每年似乎都有一個類型片會格外吸引眼球，今年從《你好，李煥英》開始，各大片方發現，在疫情之後，人們在感情方面的需求格外強烈，對于東方傳統的家文化的認同度也是表現得更加明顯，于是一批講述家庭成員之間感情的電影如雨後春筍般的出現了，同時也成為了今年電影市場的焦點。
...今年我能想到的便有《你好，李煥英》、《我的姐姐》、《媽媽的神奇小子》、《了不起的老爸》、《關于我媽的一切》、《兔子暴力》，以及這周要上映的《我是監護人》。
...這一類型的電影探讨了家庭内的關系，而國内之前的主流感情題材仍然是愛情，但從成績上看，親情的成績并不太好。
不過今年親情題材的成績可以說突飛猛進，基本上算是壓過了愛情片。我認為這種成績的表現，還是源于影片本身抓住了親情影片的痛點，或者是是深化了賣點。
說起來，愛情和親情在電影中，要想抓住觀衆，基本上都是需要異曲同工的手段——
傷害得越深，愛得才越濃烈。
是的，喜劇也可以帶來感情的沖擊，也可以笑出眼淚。但是人生七苦三甜不才是真實的嗎？我們會在《你好，李煥英》中體會溫情，體會笑中帶淚，但是它是奇幻題材喜劇。生活中，比起歡笑，帶給我們更多回憶和改變的，往往是更痛苦、更悲傷的經曆，而無論是親情還是愛情，都需要用生活的鐵氈不斷鍛造，經曆打擊後才能閃出更亮的光芒，才能變得更堅定。
...電影也是一樣，一部親情電影，需要一道足夠深、足夠長的傷疤，影片應該在前期撫慰疤痕，讓觀衆忘記傷痛。
隻有這樣，在最終高潮的時候，揭開傷疤的疼痛才會刻骨銘心！
觀衆會記住這個影片，即使是和自己的經曆有所共鳴，讓你想要盡快逃離影廳，但是作為一個電影作品的創作者，這種結果是成功的。
說得卑劣點兒，電影的終極目标不就是操縱觀衆的喜怒哀樂麼？
《我是監護人》的短闆恰恰出現于此，它對于姐弟、父女之間的感情沖突沒有做到刀刀見血。如今的親情片，如果不做到刀刀劃在心上，不做到揭開血淋淋的傷疤，那麼就不能得到市場和影迷的認可。
...影片中石路與父親的矛盾是多年造成的，由于父親的漠不關心，由于父親的偏愛，造成了她常年的孤獨，而這種恨意或者說是對父親的不滿，也包含有對父親新妻子和自己這個新弟弟的嫉妒。王硯輝扮演的父親，其表演是沒得說，在《了不起的老爸》中已經能夠看出他對于父親這個角色的契合度了，他扮演的石父，魯莽、不善言辭、對孩子真心疼愛，同時對于弄丢弟弟的石路，那種怒而不發的臨界點掌握得恰到好處。但是故事中的父親，我卻覺得塑造得并不成功，主要是在于對女兒的态度上。雖然最後達到了和解，但是影片給到的這種和解隻是靠坐在警察局裡石父仿佛念事先準備好的台詞一般的五分鐘就實現了，讓石路感動得痛哭流涕，甚至在最後分别時，聽到石路的呼喊，他連頭都不會，隻是舉起了一個大拇指，也許我們可以解釋成他不想讓石路看到自己的眼淚，但是如果是一個疼愛自己女兒的父親，他會放過這個最後擁抱的機會麼？
...影片另一條主線，石路和她異母同父的弟弟安迪之間的感情，這個感情要更複雜，裡面夾雜着嫉妒、依戀、欺騙、親情等等，但和《我的姐姐》中的那一對姐弟的表現相比，就差了一大截，本作中這對姐弟更為中産，他們的矛盾隻有感情，而社會和生活給他們的壓力并不構成影片主要的推動力，這與《我的姐姐》中那真實的生活差距太遠了，他們有上萬美元的生活費，弟弟還是個精通英語的美籍小華人，唯一的困難就是丙肝對他的困擾，結果在片子裡就是幾針的事。因此該片對于姐弟的描寫依舊是缺少重大的沖突點，最後安迪因為石路賭氣的話而負氣出走所帶給我們的高潮，遠沒有《我的姐姐》中安然最後簽字那一刻震撼。
...特别一提的是，影片自始至終沒有對石父妻子進行定位，她究竟是一個真如石路所認為的路人，還是别誤解的家庭成員，影片即使到最後也沒有給觀衆一個答案，而石路和她的關系也被有意無意的撇開不談了，也許這也是導演對于現實生活中這種後媽與繼女之間關系的迷茫吧。
從我的角度而言，石路不應該原諒自己的父親，因為他對于之前多年的虧欠，沒有真正的反省，也沒有實際的行動，他依舊還是偏心自己的兒子。
石路是真的疼愛自己的弟弟，這種愛是要壓過嫉妒之心的，畢竟孩子要更單純，他們能更直接的坦白自己的感情。
最後要說的，該片我猜評分不會太高，因為在一部分人的眼中，該片就是一個獨立女性如果被迫重新回到兩個男人中間，回到這個家族中的故事。還好導演及時收手，沒有讓她回國，要不，這個片子怕不是要被罵慘了。。。。
