“我们不应该停止探索，我们所有的探索最终将回到我们的起点并第一次了解该处。”这是英国诗人艾略特的诗句，也是放在影片片头的一段话，在此之后，导演就以类似游戏的方式为我们提供了在90年代末期另一种奇妙的观影体验，同时对传统道德、价值、选择做出了不同程度的消解和颠覆，形成了后现代主义电影的标志。

　　游戏开始了，在德国柏林，曼尼正在给他的女朋友罗拉，他告诉罗拉自己丢了十万马克。20分钟后如果不归还十万马克，他将会被黑社会老大初死。时间紧迫 为了营救曼尼，罗拉开始思考谁可以短时间内借十万马克，她想到了她的父亲，她开始奔跑，经历了三次死而复生的闯关经历，她最终在20分钟内解决掉了十万马克的问题，与男友曼尼扬长而去。

　　罗拉快跑是20世纪末期德国实验电影的代表，这种实验电影在后现代主义频发的背景下变成了后现代主义电影 ，后现代电影指对后现代社会特征进行反映反思的类型，它具有知识精英的怀疑气质，不再相信真理的存在和可求性，不再相信人类解放的宏大叙事，它是对崇高感、悲剧感、使命感的疏离和拆解，简单来说就是用反叛精神来突显出一种强烈的实验性质和前卫立场，像21世纪的《苏州河》等都是后现代主义电影。从电影叙事角度来看，罗拉快跑显然打破了好莱坞的惯用叙事结构，用游戏的方式展现了板块式结构，采用分段叙述同一人的不同命运，沿用着《土拨鼠之日》和《盲打误撞》的结构和想法，同时加入了大量的游戏元素、激荡的音乐，这减弱了电影叙事性，而且三个板块式把叙事结构重新解剖，三个板块几乎没有任何关联，每一个板块都是讲自己单独的故事，有着自己本身的起承转合，这一想法影响了后世的很多的导演，不仅仅是游戏元素和板块式结构的前卫，导演尝试着将电影里的每一个人物赋予生命和命运，也就是《蝴蝶效应》。罗拉的每次出现，早了几秒晚了几秒都对遇到的人的一生产生了影响，导演仅仅用PPT的形式就向我们展现了这个多元的世界，罗拉经过的那些关卡，遇到了那些人，改变了命运，这好像是欧洲电影惯用的方式，也恰恰是后现代主义的思想--关于命运、关于这个世界的未知感，关于无以名状的操控力，这一切都浮现出来，后来香港的银河映像也大多呈现出这样一种思考，罗拉快跑的电影叙事讽刺了这不知去处的人生；从电影画面来看，影片加入了很多的现代元素，我们好像很难从影片中看出什么教科书般的视听语言，只有动漫、PPT还有一头红发的罗拉在狂奔，这也是后现代主义电影的特点 也就是多元拼贴，黑白与彩色、高速摄影、快慢镜头.... 观众的眼睛好像一直在随着镜头移动，没有丝毫的停止，镜头不止忠实于罗拉，更是所在这个世界里的人。有个奇怪的现象，罗拉快跑更多是多个长镜头拼在一起，在多个长镜头的组接下超越时空，这可不可以被视为一种新型蒙太奇，即使两者相反...... 从艺术风格来看，罗拉快跑以其独特的叙事结构呈现出无止境的开放意识，借住罗拉三次对时间与命运的探索，在奔跑中进行挑战来告诉我们这个世界的荒谬性，这本身就是一个后现代主义的思想，这种颠覆与背离就是其独特的艺术风格，缔造和构建一个非理性和无逻辑的异化世界，形成了荒诞化的审美向度。

　　对于影片细节，影片中有几处细节足以证明银行门口的保安就是罗拉的亲生父亲，在罗拉第三次赶到银行门口时，父亲已经坐上车走了，此时她大喊一声，出来开门的正好是保安，而且细听，背景音中有心跳的声音......

　　总体来说，后现代主义电影提倡反叛，给观众带来快感，以极其个性的画面和边缘化的刻画来体现思想和人性的张力，不断探索我们周边的世界，在此来看罗拉快跑是一部极其优秀的后现代主义电影。