對于喜歡謝苗和《目中無人2》注定是個遺憾,本該登陸院線的它,由于種種原因仍舊網絡見了。
網大仍是網大,還是那股子犀利肅殺的狠勁,捉刀人成瞎子開片在賭坊裡大打出手。
說話間便發現賭坊掌櫃的破綻,匕首迅速插入掌櫃手背,如提稚童一般将掌櫃從櫃台内拽出,掌櫃的尚在吃痛,成瞎子順勢扭斷掌櫃的脖子。
随後便是一頓粉絲極為熟悉的砍瓜切菜,平均兩刀放倒一人,很快便完成了第一單任務。
和前作不一樣,成瞎子身邊的人從紅顔知己和需要保護的酒家女兒變成了萌娃,一個苦大仇深,整天黏着成瞎子幫自己報仇的小女孩,張小漁。
01
成瞎子
成瞎子,這個每次出手都異常迅捷、犀利的捉刀人,最值得細品的是他的底色。
混迹江湖的冷峻和幹練,加上那手剛猛的刀法,乍看之下總是會讓人聯想到《繡春刀1》。
因為兩者營造的都是險象環生的格局,《繡春刀1》是以幾成死局的局面将官場縮影、大義裹挾其中,
而《目中無人》講的就是俠義本身,雖然它無關官場格局,在這個系列中捉刀人俨然就是整個江湖的清道夫。
愛讨公道是成瞎子性格使然,隻見成瞎子出手結束罪惡,卻從來不知他的來路。即便到了這部續作中,張小漁問他身上的傷疤,他也隻是輕描淡寫地回了句“打仗留下的。”
這種塑造方式越發給人一種高人隐于市井的感覺,同樣值得琢磨的是這個系列的動作設計,即便給成瞎子安排的是實力相當的對手,來回招式同樣犀利簡練。
《目中無人2》那場錢莊的打鬥,罕見的以成瞎子敗退告終,對手祭出的殺招完全是一次動作設計的升級。
猶記得前作中的結尾一戰,成瞎子以酒為刀附火,使得犀利的刀法更添幾分猛火如荼的氣勢,
而錢莊這一戰,最後一個對手雙刀附火,在屋内舞得大開大合,即便是刀法淩厲的成瞎子,也很難讨到便宜,更何況身邊還有個張小漁。
從雙刀附火到成瞎子敗退不過寥寥幾個回合,雙刀輪舞帶動炙熱的火焰,這種極具視覺沖擊力和爆發力的招式很容易讓人聯想到吳宇森的《劍雨》,所呈現的又不隻是《劍雨》中彩戲師的狠辣。
如果說成瞎子的聽風刀使出樓蘭斬,那套一氣呵成的動作所展現的是一夫當關般的豪氣,那麼雙刀附火的對手所展現的,則是豺狼般的狠戾。
02
張小漁
張小漁,成瞎子的小冤家,原本是個和弟弟相依為命的可憐孩子。
帶着弟弟逃到成瞎子的住處,就在她即将受辱之際,成瞎子出手救了這對姐弟,從此成瞎子便成了她生命中的一束光。
成瞎子怎麼也想不到,這個小妮子整活能整出一沓花樣來。
最絕的一出,她找人仿寫仇人李九郎的懸賞令,一夜之間貼的滿城都是,而這活她隻花了一個銀哨子。
這個小妮子作為成瞎子的小跟班來說,的确是很有意思。為了在人物塑造方面達到平衡,武戲明顯做出了相應的讓步。
比較明顯的一個例子,烏篷船一戰,從開打到結束戰鬥,成瞎子明顯全程在分神留意對手和張小漁的狀态。
倒不是說這場打鬥不夠精彩,隻是從設計上來講比起前作的打鬥明顯少了幾分酣暢。
打鬥中的閃轉騰挪設計和打擊感依舊到位,這樣做的唯一缺點是對成瞎子聽聲辯位的能力做了少許弱化。
全片最令人意難平的一戰,即片尾對戰李九郎,不少觀衆認為這一戰的設定在立意上走低了。
其實以成瞎子這種人設來說,當他遇到張小漁的那一刻起,種種可以預測的設定路數便已應運而生。
市井武俠的一大要點即通俗,而所謂通俗首要條件便是在情理上足夠圓融。
這既是《目中無人》系列的成功之道,也是它的局限所在。
不妨回顧下前作,無論是沖冠一怒為紅顔,抑或一夫當關救孩童,對于成瞎子這号人來說,首先是情理之中,其次是盡力提升主人公的傳奇性。
為了提升些許傳奇屬性,在武戲設定上做些讓步,無可厚非。
03
武俠片的探索
如果說武俠片的格局是路陽向左,徐浩峰向右,那麼《目中無人》這類作品則像極了那個十字路口。
《目中無人》無疑是兼具現實性和傳承性的,隻是格局比起這兩位導演的作品來小了點。
路陽最适合的路數是給主人公安個有分量的案子,尤其以和曆史人物挂鈎的事件為佳。
徐浩峰則是總喜歡用悶片的叙事節奏講武俠故事,對于流派和精神的傳承顯然是情有獨鐘。
《目中無人》這類作品如果要異軍突起,首先要在劇本上下功夫。
善和惡同樣是分門别類的,反派的設定不能動辄瘋批型或僞君子,酣暢淋漓的打鬥也不都是建立在實力懸殊的博弈之上。
《目中無人》固然為武俠片的傳承做出了一次行之有效的嘗試,但它顯然值得更多其他嘗試。