說起經典黑幫電影，我立馬就會想到美國影片《教父》和香港電影《無間道》。它們都是圍繞信任與背叛來展開故事情節，隻是前者更注重親情與家庭責任，而後者更注重兄弟情與社會責任。
但最近上映的國産大片《極寒之城》卻不是一部單純的黑幫電影，不僅故事背景極其特殊（1945年冬天的東北，日本軍隊已經投降，蘇聯紅軍還沒撤走，社會處于真空狀态，黑幫跋扈，土匪猖獗），人物背景也很複雜（卧底槍手是抗聯戰士，黑幫分子做過漢奸）。
不同于創作背景非常相似的《懸崖之上》和《鐵道英雄》，《極寒之城》也不是一部主旋律色彩濃厚的電影。它講述的是複仇的故事，男主雖然有抗日鋤奸的經曆，但他單槍匹馬報複的對象不是日本侵略者，而是濫殺無辜的黑惡勢力。
這就使電影自帶體現江湖情義的武俠情結，比如昔日的抗聯戰士主動獻上人頭作為打入黑幫的投名狀，又比如男主不惜付出一切代價，隻為行俠仗義，信守當初的承諾，替擁有兄弟般情誼的戰友報仇雪恨。
因此男主潛入濱城，打進黑幫，不是組織安排，更不是出于堅定的信仰和民族大義，而是被情感和義氣驅使——戰友全家被惡人殺害，我不能坐視不管，放任自流，不然對不起死去的弟兄。
男主就是那個時代把生死置之度外的孤膽英雄，智勇雙全又身手不凡。他對待愛人和戰友像春天般溫暖，重情重義，考慮問題細緻周全；對待敵人則像嚴冬般殘酷，嫉惡如仇，殺伐果斷，決不心慈手軟。
影片在人物塑造、場景設置和情節安排上，都緊扣片名。不僅整個城市漫天飛雪、陰郁黑暗，讓人感到陣陣寒意；而且敵對雙方一直處于劍拔弩張的氛圍，空氣中彌漫着濃濃的“火藥味”。
特别是黑幫和土匪之間較勁，那更是好勇鬥狠，兇殘暴戾，場面慘不忍睹，讓人“膽寒”、心更“寒”。影片中無論義士、黑幫還是土匪，全員都是狠角色——不是對自己狠，就是對别人狠。
這就決定了影片比較高的暴力指數，自然少不了火爆激烈的槍戰、拳拳到肉的搏鬥。好在整個畫面以冷色調為主，質感也比較厚重，不會出現鮮血淋漓甚至血肉模糊的鏡頭，大大減緩了觀衆視覺上的不适。
影片在人物塑造上，有不少面部特寫的鏡頭，引導觀衆通過生動的微表情去窺探人心。在我看來，除了那位激進憨直的報社編輯和男主善良柔弱的妻子，其他人的内心世界都深不可測，并且相互算計。
他們的狠辣程度也超乎想象。在大開殺戒之前，黑幫頭目一個陰晴不定的表情，一句雲淡風輕的台詞，就足以讓人脊背發涼。
影片中的大小人物可以說是從頭打到尾，到最後敵對雙方都沒留下活口——作惡多端的人死了，報仇的人也死了。故事結尾，隻剩下男主的妻子帶着報社編輯的兒子坐上了奔向未來的列車。
估計有人會質疑男主搭上性命也要替兄弟報仇的意義。畢竟他在濱城的行動純屬個人行為，完全可以在身份暴露的情況下全身而退，不必非得冒着生命危險把黑惡勢力一網打盡。
但老抗聯戰士在當着男主的面自殺前曾經說過的話，正好表明他們舍生取義的動力所在，那就是“當今亂世，為何惡人猖獗，世人怯懦？因為世人皆想獨善其身。”
而他們卻自斷後路，甯願“殺身以成仁”，也要喚醒世人，維護正義，戰勝邪惡。這也許才是影片真正的精神内核，包裹在快意恩仇的武俠情結裡。
電影謝幕，我們可以稍微反思一下，在日常工作和生活中，當别人或者自己的權益受到侵害時，是否也會怯懦——甭說替别人發聲，就連替自己說話都不敢？
是否會用什麼“正義也許會遲到，但永遠不會缺席”之類的金句來安慰别人或者自己，以便心安理得地獨善其身？
或者我們喜歡這種行俠仗義類電影，在潛意識裡不過是把自己主動置身于弱者的地位，期待被别人拯救罷了。
無論反思的結果是什麼，我們至少應該意識到俠客們在解救他人的同時，也超越了生命的極限，成就了更加強大的自我。
