“我有點害怕談論他，因為我對Warhol的事情了解很少。他是秘密的最大化和公開的最大化。這很有趣，因為他表現出與Fontainhas完全一樣的東西：他隐藏得很好，同時又展示了一切。這個街區和裡面的人完全一樣。他們絕對是孤立的、難以捉摸的、隐秘的、迷失的，他們真的可以從這一秒消失到另一秒，他們可以輕易死亡或消失。但同時他們又大喊大叫，展示自己，他們喜歡被人看到，他們跳舞。這個特點也是電影的基礎之一。我們如何組織保密工作，我們要在電影中展示什麼？而對我來說，Warhol在這方面是最一緻的。”
“他的作品有某種嚴肅性。這不是一種重量...它不是嚴肅或學術性的。他的嚴肅性是非常人性化的，在死亡的邊緣；我喜歡的所有電影都有這種危險的品質，他所有的超級明星都是如此脆弱。”
“他從來沒有像典型的經典電影人那樣真正的展示過。我的意思是有回顧展，但每次我有機會看Warhol的電影，影院，總是會有一半人退場，就像斯特勞布或阿克曼的電影一樣。它不是像MOMA裡的一幅畫，人們會看到。但是電影，沒有人知道，沒有人關心。”
“比什麼都重要的是，僅僅幾秒鐘裡展示到的嚴重性，讓我害怕。就像《雀西女郎》（Chelsea Girls）中的一個鏡頭，隻有三四秒，卻是絕對生死攸關的事情。整部電影的時間不重要，可能隻是在一秒鐘裡，我想他清楚這一點。我認為他是一個非常理性的人。看上去他是在用一種非定向的方式工作，但實際上那裡有一些東西。在我喜歡的那部《美麗2》（Beauty #2）裡，你聽到一個導演--叫Edie Sedgwick的人--的聲音，所以有了方向，有了一些場景，一切都朝着電影中的某個點，一個非常嚴肅的時刻發展。這些時刻可以是非常可怕的，令人興奮，或令人振奮的。”
“年輕人不看這些電影是很遺憾的。如果能看看《雀西女郎》（Chelsea Girls），再看看《搜索者》（The Searchers），那就太棒了。它們是關于同樣的事情。”
https://pedrocosta-heroi.blogspot.com/2010/04/pedro-costa-on-secrets-of-warhol-by.html
“在Warhol的情況下，除了他是最有意識的美國人之一，在他總是帶着一種偉大，權力，金錢的力量，那個資本主義社會的意義上，他似乎沒有看到任何超越重力的東西。他非常清醒，他知道這個社會是一個在每一秒鐘都不可避免地走向死亡的社會。人類的任何姿态、任何眼神、任何工作都有一種引力，都趨向于死亡，都趨向于自身的毀滅。”
“問題是--我認為這也是朗格盧瓦談論的問題--是：他的意識有多大程度？在任何情況下，有一種直覺，一種強烈的姿态，它具有與先驅者、原始人一樣的偉大，也就是說，在Warhol的每個鏡頭中，你可以做出成千上萬的選擇，你有路徑可走，有一種自由同時也是一種監獄。一方面，有光線的缺陷，有角度的缺陷，有圖像構成感的缺陷--這對他來說很奇怪，他是一個視覺藝術家，設計師，畫家，一個非常強大的人才；而在電影中，似乎鏡頭是第一次被放在那裡，地方被找到，凝視點，非常快。然後在那個房間/社會/世界裡有某種幸福或自信，使你看得非常坦然；但這同時也是非常悲慘的。”
“它不僅僅是drug，也不僅僅是suicide；在那些人身上有一種褪色，有時甚至是他們的奢侈，一種奔向牆壁的感覺，對我來說是非常明顯的。還有一種不透明性，在他的電影中人們是非常不透明的。這很奇怪。他們可以完全赤裸，赤裸地讨論看似不重要的問題，他們的發型，他們的男朋友，我不知道是什麼，但有一種不透明性是非常令人不安的。我想這個詞是'折磨'。有一種苦惱：電影在屏幕上一開始，我就感到非常害怕，這些都是令我非常恐懼的事情。這些人要去哪裡，會發生什麼？”
“在Warhol的電影中有一種死亡的味道，讓我着迷。他是現代電影人之一，最努力地讓電影思考。因為在每一個漫長的沉默中，都有一個巨大的疑問，這與虛構無關，我認為這真的與觀衆有關。它們也是非常無趣的電影，這對Warhol來說很奇怪，他從來沒有那種商業的想法。他從來都不是一個被廣泛看到或知道的電影人，也不是一個商業化的電影人。”
“他制造了一個頹廢的社會，他是其中的一員，建立在謊言、背叛、金錢的基礎上，而他所展示的所有人都是受害者，而不是社會的代理人。這很奇怪，因為他是那個代理人。他是一個腐敗的代理人。”
“他與他所推動的社會的受害者一起拍攝電影。他被稱為是一個非常好的人；我記得讀過他的一些東西，這些東西總是很有趣，而且很古怪，有很多真理在裡面。”
“那種陰影的印象。他來到了每個人都看到的地方，一種巫師：他會聚集在一起，試圖吸食人們的感情、情緒、想法，通過電影我有這樣的感覺，你幾乎可以死在裡面，因為它是如此暴力，如此嚴肅，如此悲慘。”
http://www.focorevistadecinema.com.br/FOCO8-9/costaentrevistadv.htm
