由陕西青年导演王楚惟执导的陕西电影《反客为主》入围2024年第八届平遥国际电影展“从山西出发”单元,并于2024年9月25日晚在平遥电影宫完成全球首映。一晚,两个空间场景,三个演员讲述着一个波澜不惊却暗流涌动的故事,在缜密逻辑和悬疑铺垫中探讨了当下两性关系的话题。故事发生在深秋的一个夜晚,具有高频次出差属性的总裁助理方圆刚从机场归来便瞒着此刻同样出差在外的老公焦宁直奔闺蜜砚秋家。在闺蜜家所发现的一切线索,似乎都指向闺蜜和老公焦宁对自己的情感背叛,一段隐藏的秘密慢慢浮现在眼前。西部影谈长期关注陕西青年影人与中小成本影片发展,聚焦陕西电影优秀新作在全国市场中表现出的陕西风采,助力于陕西青年电影被更多观众所看到,第一时间对《反客为主》的主创团队进行了独家采访。
- 受访人 -
王楚惟
青年导演,本科毕业于陕西师范大学,纽约电影学院研究生毕业
林子琳
青年演员,毕业于山下学堂第一期新人班
西部影谈
您能分享一下您的创作背景和在电影领域的经历吗?是什么促使您选择成为一名导演?
王楚惟
关于我的学习经历,我本科毕业于陕西师范大学,之后去美国纽约电影学院攻读研究生。这样的背景不仅丰富了我的视野,也为我未来的导演之路奠定了坚实的基础。我认为电影专业的学习与其他学科有显著区别,尤其是在创造性和艺术性方面。在课程设置上,陕西师范大学与纽约电影学院存在一定差异,但对我整体的导演学习经历而言,两者都同样重要。陕西师范大学为我打下了坚实的基础,使我能够顺利接受更技术化或系统化的训练。这种基础不仅提升了我的艺术素养,也为我后续的专业发展奠定了良好的条件。
而我成为导演的原因,首先,这个过程实际上是自我驱动的,归根结底,是我对电影的热爱在推动着我前行。在我成长的经历中,那个时代并没有短视频的普及,观众的观看习惯和娱乐方式与现在有很大不同。如果我生活在现在这个时代,也许我会热衷于短剧,或是更积极地拥抱新媒体。所以,我认为时间总是最好的安排。
西部影谈
《反客为主》的创作灵感来源于哪里?这部影片背后有没有特别的故事或者经历?
王楚惟
在创作这部电影时,我的思路与之前的作品有所不同。这是我首次尝试长片创作,因此在拍摄过程中需要考虑许多客观因素。在满足可实现条件的前提下,我努力讲述一个符合长片叙事要求的故事,这为我设定了一个创作门槛,但我同时也将其视为一种挑战。
这部作品中的空间设定,和“空间电影”概念相似,都是在物理意义上受到限制。对于剧中角色方圆(由林子琳老师饰演)而言,她所处的情境和有限的条件使得故事的展开充满挑战。如果能够在这样的框架内成功地讲述这个故事,我认为这将是一次非常值得的探索。
西部影谈
林老师,当时是什么原因促使您决定参演这部作品呢?
林子琳
我觉得真的很看缘分,因为我和导演其实没有线下见过面。
王楚惟
因为子琳当时在戏里,然后我们是通过视频试戏,完了之后我们就觉得 OK ,就是她了!然后在正式开机前她都没有办法来线下见,也就是说她来到剧组的第二天我们就开机了,我也是前一天晚上我就才见到她本人,我觉得还是那句话,很多事情都是最好的安排。
西部影谈
在拍摄过程中,您是否有过一些独特的体验或经历?因为这部作品是空间戏,它主要在一个相对熟悉的环境中进行拍摄和表演。您能否分享一下在这一过程中您的感受和体会?
林子琳
这部作品对我而言,标志着我从初出茅庐到逐渐迈向正式演员生涯的重要转变。在前期准备阶段,我深入研究剧本,这一过程对我成长至关重要。影片的前半部分主要围绕方圆这个角色的单独行动展开,对于当时还很青涩、刚刚踏入演艺行业的我来说,组织一系列复杂的动作是相当困难的。在这个过程中,我依赖于导演的指导与支持。
尽管我当时感到非常紧张,但导演帮助我培养了在工作中作为演员应有的主场感。这个体验非常重要,让我在短短十几天的拍摄期间,从最初的拘谨逐渐成长为能够掌控空间的演员。起初,导演曾指出我在表演中显得过于收敛,似乎无法充分发挥自己的潜力,经过不断地尝试与调整,我开始思考如何在这个空间中更放松、更展现自己的气场。直到杀青的那一场情绪戏时,我终于感受到自己已经能够自如地掌握这个场景,而且在其中感到十分舒适。
西部影谈
您提到的主人公之间复杂的情感关系,尤其是方圆与砚秋之间的互动,确实非常值得探讨。请问您在构建这些情感纽带时,具体采取了哪些方法?作为编剧和导演,您在创作过程中是否在剧本写作阶段就已开始构想整体画面的处理,这些情感关系在您的视觉呈现中如何得以体现?
王楚惟
我的创作习惯是以人物为先。在剧本创作中,我认为人物的塑造是故事发展的基础。只有在充分理解和刻画人物特性之后,故事的发展才能与他们的性格和调性相符合。就像我们在选择今天吃什么时,尽管面临相同的选项,但由于各自的偏好和个性,我们的选择往往会有所不同。因此,我的创作思路始终围绕“人物先行”这一原则。
西部影谈
您提到关于极简、有限空间的概念,您和子琳能分享一下,您通过哪些具体手法去增强整体的悬疑感和紧张氛围?
林子琳
我觉得在表演的时候我反而有刻意去避免故意制造一种紧张感,因为其实我进到这个空间,我作为方圆这个人物,我拿到的设定我是去一个我非常好的闺蜜的家里,对于这个家我已经非常熟悉了,我甚至有一点不拿自己当客人的那种感觉,所以我不能去演一种紧张感,我只能去做方圆他该做的事情。
在表演过程中,演员可能会遇到一些突发事件或细节,这种情况下,作为一个处于安全空间的正常人,我可能不会做出强烈反应。不过,《反客为主》推动悬疑感和氛围感的关键在于镜头语言及导演的剪辑思路。作为演员,我需要专注于当下的所见所感,真实地体验角色的内心世界。这种对即刻体验的把握,是演员在表演中最为重要的任务之一。
西部影谈
在《反客为主》中,您在有限的空间和场景中展现出复仇女神的形象,在中后段包括打电话和与监控互动,在无实物、无对象的情况下进行表演。在这样的情境下,您是如何把握表演的分寸感的?又是如何想象和构建自己的表演对象的?
林子琳
在角色塑造过程中,我认为首先要信任导演。演员在表演时,往往需要依据导演的整体把控来指导自己的表现。导演作为全局的把控者,能够提供宝贵的反馈和建议,这对于我来说尤为重要。我觉得与新人导演合作是一种幸运的体验,因为他们通常会带来新鲜的视角和活力。
以我饰演的方圆角色为例,在这一过程中,我并没有将重点放在复仇上,而是更多地关注于一种嘲讽的情感体验。通过“反客为主”的方式,我从一个被动的状态转变为主动的角色。尽管复仇似乎应当带来一种爽快的满足感,但实际上,我所体验到的是一种复杂的痛苦。这种痛苦让我意识到,人际关系中存在的微妙性和相互影响。
王楚惟
我们的电影是以悬疑的方式讲述一个爱情故事,这是我们战略上的一种策略。悬疑元素的有效呈现依赖于多种技术手段,包括剪辑、镜头调度以及演员的表现。这对演员来说确实是一个巨大的挑战。
我认为子琳的表现令人惊喜,尽管她是一位新人,缺乏丰富的表演经验,但在这个过程中,她展现出了出色的适应能力。由于我们剧组演员较少,子林在拍摄期间的表现被我们高度关注。我常开玩笑称她为“熊猫”,有一次她打了喷嚏,我非常担忧,担心她会感冒,因为这不仅意味着她的状态可能会受影响,还可能导致整个剧组的工作停滞。
还有刚刚提到的面对监视器进行无实物表演,其实演员之间的化学反应对于表演至关重要。在面对面演对手戏时,双方能够即时调整和回应,这与单独对着监控演出形成鲜明对比,后者的难度显然更高。
西部影谈
昨天晚上《反客为主》在第八届平遥国际电影展全球首映,你们如何看待映后观众的反馈?
林子琳
我感觉比我预期的要好,实际我总是习惯做一个最坏的打算,但是看到昨天现场的反应其实非常顺利地下来,包括观众提的一些问题,有甚至是超乎我自己预想的内容。观众用了一种在创作者之外的独特视角帮助我们重新思考剧本、电影的角度,我觉得是非常具有新鲜感的。
王楚惟
我觉得平遥的观众还是非常厉害。正好可以分享一个小细节,昨天电影放映结束之后,我坐在后排,有一个观众拿他的手机写了密密麻麻的一行字。他给我说,导演,这戏里面有个小bug,然后确实是关于监控上一个很小的时间点,都可能会被忽视掉的东西。但是他提醒我之后,我反查了一下,自己推算时间,他说得没错。因为这部电影其实信息量和细节非常之多,如果是在第一次观看的基础上能把它全部消化完就已经很好了,但如果还能注意到这么细节的东西,我确实觉得观众都很认真、很厉害。
西部影谈
那子琳老师作为行业中的新人,您对于未来的演艺事业和计划有什么想法?
林子琳
我觉得在演员的行业很难去进行规划,因为大多数事情都是意外和机会,是没有办法预测的。我觉得我比较幸运的是我在这个行业以来一直运气都还挺好的,慢慢走,每一步都走得很踏实,每一部作品都能够让我有独特的经历和提升。所以接下来的演艺生涯,我做好了接受所有机会和挑战的准备,用表演来观察自己,继续修行,成为一个更专业的人。同时这份职业也是我的爱好,我会保持热爱,在热爱中继续前行。