当听说了叫兽的新作品，听到这个名字《沐浴之王》，我一开始的印象也是，这部片子怕不是要在长江以南地区灭绝了……
在看完这部喜剧以后，在为易小星的浴火重生而欣慰，为彭昱畅的表演所动容的同时，我也扪心自问了一下：
想起《一代宗师》里借叶云表说的一句话：“拳有南北，国有南北吗？”
《沐浴之王》也在力图打破类似的观点，它要向全国的观众展现洗澡的魅力，它的喜剧元素是不分南北的。
...洗澡在电影里的体现，是很多的，从《惊魂记》中经典的防水帘、尖叫、浴盆、利刃，到《清水里的刀》的老汉擦背，有载入影史的，有默默无名的。但是整部影片以它为核心，或者是重要线路的，我印象中是很少，且都是带有浓重的地域色彩。
......之前最有代表性的便是20年前的《洗澡》了，这部片子带有非常鲜明的北京特色，从一口京片儿、京剧，到斗蛐蛐，让人印象深刻。
...除此之外，我实在想不起来，以泡在水里白花花的屁股为主角的正经的电影了。
...如果说张扬对于《洗澡》的表达，只是想表现对于旧时的怀念的话，那么《沐浴之王》的野心就更实际，也更大。
它要赚钱，想赚到几亿，甚至十几亿、几十亿的票房。
因此它需要的不光光是东三省父老乡亲，也不光光需要看惯了乔杉“大保健”之王的同好们，也不能只靠彭昱畅的“多工种人才”。
...它需要的是从苍山洱海，到长白山颠所有观众的喜爱。
因此《沐浴之王》努力在淡化搓澡是东北特产的这个固化思维。
从名字就可以看出“沐浴”二字比较中性，而不是搓澡这么带有东北味道的用词。
影片也用了大量篇幅介绍全国的搓澡，甚至连搓下来的皮屑，都给你介绍了全国的用词——
灰、裉、皴、蔓、老泥，我再给大家普及一些，云南那边叫凹糟，潮汕话是垢谷，粤语叫核突。
...里面只要是涉及到搓澡的内容，叫兽要不就是重点讲述各地的特点，要不就是在澡堂子里加入潮流元素。
我们可以看到彭昱畅扮演的周吉祥为了让澡堂火起来，把这原本平平无奇的小澡堂改造成了网红打卡地，有摇滚演出、果盘招待、照相的背景墙、环保艺术灯。
把潮流元素放进去，使得洗浴这种看似只是退休老大爷的消费领域，一下子变得年轻、潮、活力四射！
甚至在后面用了五六分钟给我们介绍了一下世界各地的搓澡，泡泡浴、芬兰桑拿等等，又给搓澡添加了国际范儿。
影片最高潮的部分，即最后的中韩沐浴之王对决，可以说是《食神》最后对决的升级版，从特效、镜头、音乐，全面升级，而且从表现力上看，真是让人久久难忘。
...韩国选手大开大合，配乐佐以交响乐，手上动作配合着音乐，仿佛在跳舞一样，雄浑刚劲。
周吉祥呢，以巧破千斤，单手揽乾坤，配上十面埋伏的琵琶弹奏，要我说更能配合搓澡的动作！
我们看着波涛汹涌，激荡起伏的后背肉肉，看着那些出神入化的手法，加上朱时茂扮演的专家的一本正经仿佛头头是道，仿佛是真的似的解说。
这一段乔杉、彭昱畅、朱时茂的三角架构，跟《食神》中的周星驰、谷德昭、薛家燕的铁三角，简直完全重合。
这次的借鉴非常成功，而能从影片中看到周星驰、甚至是他的迷弟卢正雨的味道，也是有意让本片多上一丝港味，让影片更有南北的通性。
...另一方面，在影片人物和背景上，导演也在淡化影片的东北味道，除了乔杉，我们很难听到其它的东北口音，同时小镇的布局，中间一条小河，鳞次栉比的矮房和小院，你很难联想到东北，导演特意避开了那些带有象征意义的事物，诸如铁路、倒骑驴、厚重的冬衣、大耳帽等。让整个故事发生的场景甚至有些南方小镇的感觉。
在演员方面，乔杉依旧是本色演出，很符合他“大保健之王”的感觉，而最出彩的，还是彭昱畅，虽然是喜剧，但是在表现主人公肖翔（后来的周吉祥）的变化上，他是很成功的，从一开始的嚣张跋扈而不是天真，到失忆后逐渐从嚣张，到认同，到对这份意外得到的亲情的不舍，这种变化是能够让观众开出来的，而在变化的同时，肖翔那股子天真烂漫的劲儿头却始终别变化，即对自己信任之人的无条件的敞开心怀。一开始对自己表哥的率直和信任，后来在DNA认亲时的那股子羞愧和直率，真是能让我动容。
...这部电影，我们能看到导演的野心，试图讲述一个中国的沐浴，而非东北的沐浴，他试图表现一种中国文化，所以用了东北的演员、一个港片食神式的故事架构，塑造了一个韩国宿敌，最终把澡堂开到了拉斯维加斯。
可惜，目前的预售看，大家还是觉得，这是东北澡堂子的故事。
