畢奧神父（Pio of Pietrelcina）是号稱“第二個方濟各”的方濟各會聖痕顯現者，在自己的居室中與惡魔展開了殊死戰鬥。
影片中Pio在日常生活中也始終穿着黑袍。不得不提的是，方濟各會不同于托馬斯阿奎那的多明我會傳統，并不從理性出發去理解神，而是跟随奧古斯丁傳統，從意志與愛入手理解神。換言之，神與人的距離被拉得很遠，因為其顯現自身完全憑借其意志和對我們的愛，而不是理性這種可把握的标準。也即是說，神完全脫離我們的掌握，我們完全靠信仰與愛聯合在修會之中。那麼，該如何面對神隐而不顯、面對世界的戰争和苦難熟視無睹？方濟各會的選擇是用淚水與愛留在他的身邊，并且用模仿聖子在Cross上肉體的受難而與其同靈。
影片中表現的就是神不現身的境況。既然我們完全無法用理性把握他，那麼對于這一境況，同時表現為兩場鬥争。一場是人與神，一場是人與人。這兩場鬥争發源于同一事件，并且兩場鬥争本質上都是“争地盤”。人與神的“争執”中，人應該被完全損毀，在與魔鬼的争鬥中完全給予出肉身，以此提升自己的靈。這表現為畢奧的虔敬和在教堂的淚水。人與人的鬥争中，真正的統領隻能是神，因此任何人與人之間的等級秩序（托馬斯主義的，而非方濟各式司各脫主義的）都必須被打破、抛棄。這種人與人主奴秩序的抛棄就體現為馬主義。
在影片中，非暴力的革命最後完全失敗；同樣的，畢奧與惡魔的争鬥中似乎沒有赢得任何主的支持。然而馬失敗了嗎？正如畢奧的淚水是白流的嗎？畢奧擁有了五處聖痕，每天留出兩盎司的血且永不愈合。畫面中，洞穿的手摟住畢奧，而畢奧在光中用帶有聖痕的手撫回的場景，是今年電影中最美的一幕。
影片對鏡頭的處理很有意思，在與惡魔的搏鬥中虛化并且延遲拍攝很有味道，可是在拍攝日常生活時攝影機的抖動不太能看懂。似乎有些無謂。并且兩條線的故事線實在是太無關了，隻能夠起到對比的作用。最後，畢奧的故事比影片所挑選的故事厚重很多。聖徒故事本身重要的并不是實證的事件，而是位格式的。因此這部電影在後一部分做的似乎少了一些。
