8分。
讲真，本来期待不是很高，但看完后觉得超出预期。延续了《野马分鬃》里“元电影”的形式，但是表达和深度上都远超前作。如果说《野马分鬃》是一个略显青涩和拘谨的大型的“学生作业”，那《永安镇》已经初具成熟导演的松弛气质。
依旧是时下流行的章节式电影，片中元电影的元素非常多——主线剧情讲述一个剧组来到湖南小镇筹备电影《永安镇故事》拍摄的事儿，开场就定下自嘲和解构的基调，“都为了华语电影”。全片共分“独自等待”、“看上去很美”和“冥王星时刻”三个章节，也是三部国产电影的名字，三个章节分别讲述以饭店老板娘、女明星陈晨和“导演”与“编剧”为主角的三段小故事。小镇饭店的老板娘困于产后乏味无聊的人生，向往新鲜又陌生的剧组生活，想融入而不得；成名已久的女明星陈晨回老家拍戏，见了很多老同学老朋友，但相处起来隔阂深重，故乡也已物是人非；“导演”和“编剧”对于剧本和创作的争执，仿佛一场i人与e人、社恐与社牛、后摇文青与说唱直男、火象（风象）星座与水象（土象）星座的二元对立，代表了艺术创作上两类异常典型的创作者。两人对白中的话语机锋更是直指电影创作中最核心的几个问题——电影是什么？艺术是什么？是面对观众还是背对观众，是取悦观众还是自我表达，是反映现实还是浪漫化生活，是追求口碑还是追逐流量...
魏书钧借片中“导演”这个角色的口也对自己进行了调侃和自嘲，“获奖就没烂片？”“上部片子拍得没什么深度”“直男导演”等等，剧情中也cue了不少迷影情结，比如第一段故事中杨平道扮演的纪录片摄影师就直接夸老板娘“像金敏喜”，第二段故事中用长镜头捕捉一个土老板大段演绎《有话好好说》中张艺谋和姜文“安红，俺想你”的经典段落，第三段故事直面剧组生态环境——导演与编剧的争执与和解，导演与制片人的博弈和妥协、导演与美术间颇具自恋式的颐指气使——算上《野马分鬃》中已经cue过的导演与摄影、导演与录音的关系，魏书钧这两部自反式的元电影几乎把剧组所有主创间的微妙关系全部拿出来调侃了个遍，甚至对导演和影评人之间的相互吹捧与合谋的关系也有直白的展现和辛辣的讽刺。
另外，片中有许多熟悉的导演面孔，诸多角色都是电影导演们友情客串的，除了杨平道（《裂流》导演）饰演的剧组纪录片摄影师，还有杨瑾导演（饰演女明星发小陈宏）、耿军导演（饰演王顺发）、梁鸣导演（老板娘老公）、翟义祥导演、宋川导演等等，可以说从戏里戏外都把“元电影”和“自反”做到了极致。有几个印象深刻的片段——前几天朋友在开车时推荐的那首rap《飞踹》能够在大银幕上见到是意外之喜，还有第二段故事中女明星陈晨在布满雾气的车窗上画下的“流泪之眼”简直是神来之笔。
最后，抛去所有的形式和技巧不谈，电影中的三段故事其实共同传达了一个“困境与彼岸”的主题，三个故事分别是“出不去的小镇”、“回不了的故土”和“写不出的剧本”，主角们困在各自的认知围栏中，渴望着“外面无限可能世界”、“朴实纯粹的故土”和“更完美的剧本”这样一个幻想中的彼岸。然而现实中并不存在彼岸，彼岸只是头脑中臆想的空中楼阁。
