近期登陆院线的影片很少给人惊喜，惊吓倒不少，那些逻辑混乱、空洞乏味的剧情片真是比血腥暴力的恐怖片还辣眼睛。难怪电影市场和游戏市场的收入差距越拉越大——走上坡路的游戏，质感越来越接近内涵丰富的影视作品；而走下坡路的电影，却越来越游戏化，把观众当非玩家，只顾自己玩得嗨。
为了少受惊吓，我尽量选择那些不跟风、偏“冷门”的影片，《姥姥的外孙》就是其中之一。作为一部从泰国引进的电影，它讲述的却是泰籍华人的家庭故事。不管是平淡琐碎的生活细节，还是家庭成员之间的互动模式，都充满了中国特色。
虽然在国外影片中看到中国元素已经是越来越普遍的现象，但像《姥姥的外孙》这样以客观平和的视角来讲华人故事，用简单直白的拍摄手法营造润物细无声的情感氛围，既能让本国人喜欢（泰国年度票房冠军），又能让外（中）国人共情（内地票房已过2000万），还是非常难得。
相比之下，我们也有不少以东南亚为背景的国产影片，但大多以犯罪题材为主，讲的尽是些无法无天的故事——华人在那里处于野蛮生长的状态，不需要靠法律，只需要靠拳头说话。他们为人处世奉行的是以牙还牙、以命抵命的原则，在以暴制暴中享受复仇的快感。
这种类型的影片看着热闹，但共情很难，估计东南亚国家的观众也不会觉得讲的是和自己有关的故事，说不定还会心有不甘——你们中国人拍电影为了过审，非得把案发地往我们这儿搬，害得旅游业都被拖累，有几个头脑正常的人会喜欢到“犯罪天堂”来度假啊。
就像某些用人单位出了事爱找临时工背锅一样，拍电影老拿东南亚国家说事儿确实也不怎么厚道。虽然我们的文化传统比较含蓄内敛，既不至于像美国电影那样连总统都不放在眼里，也不至于像韩国电影那样大尺度曝光家丑，但还是可以采取多样化的拍摄手法，不一定要把故事扯到国外去，才能过审。
比如可以向香港电影学习，在拍坏人坏事的时候，立足本地，只把时间尽量往前推远一点（上个世纪香港回归以前、建国以前甚至上个朝代），或者故意设置某些夸张离谱的情节，以致于连审查部门都觉得纠结电影的细节有损智商。
其实只要能把意思表达清楚，不必太苛求具体的表现形式，实在不行还可以拍成动画片。懂的人自然心领神会，不懂的人就当热闹看也挺好的。
又比如可以像《姥姥的外孙》一样“小题大做”，多拍一些接地气的好人好事，毕竟观众不都是重口味，也不会光盯着一种类型的电影看。而且电影在刺激感官的同时，还能调节情绪。多看好人好事，心情自然会轻松愉快。
最近这段时间我的脾气就比较暴躁，除了天气炎热、工作上烦心事多以外，暴力犯罪片看多了也是原因之一——越看越对人性失望，总担心自己被套路、被算计，有时候不知不觉就进入应激状态，很容易反应过度，得罪别人。
为了缓解负面情绪，我便有意识地去看一些题材没有那么沉重的电影，像《走走停停》、《云边有个小卖部》和《姥姥的外孙》之类的电影就非常适合减压，不仅画风清新，温暖治愈，而且演员的表演质朴生动，亲和力强，给人很强的代入感。
和《走走停停》一样，《姥姥的外孙》讲述的也是和“啃老”有关的故事，只不过外孙的野心很大，做法也比较高明，并不是在姥姥家躺平，蹭吃蹭喝就算完事。
他想效仿“啃老”成功的堂妹，先打感情牌，付出自己的时间和精力，陪伴照顾好姥姥；再打经济牌，让姥姥主动把房产过户到自己头上，通过卖房子套现。
当然算计姥姥财产的不止他一个，还有姥姥的两个儿子。大儿子比较自私，只顾自己的小家，小儿子则不务正业，喜欢赌博，负债累累。只有女儿不求任何回报，但要忙于上班挣钱，没有更多时间陪伴母亲。
而女儿对姥姥真心实意、无怨无悔的付出，多少也影响到了有啃老意图的外孙，他的初心在和姥姥朝夕相处中逐渐发生了改变。并且亲人之间的化学反应，让他和姥姥越来越亲近，他对姥姥的感情也越来越深。在他心目中，姥姥的地位在不断上升。
而姥姥的心思却相对复杂，她并非没有识破外孙主动照顾自己的动机，也知道儿子们惦记她的财产，但她最终还是让外孙的愿望落了空，把房子过户给欠了一屁股债的小儿子。
眼见姥姥如此偏心和不识好歹，外孙从不理解发展到愤怒，觉得自己和母亲一样，好心没好报，一气之下离开姥姥，回到自己家里。
但没过多久，对姥姥的爱和牵挂战胜了功利心，他不再纠结个人得失，把姥姥从养老院接了回来，一直陪伴她到生命最后一刻。
正当他沉浸在失去姥姥的痛苦中时，银行来电，告知姥姥那么多年给他攒下了100万存款。他并没有欣喜若狂，而是遵照姥姥生前的愿望买了价值百万的墓地，作为她人生最后的归宿。
影片以姥姥带着儿孙们给祖宗上坟开头，又以儿孙们集体给姥姥上坟结尾，暗示姥姥没有忘记自己的父母，儿孙们也没有忘记姥姥。外孙在坟头撒花的动作也前后重复了两次，从漫不经心到有意为之，他对姥姥的爱已经跨越了生死的界限。
其实好电影就是这样，无需刻意雕琢，自带独特魅力。对我来说，看电影不是逃避现实，不是满足猎奇心理，而是沉浸式地体验不一样的人生经历，进而在情感共鸣和思想碰撞中提高对生命的敏感度。
