罗生门罗生门(1950) Rashomon
导演：黑泽明
编剧：黑泽明/桥本忍/芥川龙之介
主演：三船敏郎/京町子/森雅之/志村乔/千秋实/上田吉二郎/本间文子/加东大介
语言：日语
类型：剧情/悬疑/犯罪
上映日期：1950-08-26(日本)
日本 88分钟
罗生门罗生门(1950)的剧情介绍
真相只得一个，但是各人提供证词的目的却各有不同。为了美化自己的道德，减轻自己的罪恶，掩饰自己的过失，人人都开始叙述一个美化自己的故事版本。荒山上的惨案，成了一团拨不开看不清的迷雾。
谈论完毕，雨过天晴。砍柴人在罗生门旁发现一个哭泣的弃婴。他决定收养下来，抱着婴孩往夕阳深处走去。
罗生门罗生门(1950)的影评
电影表面上是相对真实，但黑泽明这一次想要制作一部电影有关相对现实。在《罗生门》里他展现了多种不兼容的真实，黑泽明想要你做的欣赏方式就是进行对比。（与原著唯一最大的区别，就是躲进屋子避雨的那人。他是一个询问者）芥川龙之介，象征主义作家 ...
和舍友浅聊了日本文学 今天在上通识之前和舍友聊天聊到日本文学，然后又聊到了日本电影。我把李沧东的电影推荐给了小布，说到村上春树的《烧仓房》。小宇说比起中国音乐里大调的宏伟，日本音乐里会更喜欢用小调的不确定性。其实我看过的文学作品和电影以及了解的日本文化都 ...
老师，关于你最后提出的那个问题，我想试着回答一下。如果我是法官，我会判处多囊丸强奸罪和故意杀人罪。那位女性无罪。樵夫盗窃罪。第一个叙述视角来自强盗。他说的基本是事实，但是有夸大自己勇猛的成分，目的是为了在死之将至时为自己的人生再添上 ...
女并不弱小，男也并非强大。强大在于心，因为心的弱小，“体”的强大，造就如此罪恶，往往忽视女性，有时女性才是强大的那个人，现在貌似男强女弱都是虚幻。男权霸凌女权，女权霸凌男权，无数恶果，连罗生门内的鬼魂都畏惧。真相在一个丫丫啼哭的孩子 ...
罗生门 强盗妻子武士女巫和尚樵夫流浪汉婴儿，场景好像只有罗生门和竹林和街道。黑泽明在简单的场景布置当中，通过打光运用了非常丰富的画面语言。运用了移动摄影。主角的故事通过强盗妻子武士3个人的讲述，每个人讲述的虽然是同一件事情，但每个 ...
《人性之不可解》 “撒谎是人之本性，在大多数时间里我们甚至都不能对自己诚实。”——芥川龙之介同几乎所有日本作家一样，芥川龙之介对人性的细致入微的洞察与揭露令人不敢“窥镜而自视”，因为人总愿意相信“好”的一面，自觉遮盖自己丑恶的本性，因而如同我第一次听 ...
1. 是我的问题或者说是很遗憾，73年后的今天看没被震撼到，但结合影片的时代背景和当时的影视行业，这一定是惊艳之作。我很想知道真相到底是什么，但仔细想想真相好像也没那么重要了。2. 这个世界上，不存在没说过谎的人，因为就算是觉得自己 ...
总有人说凶手是女人，樵夫只是偷窃。但是这并不足以解释他为什么如此慌张，非要避嫌不可。樵夫如果只是拿走了短刀，并没有必要隐藏案情。真相是凶手是3个人，每个人都认为是自己导致了武士的死亡，就像剧本杀一样。女人的话很重要，女人说自己意识模 ...
黑泽明导演的《罗生门》(Rashomon, 1950)，以著名的多角度叙事造就跨时代经典之作。在学者戴锦华看来，“黑泽明突出的艺术成就，是他抓住了本片的一个最重要的叙事特征，由不同的叙事主体，由不同的叙事人讲述了同一故事，而这个故事 ...
黑泽明拍了一部《罗生门》，观众一看：这难道不是明明拍的《竹林中》？其实黑泽明把两部都完全拍下来了，拍成了一部电影。黑泽明的这部的成功，很大程度上还得归功于芥川的两个本子本身就极好，但黑泽明确实有他不得不让人佩服的高明之处。他不是仅仅 ...
如果不是那一阵风
「人对于自己的事不会实话实说，谈他自己的事的时候，不可能不加虚饰。这个剧本描写的就是不加虚饰就活不下去的人的本性。甚至可以这样说：人就算死了也不会放弃虚饰，可见人的罪孽如何之深。这是一幅描绘人与生俱来的罪孽和人难以更改的本性、展示人的利己心的奇妙画卷。诸位说仍然不懂这个剧本，因为
谎言是人性的救命稻草
想起史铁生的一句话：“历史在发生时未被发现，在发现时已被重组”，没有绝对的真实能在叙述中被还原。很赞同看过的一个说法“谎言的对立面是宽容”，听者的理解力与接受度影响着叙述者对真相还原的保留度，你若能对他的懦弱退让和罪恶表示宽容，兴许由着这份信任就能更贴近真相了。
看于复旦三教的一个夜晚。走出教室，但走不出黑泽明。
看不下去啊看不下去啊女主角太丑...
倒没见着大的恶，只见到了人的软弱以及在他人面前掩饰这软弱。。或许软弱就是恶？片头还以为是中国片呢，林中那段光影很不错。里面的笑声有些做作。。。
第一部黑泽明。这就是为什么，从终极意义上讲，人们或许无法相互理解与沟通的原因。意图到语言是一层折损，说出到听见又是一层折损，人的背景、能力、心理都影响其讲话与倾听的重点。没有看到恶，看到的是人的胆怯、虚荣及局限。审判者藏于镜头后，象征着全知者/真相的缺席。认知上的敞开带来结尾光明