不吐不快。簡單寫一下感想。

“賽車是廣告邏輯，喜劇是相聲邏輯。”非常精準的評價。

電影想表達的無非是，物是人非，絕地重生。五年過去，隊友走失，贊助沒有，就連車架都認不出來了。但是隻要熱愛賽車，熱愛巴音布魯克，就能人定勝天，王者歸來。這也是老登創作者最大的問題：①置身于時代大潮之外還幻想超越時代，②自己永遠是最完美的。

電影中，林臻東說“技術進步了”“你的開法過時了”，但隻要張弛坐上駕駛室，作為故事世界裡上帝的韓寒就會自動将他引上成功之路，對手什麼的都是放屁，也不需要額外的解釋。這才是最令我感到惡心的。

從劇作法層面看，本片的結構不比各位吃完潮汕生腌之後的排洩物成形多少。前面一個小時負責想辦法參加比賽，後面半個小時負責薄紗對手，前後風格非常割裂。推動情節兩把斧，一拍腦門+意外。前面隻會“拉贊助/隊友→失敗”的單調循環，劇作難度高達小學生作文。在這一段裡，真正對劇情有推動作用的，不是沈騰也不是尹正，而是騰格爾飾演的“老闆”。男主負責後半段，尹正負責談人生談理想活躍氣氛順便把主角的車報廢了，張本煜飾演的修車工負責露肉，林臻東負責當一個左右腦互搏的假想敵，韓寒負責把主角一行人哄上巴音布魯克。

本片的喜劇橋段貢獻了教科書級别的硬撓胳肢窩效果，大多數橋段甚至都沒有存在的必要性。僅舉幾例：寫男主和兒子之間的感情，成語“滅了林臻東”足夠體現，那麼那一段張弛和林臻東的五毛CGI何意味？晚上去“拿”車架的時候，帶上甩棍何意味，是嫌自己的負面新聞不夠多嗎？上節目找贊助，但死活不查嘉賓是誰，何意味？

這部電影最大的笑點恐怕是世界觀。賽車是燒錢的運動，而一個連續五年奪冠的車手竟然要擔心養子的學區房。韓寒寫人落魄，就寫他和兒子住閣樓，但有一個能俯瞰上海外灘全景的燒烤攤，這就是韓寒對于“底層人”“落魄者”的想象了。