Pete Cowie 和 Jörn Donner狂捧之作，也被稱為伯格曼生涯轉折點，其本人在廁所看早報的時候意外發現制片廠在其毫不知情的情況下投遞了戛納電影節（多少有點裝逼）。但我感覺還真不如《小醜之夜》和《不良少女莫妮卡》（非常）。
兩位對其的贊賞多半是對其台詞和演員的塑造最後導向的意外的嚴肅的、戲劇的效果。但Eva Dalhbeck和Gunnar Björnstrand本身優秀的喜劇表演基礎就已經在WAITING WOMEN和A LESSON IN LOVE裡面早有表現，而且更好！為什麼要在這一部起兩人合作并非密切的作品裡多加褒賞。根本上我認為是Pete Cowie 和 Jörn Donner對商業上的追求，從兩人CC采訪中就可以聽出，他們似乎多是着重，這部作品是多麼的把伯格曼帶出名了，進了戛納，商業化了，感覺就像一個老闆對一位天賦異禀的員工終于花心思到幫他掙錢上的贊賞。
當然這根本上好像也隻是後人的臆想，伯格曼自己似乎根本毫無意識，歪打正着拿了戛納（裝逼），他爹作為瑞典教會高管怎麼會因為生機而擔心這些粗毛小事兒呢，況且伯格曼的《不良少女莫妮卡》早在國内外都獲得了巨大成功。這不免讓人呢感覺是一處雙簧。伯格曼不喜歡喜劇在打擾伯格曼裡伯格曼又和采訪裡開始精神分裂了，說自己讨厭拍喜劇，很讨厭這個作品。而采訪裡卻說“這個作品讓我有了創作自主性，我現在也很喜歡他”這簡直是電影工業的一大奇觀啊。
這也是看過來伯格曼最好萊塢的作品，我仿佛在看好萊塢Rom-Com！這是多麼糟蹋了一位位瑞典國寶戲劇演員，這讓他那些話都顯得虛僞，所有褒獎都成了迎合工業的話！這也是伯格曼最不自己的一個作品，片中的出軌成性和混亂的關系，以及閃回片段的消失，這怎麼來說都不符合一部伯格曼的作品。但卻成了他的轉折點，這不得不讓我想到導演學習第二課“如何融資當導演必須要學會跪着吃飯，跪着賺錢（即使伯格曼在1952年已經是一個出名的戲劇導演了）。
