Well-structured,弗雷德-麥克默裡(Fred MacMurray)飾演的角色,他的喃喃自語甚至接近過多的自我意識,他的表演受到了巨大的批評,但我認為這隻是一個書呆子、陰森的男性形象,他不可能走得更遠,否則就太傳統、太無趣了。
整個故事的喧賓奪主是不足之處,然而,在那緊繃、簡潔、甚至可以預見的結局下,讓它沸騰一下是不可或缺的。
芭芭拉-斯坦威克(Barbara Stanwyck)飾演的壞女人形象非常令人信服,隻是槍擊案的離奇令人費解。
40 年代美國懸疑片。
Well-structured,弗雷德-麥克默裡(Fred MacMurray)飾演的角色,他的喃喃自語甚至接近過多的自我意識,他的表演受到了巨大的批評,但我認為這隻是一個書呆子、陰森的男性形象,他不可能走得更遠,否則就太傳統、太無趣了。
整個故事的喧賓奪主是不足之處,然而,在那緊繃、簡潔、甚至可以預見的結局下,讓它沸騰一下是不可或缺的。
芭芭拉-斯坦威克(Barbara Stanwyck)飾演的壞女人形象非常令人信服,隻是槍擊案的離奇令人費解。
40 年代美國懸疑片。
我總是喜歡把這部影片與勞倫斯·奧利弗的《哈姆雷特》(1948)作比較。作為讓·科克托的首部長片,他将其他藝術形式(如詩歌、裝置藝術)中的沉重感剝離,提煉出其精華,注入到《美女與野獸》(1946)之中。影片中有些場景幾乎完全沉入黑暗, ...
伯格曼在《鋸屑與馬戲團》(Sawdust and Tinsel, 1953)中擁有他自己的流浪劇團;小津安二郎則兩度拍攝《浮草物語》(The Story of Floating Weeds, 1934)及其重拍版《浮草》(Float ...
這其實是一個類似于《公民凱恩》(1941)的童話故事,被拔高到了也許過于神聖的位置,以至于被當作電影藝術的巅峰來代表。穆爾瑙最知名的作品《日出》(1927),正處于無聲電影時代的尾聲,也是他在美國拍攝的第一部電影。在這裡我大緻理解了 ...
這是穆爾瑙拍攝的第十部電影,同時也是在穆爾瑙的作品中獲得主要批評界共識的一部。但我認為,如果沒有那段使用表現主義技法的結尾場景——在樓梯上投下陰影并殺死艾倫的畫面——那麼《諾斯費拉圖》(1922)很可能會淪為穆爾瑙電影生涯中的一部平 ...
攝影機動了,但從未以如此生動而美麗的方式動過。穆爾瑙的首次攝影機運動始于《幻影》(1922),其中坍塌的城堡也對應了本片中倒塌的建築,但《幻影》更進一步,比如追逐的影子。《最後一笑》(1924)中的影子延續了穆爾瑙一貫的表現主義實踐 ...