这段时间在院线新上映了两部香港电影，分别是《白日之下》和《年少日记》，都是豆瓣评分比较高的口碑之作。并且两部电影的导演也是新人，尽管在拍摄手法上还不够成熟，但因为选题接地气，关注民生问题，容易引起观众共鸣。
在叙事风格上，两部电影和片名一样简单朴实，既没有依靠炫技、玩梗和卖惨来增加市场关注度，也没有依靠那些让人一看就叫得出名字的大牌明星来撑一下场面。甚至有好几位在两部影片中都露了脸的演员，因为辨识度低，形象反差大，以致于我看第一眼的时候，楞没把他们认出来。
在关注社会现实方面，《白日之下》根据真实事件改编，以纪实为主，聚焦于弱势群体的生存现状；《年少日记》倒是没有具体对应生活中的某个真人真事，但聚焦的问题复杂典型，涉及家庭矛盾、校园霸凌、心理成长等多个层面，这些都和当下青少年的身心健康息息相关。
虽然从故事题材和角色塑造来看，我更喜欢《白日之下》，针对性强，杀伤力大，演员的表演朴素自然，具有较强的亲和力和感染力；但《年少日记》关注的原生家庭问题实在让人难以回避，毕竟包括我在内的不少人都能从影片中看到童年的成长阴影——被父母打骂，被老师罚站，被同学欺负。
好在我皮糙肉厚又贪生怕死，才没有像片中的小朋友一样，走上绝路。不过身边确实有两个邻居家的孩子因为家庭问题自杀，一个卧轨，一个跳楼，他们的父亲都很强势，是家里的顶梁柱，母亲则是全职家庭主妇，没有什么话语权。
其实和影片中相似的家庭并不在少数，有一定事业基础的家长望子成龙、望女成凤，希望孩子比自己更强，未来能够有更好的出路。但某些家长们急功近利、拔苗助长的态度和行为，实在让人不寒而栗——威胁、辱骂孩子成了家常便饭，除了关心考试成绩，对孩子的身心健康不闻不问。
就像片中那位“粗心”的母亲，大儿子因为睡眠严重不足，精神压力太大，在考场上都发吐了，她还要求儿子第二天重考。大儿子主动要求看心理医生，她也不答应，还抛下他，和丈夫、小儿子出门旅游。
在这种缺少温暖和关爱的家庭氛围中，孩子难免会认为自己是多余的人，思想变得越来越消极，学习成绩自然越来越差。如果在学校老师和同学那里也没得到什么正面反馈的话，TA的路只会越走越窄，直到做出自我了断之类的极端事情。
记得武志红老师在《为何家会伤人》这本书中提到自己曾经参加报社组织的活动，给一些家长讲心理课。在课后聊天环节，他被家长的言谈惊到，感觉那些家庭就像疯人院——每个家长都在严重地伤害孩子，却丝毫没觉得自己有问题，反而认为孩子有问题。
相信有过亲身经历或者看过这部电影的人，对武老师的话应该深有感触。他的话真的一点儿也不夸张，说不定有的家庭比疯人院还要糟糕。小时候，我经常被长辈们恐吓，说什么不听话的人会被送进精神病医院，反倒让我对精神病人和精神病医院充满了好奇，殊不知自己早已置身于“疯人院”中……
就像影片中的大儿子，一直在“疯人院”中成长，虽然没有弟弟天赋高，经常被父亲打，被母亲忽视，但他并不怨恨父母，仍然想通过自己的努力让父母喜欢自己。他是一个懂事听话的孩子，从来没觉得父母“有病”，只觉得自己不好。他选择从天台上跳下去的动机也很单纯，认为自己太笨，是家里的累赘，不想给父母和弟弟添麻烦。
孤独沮丧的他在最需要情感支持的时候， 除了翻阅漫画，就是对着床上的玩偶自言自语。他的意外死亡，成了原生家庭解体的催化剂，也让和他一样活在父母期望中的弟弟重新审视自己，后悔没有及时理解和帮助哥哥。出于愧疚和补偿心理，弟弟大学毕业以后，选择了老师这个职业，主动去帮助更多像哥哥一样迷茫无助的青少年。
和《白日之下》一样，《年少日记》也采用了克制内敛的表达方式，不指责，不批判，注重情感刻画和细节描述，让观众对当事人的处境感同身受，从而更加重视问题的普遍性与严重性。
电影也从侧面提醒我们，不管是对学校还是对家庭来说，关爱和理解对于青少年的健康成长非常重要，他们迫切需要安全感和归属感。真心希望这部电影作为典型案例，能够被更多家长、老师和孩子们看到。也希望更多受伤的孩子像影片中的弟弟那样，从”疯人院”中解脱出来，为自己找到平静温暖的港湾。
