点映场,在频频降低期待之后依然非常失望。
观影前查阅影片资料时,便对这桩1945年上海酱园弄杀夫分尸案的原型心生期待 —— 身高不足1.6米的詹周氏,在长期家暴、赌博控制与性暴力下,砍杀1.85米的丈夫并分尸,案件引发社会对“伦常”与“女性生存权”的激烈辩论。
苏青、关露等女作家曾为其疾呼,最终刑期从死刑改判 15 年。这分明是东亚性别平权议题的绝佳切口,本可从“个体反抗”与“社会群像”双视角,剖开封建礼教下的女性困境。

然而,当影片以“拆分成上下两部”的姿态登场,辅以章子怡、雷佳音、杨幂、赵丽颖等顶流卡司时,期待便已埋下隐忧。
点映场96分钟的呈现,最终印证了这种预感:一部本可深刻的社会与平权议题,彻底沦为资本裹挟下的商业残次品。
叙事撕裂:96分钟的“悬疑半成品”
影片最刺眼的败笔,是对“拆分成上下两部”的功利化处理。
1946年庭审辩论本是戏剧核心,却被强行嫁接了悬疑外壳。前半段铺设了大量的“凶器来源”“分尸细节”等多条悬疑线,直至影片结束依然全部悬空。如此令人咋舌的完成度,真不像是一个专业团队能干出来的事儿。

更荒诞的是,戛纳影展的150分钟版本的片长曝光,暗示公映版刻意删减关键剧情,迫使观众为“下半部”二次买单。
当影厅灯光亮起时,银幕上长达2-3分钟的第二部预告剪辑,顿时整个影厅充斥着“诶?”“啊?”的质疑声,仿佛是在对观众智商的公然嘲讽。这哪里是电影,分明是用96分钟包装的超长预告片。

角色工具化:顶流卡司沦为剧情补丁
无关演员表演本身,但杨幂饰演的“王许梅” 这个角色定位,可以说是全片最突兀的存在:这个与主线关联薄弱的角色,不仅人设纸片化(全程充当信息传递工具),更因戏份强行填充导致中后段节奏彻底失控。
特别是影片后半段,王许梅带着周围一起唱戏的部分,刹那间影厅内频繁亮起了手机屏幕。虽然我个人反对这种行为,但也侧面印证了观众对这条人物支线的排斥。
而雷佳音饰演的“薛至武”,从一个心思缜密的警察局长,突然“大男子主义暴走”的行为逻辑也是缺乏说服力;而赵丽颖的“西林”则全程顶着“伟光正”滤镜,脸谱化的演绎和让角色彻底沦为道德符号。
更不要提那些只有一场戏,甚至只有一个镜头,大概率会在第二部“被找补”的其他顶流了。超豪华卡司非但未能增色,反而暴露了剧本对人物描绘的敷衍。

题材背叛:从女性觉醒到资本游戏的堕落
原型故事中,詹周氏案的核心魅力在于“伦常审判”与“性别平权”的时代碰撞。
苏青笔下“封建礼教压迫”的呐喊,本可成为影片刺痛当下的利刃,但导演却选择用“悬疑噱头”来拉长篇幅、掩盖深度。当分尸案沦为故弄玄虚的谜面,当社会辩论被压缩成几句台词,性别议题最终只成为了贴在商业外壳上的廉价标签。
我也曾“有幸”看过几部电影的立项PPT,大概能猜出这片子在立项过程中大概的样子:一个原本值得打磨的优秀本子,招来了知名国际影星坐镇,当红流量小生加持,中生代实力派维稳,再辅以颇具知名度的类型片行活儿导演来为下限兜底,可谓堪称完美。
然而如此看似合理的顶配公式,终究也只会让题材的黄金内核,溺死在票房算计的浊流中。观众的观感从来都不是通过计算出来的。

当观众成为唯一的“受害者”
影片落幕散场时的过道,就听到身边有些观众嘲讽“这钱花得像给第二部交了定金似的。”
从1945年酱园弄的血色悲剧,到2025年影院里的资本闹剧,变的是时代,不变的是对“人”的漠视。当年詹周氏被封建礼教吞噬,如今观众被商业逻辑凌迟。
有本事的话,你就贴出一个“凭第一部电影票票根,免费观影第二部”的公告!你敢吗?你不敢!
影片创作团队上下都充斥着欢声笑语,幻想着奖项、票房、口碑的名利场大丰收!只有观众受伤的世界,达成!太完美了~
