文丨荼蘼
什麼是編劇的魔力？近期正在韓國熱播的治愈愛情劇《内在美》再次刷新觀衆對韓國編劇的敬佩之情。該劇改編自同名電影，講述了每個月有一星期以不同面貌生活的韓世界和具有人臉識别障礙的徐道載之間的浪漫故事。相比影版7.5的豆瓣評分，劇版能夠獲得8.5的分數就更是讓人佩服韓國編劇的改編之手了。
...同樣是“影改劇”，國内之作大多呈蕭條之狀，而鄰國卻能将一個略帶悲情的文藝片改編成甜寵霸道的喜劇風，這就是“編劇的魔力”。
當然，改編成功隻是韓劇《内在美》的精彩之一，如何在奇幻設定中講好現實主義故事才是國産劇需要學習的地方。雖然網傳“建國後不能成精”的言論，但除去這些奇幻元素，韓劇中所呈現出的社會話題與對人性的思考，無不是國産現實主義題材劇想要表達的精髓。
爆款韓劇的3大“套路”解析
從膚淺的角度來看，國内大多都市劇都是以愛情主線來吸引觀衆的視線，那麼學習韓劇中那些“命中注定”的愛情套路還是有必要的，畢竟讓觀衆對套路買賬也是一種本事。
1.為對方而生的“互補”人設。
在韓劇《内在美》中，女主是一個每月有一星期會變成不同面貌的女明星人設，并且不分年齡、性别與種族；而男主恰好是一個人臉識别有障礙并且視神經受損的集團總裁。一個會變身，一個有臉盲，簡直就是隻有對方才能拯救自己的“天造地設”一對。
...女主變身後的模樣
與該套路相同的韓劇還有：《殺了我治愈我》《沒關系，是愛情啊》《聽見你的聲音》《當你沉睡時》《孤單又燦爛的神：鬼怪》《金秘書為何那樣》等等。可見在人設上，男女主之間的“互補”是一個推動劇情發展，并讓觀衆自覺産生“人物關系聯想力”的重要手段。在如此多成功例子下，國産劇也不乏有效仿該套路的劇集，而在今年熱播的奇幻都市劇《一千零一夜》中男女主的人設便是如此，隻可惜僅憑主角的高顔值和甜寵的氣息，還是沒能撐起這部劇太過薄弱的劇情。
2.為愛制造各種“同居”機會。
...要想有故事發生，就必須天天有相處的時間啊，所以“同居”是讓愛情來臨的最快速方式。劇中由于男女主間那特殊而又互補的“病症”，讓男主那句“我們什麼時候一起睡？”的求睡梗變得既搞笑又甜蜜。可見，韓劇中那些變着法的同居方式，總能讓觀衆百看不厭。比如：《浪漫滿屋》《原來是美男啊》《繼承者們》《來自星星的你》等等。
3.不管戀愛談沒談，先把協議簽了。
從《浪漫滿屋》到《花遊記》再到當下的《内在美》，不管戀愛談沒談，約法三章是必要流程。其次韓國愛情劇裡的情侶們被網友稱為：“這個世界上最愛簽協議，卻最沒有契約精神的人”，因為不管在一起的原因是什麼，最後都會變成“假戲真做”。
...雖然這三大套路在國産愛情劇中皆有體現，但呈現出的效果卻不免有些差強人意，原因還是在于人設隻在形卻不夠飽滿立體、劇情隻有套路卻不夠真實細膩。在愛情題材這條道路上，國産劇要想尋找到一種能夠直擊觀衆少女心的套路模式，還需要在細節處做更多的思考。
韓劇如何在奇幻故事中呈現現實主義
從更深層次的價值上來考量，韓劇這種以愛情為主，奇幻設定為輔的題材劇中卻有一種讓觀衆潛移默化中得到啟發的感覺。“奇幻+現實”的完美結合，既有愛情的甜蜜感，又有生活中的現實感，如此令人着迷的經典模式，韓劇又是通過哪些方式來呈現的呢？
...首先，需要知道這類奇幻+現實主義的愛情劇模式，給觀衆帶來的具體價值感受是什麼？以韓劇《内在美》為例，該劇無論是男女主還是副CP線上都是超甜的，人設鮮明有趣且代表着某一類人群并自帶話題點；劇情诙諧幽默且處處剖析人性最敏感脆弱的地方，點題不深入卻在無形中引發觀衆對人與人之間關系及相處方式的深思；聚焦社會話題與煩惱，讓觀衆産生共鳴又共情等，便是該劇帶給觀衆“甜而有思考”的價值意義。
那麼為了能夠在奇幻設定中體現出這些引人深思的現實意義，韓劇主要從題材與劇情上下了大功夫。
1.題材上——腦洞大開的奇妙設定
從《來自星星的你》《藍色大海的傳說》《聽見你的聲音》《當你沉睡時》到《内在美》，這些劇集中的奇幻設定帶給觀衆意想不到的新鮮感與未知感；同時那些與現實世界的生活軌迹相違背的故事情節，則讓觀衆産生極大的獵奇欲與反差感。
......比如那些帶有特殊功能的人物設定：在韓劇《内在美》中女主因每個月都會變身一周的人設所帶來的绯聞與辱罵聲而備受委屈，在體現娛樂媒體不分青紅皂白引導輿論給當事人帶來傷害的同時，也隐射着那些娛樂圈明星們光環與風險并兼的事實。而在《當你沉睡時》中，男女主能夠夢見對方即将發生的危險事件時，選擇救與不救的内心糾結，便是對人性的考驗。
2.劇情上——細膩的情感表達與立體的叙事手法
編劇在情感、細節上的細膩處理，并在潛移默化中将不同圈層的生活狀态與人性巧妙融合進劇情裡，讓觀衆笑點與淚點齊飛是韓劇最大的殺手锏。從近年來大熱的《聽見你的聲音》《當你沉睡時》《内在美》等劇中不難看出，無論是對主角還是配角所代表的人物群體與圈層而言，編劇都會毫無偏袒的細緻描述，就如演員不分大角色與小角色般。
...《聽見你的聲音》
其次，這類劇集中的主角們就像一把鑰匙扣，而每個由主角親自經曆聚焦社會話題的多個人物故事便是零散的鑰匙。社會是多面的，人是群居的，在韓劇《内在美》中女主可以變身不同年齡性别的人，因此從她身上來體現各類人群所存在的煩惱便是一件再自然不過的事。并且這些話題不僅面向全年齡，更緊抓觀衆痛點。
國産都市劇VS韓國奇幻劇，錯位的“愛情與現實”感
縱觀這些奇幻愛情劇，細細品味下來卻包含着一顆現實主義的内核。反之國内卻是“隻走型卻未抓住神”的懸浮劇，披着現實主義的外衣卻是些帶有奇幻人設的言情戲碼。與其将定位和框架定的又高又大，還不如學習韓劇“正大光明”的主打奇幻愛情，實則卻無時不體現着現實生活來的接地氣。
...好比今年播出的《橙紅年代》與《創業時代》兩部現實主義題材劇來說，其中的“奇幻人設與劇情”比标榜奇幻題材的韓劇還要明目張膽。在《橙紅年代》中男主作為一個正常的普通人，被關小黑屋四年獨自一人健身就能練就一身非凡的武功，救人時不僅能夠飛檐走壁，還擁有超凡人的體力。
同樣具備主角光環的女主待遇也是很特别了，毒販子幾十人拿着機關槍掃射，而女主她一個人拿着手槍橫沖直撞，槍林彈雨下卻隻傷了一個手臂。反之癡心愛慕女主的男二把自己的防彈衣給了她後，一出去就被打死了……
...如此人設與劇情，在國産劇中被稱為“主角光環”，換作韓劇那就是妥妥的超能力。除此之外，奇幻韓劇中關于社會話題的融入與人物設定的诠釋上，都有值得國産劇借鑒的現實主義影子。
在國産都市劇中表現社會話題上不夠群像，大多是以圍繞主角展開話題讨論。而韓劇是從每個小人物的故事中聚焦社會話題，讓主角親自經曆再連貫的将多個人物故事所體現出的話題串聯起來，仿如探案題材的叙事模式般，在這些劇集中配角就是每一環節中的主角。這種呈現方式不僅能夠涉及更多的話題，還能讓整部劇顯得更充實立體。
...《金秘書為何那樣》
再是現實主義題材中最常見的職場劇，诠釋人物設定上不夠真實貼合。在韓劇中主角人設除了個性鮮明外，職業感永遠在線。比如《金秘書為何那樣》的女主無論是台詞動作服裝還是思維上都與人設融為了一體，還有《内在美》中的女主随時保持超級明星人設的微笑與形象。反觀《創業時代》裡的女主那藍，職業服裝毫不遜色，但更體現職業感的台詞和劇情，卻明顯不足以支撐該角色的職業設定。
總結來說，為何韓劇中“奇幻+現實”的愛情劇比國産都市劇還要現實主義？因為它們在選擇演員前，就已經将劇本與導演基盤給設定好了。一個好作品需要編劇、導演與演員三方通力合作，可是當作品最初的本體都有問題時，再好的演員也拯救不了這沒有靈魂内核的劇情。所以套路從不是奇幻愛情韓劇制勝的法寶，“劇本編得好、導演拍得甜、演員演得真”才是韓劇的精髓之處。
