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吸引力極強的電影标題字體

《懸崖之上》已經上映一年多了,一直對國師執導的第一部諜戰片十分期待,所以看完馬上來當個自來水了。總體而言,該作合格有餘、頂尖不足,但在近年一衆國産片中确确實實出類拔萃、表現不俗,有很高的觀賞性,建議一看。下面我想從人物、環境、情節+結構、主題這四大“閱讀理解”角度來淺談一談這部作品。

★角色塑造

1張憲臣

張譯扮演的張憲臣是執行“烏特拉”行動的四位特工中的首要人物,也是本片前半段的主角,作為中國傳統諜戰片裡成熟、堅毅的典型代表,讓我感覺有一絲扁平化的單調,編劇沒有發揮好他的帶動作用,沒有較好的調動角色的作用參與到主線情節中,這點我認為是瑕疵,接下來會在情節結構那塊詳細展開。當然,這裡必須提一提張譯影帝級别的出彩演繹,佩服張藝謀導演的選角。

2周乙

于和偉飾演的僞滿特務科高層周乙是本片擁有四重身份的重要角色,本片雖然是諜戰片,但沒有特意刻畫爾虞我詐的心理博弈,而是開頭亮出四位特工的身份和任務,而周乙的特殊身份其實也不難猜,盡管如此周乙一角還是獨自扛下了本片的諜戰戲份和懸念擔當,因此這是一個隐忍、克制的角色,在後半段甚至成為主角。不過導演并沒有為周乙安排個人故事的展開,作為一個特殊角色,我認為周乙要被分配更多的主題升華(如遊戲《隐形守護者》),否則後期在角色刻畫上周乙極難打動觀衆。

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3小蘭

劉浩存飾演的小蘭是本片最受争議的角色。作為新生代“謀女郎”,相貌甜美的她似乎與緊張的諜戰氣氛格格不入,稍欠缺一些特工氣質。小蘭是培訓七個月的新手特工,本片也刻意為她安排了較密集的哭戲,以呈現該角色的稚嫩與單純,這點在小蘭想為張憲臣做餃子的細節和她對張憲臣、周乙兩代“導師”的提問可以看出,隻不過我在這裡想為她平反。雖然劉浩存演員個人近期争議頗大,但就本片就事論事來看,我認為她作為新人演員在這個角色的處理上已經及格。就像B站某位網友說到的,小蘭一角更像是張藝謀特意為冷酷肅殺的《懸崖之上》安排的一個善良純淨的小女孩,象征着雪夜黑暗裡的一線希望,引起觀衆對戰争年代像她無數這般可愛單純卻卷入時代硝煙的青年們的那股憐愛之情,這就做到了主題的豐富填充。

4其他。《懸崖之上》并沒有像其他的主旋律作品一樣突出無名之輩的作用,所以沒有設置雜亂的小人物,而是将筆墨集中在主要角色上,這點我覺得其實沒有诟病挑剔的必要,因為本片傳遞的不僅僅是熱血年代的革命英雄主義,還有對集體信仰的讴歌。還有就是本片反派太雞肋了,甚至能讓我聯想到《名偵探柯南》大名鼎鼎的“酒廠”,倪大紅、餘皚磊飾演的反派幾乎沒有獨角戲……

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★色調與布景

1飽和度

本片延續了張藝謀近年來使用黑白色調的個人風格(如《影》),但擺脫了往常張藝謀濫用色彩和高飽和度為主的顔色配置(如《英雄》《長城》),做到了鮮明、獨立又恰當的配色控制。東北紛飛的雪天裡,極緻的白,配上特工服裝壓抑的黑,以及淋漓的鮮血和火焰,構成了一幅藝術感染力極強的畫面,使影片有了揮之不去的高級感。本片外景以冷色為主,内景則多用暖色,相得益彰。

2場地

20世紀30年代的哈爾濱一直有“東方小巴黎”之稱,由于其多元荟聚的文化特點,成為了諜戰影視劇鐘愛的選景城市,本片則将這種文化交錯的沖突感運用到極緻,霓虹的日式街道、好萊塢的燈紅酒綠、蘇聯的工業感和食物道具,讓人浮想聯翩。

3鏡頭語言

其他的不說了。單拿30分鐘左右劉浩存下火車逃亡的這段戲的俯視鏡頭講吧,張藝謀的攝影設計簡直載入影史,飄雪寂靜地鳥瞰着黑白琴鍵一般的車頂,兩座列車包圍的狹窄過道疾馳着渺小的個體,淩亂美撲面而來,鏡頭的穿梭也深刻表現了凝重的時代背景。

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★情節占比與節奏張弛

說回剛剛吐槽的那個問題,影片在張憲臣被捕受刑後幾乎是突兀地将叙事主視角切換到周乙身上,而故事主線也從接頭、營救人質莫名轉換為特工戲的潛伏僞裝,另外夾雜着違和的生存戲碼,使得情節割裂,破壞了叙事的連貫性,故事高潮甚至選擇了大使館外的驅車追逐和次要角色楚良、王郁的逃生,後面周乙和小蘭的接頭也短促草率,這種跑題有些讓我摸不着頭腦,也是網上對《懸崖之上》诟病的地方。我覺得情節設計可以更集中在“烏特拉”行動的主線上,這或許是囿于片長局限,導演剪掉了關鍵情節。

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★主題

除了先輩在鬥争中的英勇無畏、特工的深明大義和家國情懷,本片明顯将立意更多地偏在個人層面,而沒有直接營造保家衛國的宏大主題。影片中作為僞政府特務、漢奸等反派角色顯然數量上是占優勢的,但這個故事從來沒有涉筆在政治鬥争或者立場選擇上,而會把叙事分散在一些不那麼與主線勾連的地方。張王夫婦失散的孩子就是最大的淚點,張憲臣為了任務在馬叠爾賓館前相遇而不敢相認的苦楚,以小見大展現了無數隐形守護者的割舍與犧牲。

此外,小談一下意象和彩蛋。本片以銀裝素裹的凜冬雪天營造了空間感、沉浸感,飄雪是迷茫的借喻,故事中的天氣從大雪、亂雪到小雪、停雪,既體現了戲劇的轉折,也暗示了黎明的即将到來(就像片尾唯一的陽光戲),傳遞了一股前行中的希望。還有一個顯著的意象是火,影片對男性角色點煙大多都有鏡頭特寫和台詞設置,加上燃燒的情報,我想,火可能是熾熱信仰的寄托,無論多麼冰冷的雪夜,火苗總能竭盡全力發光發熱,這是火種的責任和理想。

最後,多次特寫的卓别林《淘金記》有很多重含義啦,這裡大家看看原片就知道了我便不再此贅述。

淘金記 (1925)9.21925 / 美國 / 喜劇 愛情 西部 / 查理·卓别林 / 查理·卓别林 馬克·斯旺諜戰片的核心主題:緻敬黑暗時代無名英雄的默默付出

最後安利大家去看看國師這部力作《懸崖之上》,緻敬前輩!