...《南方車站的聚會》海報
說實話，看《南方車站的聚會》的前5分鐘，我一直在走神。
一個是因為看到胡歌的造型就讓我想起阿部寬，總覺得下一刻他嘴裡要蹦出一句日語來。
二是看見胡歌和桂綸鎂這些熟悉的演員說着不熟悉的方言，注意力一下子就從電影中跳出來，轉而關注口音和嘴型。
習慣了這些之後，才開始關注電影本身。
幾年前廣東的“五條人”樂隊，發表過一首名叫《熱帶》的歌曲，講述一個小縣城的賭徒欠了一大筆錢，殺死了追債人，逃亡多年之後在泰國被捕獲的故事。
...周澤農殺死的是警察
歌詞中有一句“中國的縣城都差不多一個模樣。”這是我在看《南方車站的聚會》時腦中蹦出來的一句話。
刁亦男的新作在影像風格上，可以說是《白日焰火》的延續。注重燈光和色彩，更多地把人物融入到場景中，表演方式相對内斂，需要通過人物所處的環境來體會他們的内心世界。
當然，肉搏和槍戰的加入，也讓戲劇沖突比前作來得更加迅猛，更加血腥。每次沖突前都先用畫面營造氛圍，沖突時猝不及防，又匆匆結束，這種節奏也可以在《白日焰火》中找到源頭。
...有一道紫光
電影前半部分的室内場景常被一種主題式的色彩充斥着。比如偷車黨開會的場地用的暗黃色燈光，還有周澤農（胡歌 飾）收繳小弟的手槍時所在的房間，被紫色的燈光填滿。
這些特地布置的色彩，都讓原本很接地氣的縣城變得魔幻起來。
與《白日焰火》的嚴寒與冷酷不同，《南方車站的聚會》營造出來的是一個潮濕與陰暗的環境。在水或水汽的浸染下，映射出的霓虹燈光是現實與夢幻的混合體。
...霓虹美學
另一處區别是，《南方車站的聚會》的鏡頭相對更加關注主角以外的群體了。不管是鬥毆的幫派，破舊樓房的居民，還有所謂的“陪泳女”，都不止是場景設置而已。
回到那句歌詞，中國的縣城都差不多一個模樣，說的不但是各地的風貌差異正在縮小，同時說的也是特定環境下，一些特殊群體所選擇的不約而同的生存方式，是人性的趨同。
或許是因為關注點有些分散，《南方車站的聚會》在人物的掙紮方面，隻重點表現在逃亡的動作上。
而《白日焰火》對人物的聚焦，猶如在太陽底下用放大鏡對準人物，将其烤到炙熱，深入挖掘。
...一切源于接頭
片中有相當一部分篇幅，用在劉愛愛（桂綸鎂 飾）和周澤農的幾次接頭上，整個過程兩人為觀衆當了一次導遊，帶領我們在城中到處遊蕩。
從高架橋到車站，從城中村到野鵝湖，一路上還經過潮濕擁擠的街道，嘈雜的廣場舞，巨幅的樓盤廣告，夜晚湖心的小舟。
這些“景點”在特制的燈光色彩下，揮發出暴力的，驚悚的，甚至是情色的味道。
這原本是屬于舞台的味道，卻充斥着縣城的每一個角落，仿佛這片土地被施了黑魔法，讓土地上的人疲于奔命。
...雨中逃亡
從《白日焰火》裡的人，到《南方車站的聚會》裡的土地，這種視角轉變到底是好是壞，答案因人而異。
不過，獨特的影像風格是刁亦男電影裡一直流淌着的血液，那種混合了土地味道的黑色元素，或者可以戲稱為土味黑色電影，這倒是華語片中值得關注與期待的。
