自己民族的哲思與智慧。