B+7.6
簡評：
看的第一部羅西裡尼，受到巴贊的直接推薦。中規中矩、有闆有眼的影史佳作，今天看來沒有顯著缺憾，卻難以看到真正的創新。曆史價值不亞于藝術價值。

雖然有明顯的劇情和制作，未擺脫情節劇的刻闆程式；但需要承認在其略顯機械的結構編排下仍有着紀實性，不僅在現實主義風格-表演、取景跟拍攝手法-上如此（外景部分都是偷拍下來的），而且拍攝于1945年的電影的确有重要的曆史意義。
二戰期間，即便是羅西裡尼也拍攝了“法西斯三部曲”，除了政治電影就是一些完全不介入的資産階級喜劇。而在二戰結束之際，電影終于從封閉于攝影棚走向現實生活，從對現實的逃避到介入和直面現實。此外，對道德和人道主義的追求，對底層人的認同感得到充分體現。
因此，作為新現實主義的開山之作，在内容和形式上均有雷諾阿的影子。其次，影片風情畫般地描繪了全民族上下的抵抗運動，應該影響了此後大量的抗戰主旋律電影。和著名的《影子部隊》等有組織的抵抗行動略有不同，本片的人物和故事都是從平凡生活中登上舞台的，英雄主義并未預先安置其中。如教父從足球賽中出場，皮娜從搶面包的場景中出場。不僅身份設定上如此，這種“平常性”更體現于演員的一舉一動-即便所提及的兩位都恰巧是職業演員。和《伊萬的童年》、《美麗人生》等一衆二戰/反戰片更接近，都着重表現平和的日常生活與極端緊張的反抗、異常的戰争局面形成的荒謬張力。本片故事發生于婚禮的前夕，而危機正步步激化，悲劇悄然催生。

直至影片結尾，矛盾才徹底被激化且綻開，神父的死是那麼輕易-然而為了這一槍的戲劇性和分量，影片做足了所有鋪墊。而相應的，皮娜的死則更為平靜和輕易，甚至有些倉促。

片中神父這個人物很關鍵，在他身上展現着宗教和政治的鬥争，出世和入世的抉擇，以及如何對待侵略和戰争的痛苦，就像片中發問-“上帝看得見嗎”？宗教如何永遠站在正義的一方，聖職人員何時應當介入、挺身而出？最終，他的所作所為展現出的世俗一面，恰恰是這種介入産生了道德和神性的崇高。
同時，片中也側面地借助一位納粹自嘲的口吻質問道-“真的是高貴種族嗎”？

ps.這麼多年來，羅馬城市的基建和面貌還是沒有發生，但曆史的傷痕已經在現實中銷聲匿迹了。

25.9.18紀念，投影儀 milano
細節頗可以玩味，值得從各個角度反複深入。