讨厌的爱L'amoremolesto(1995)的剧情介绍
迪莉亚的母亲以外溺水身亡,在那天晚上她曾接到母亲的电话,知道母亲和另一个男子在一起,却不知道是谁,她决心找出真相。
1995年嘎呐电影节参展影片,意大利著名导演马里奥.马尔通作品。
推荐指数:IMDB:7.0/10
1995年嘎呐电影节参展影片,意大利著名导演马里奥.马尔通作品。
推荐指数:IMDB:7.0/10
讨厌的爱L'amoremolesto(1995)的影评
面对真相,我们都成了近视眼,并永远将是
“我觉得这是现代女性身体的一个重要影像,象征着一个寻找自我的女性。黛莉亚先是通过男性化服饰掩饰自己,后来她在那个地下室的最深处,找到了母亲原本的身体。最后她意识到,她要接受自己和阿玛利亚之间的联系,母女之间的传承得到重建,那些难以言 ...
电影的符号语言:从穿上红裙子到脱下红裙子
刚看这部电影的时候,我觉得还挺无聊的,但看到最后结局的时候,我本能的鸡皮疙瘩被挑起,我想我看懂了,直到隔了一天,再次回顾这部电影的时候还是会出现鸡皮疙瘩出现的感觉。为什么海报里的女人是红裙子?而红裙子从影片的30分钟出现,导演给了极 ...
改编自费兰特同名小说,那不勒斯苦涩与甜蜜的童年:孤僻的漫画家为离奇死亡母亲回乡下葬,深夜遗留红礼服,勾起往事,丑女与骚妈,火爆老爹与可爱邻居。看似恶棍老汉,却背负多年黑锅,当再回糖果店回忆母亲私情谎言与被猥亵真相,残酷现实却如同肮脏街道最终被美丽海岸掩盖,对母亲与自己释怀。
情节上几乎完全忠于原著(我猜这也不太容易)。Ferrante的那不勒斯其实并不很“像”,掏空了地方风情小说那些诉诸感官的典型细节,电影把这些细节又放了回去(口音,手势,街头的色彩和声音etc.),可能是形式使然,但感觉反而没那么好了。
从我看过的原著部分来说是改动非常少的改编了。AB居然是50年生人?!
从文本上来看,费兰特早期的这部作品要比野心勃勃的「那不勒斯四部曲」更值得玩味。后者完全是一个通俗而又冗长的后结构主义作品,而这部极具悬疑色彩的心理分析剧则通过千丝万缕的母女关系更能彰显出女性自身的神秘性、独特性和完整性。显而易见,这是一个被历史阴影困扰的女人,母亲的过去成了她心里的一个谜团,从女性心理的同构性角度来看,她解不开这个心结也就无法与自己的(原生家庭)过去,以及自己的女性身份(性别角色)和解。女主角对于这份《肮脏的爱情》既怀疑又深信不疑。她一边借女儿的身份以抽离的目光审视着黑白底色的她,一边又在以艺术家的姿态和细腻的女性触觉大胆地追求和模仿着炙热如火的她。二者最终因相同的身体构造而完成了身份转换,并于一张张空白画纸上小心翼翼地叠加、覆盖并迅速压印在一起,铸成一本轻巧且厚重的畅销书。
为了看懂《碎片》里费兰特和导演的书信找来看,我还挺喜欢的。《那不勒斯四部曲》是女孩之间友情,这一部是母女的亲情,都是troubling and nasty love...想看原著。
厉害啊!用新现实主义拍费兰特的作品!这是什么意大利奇想!刚开始看的时候还不习惯又一部费兰特作品被拍成这种有点荒诞喜剧色彩的电影,越往后越发现这好像是新现实主义电影的拍法,觉得这两种文化形式产生的化学反应越来越有意思,循序渐进最终形成新的统一体,太有想法了!
PS.作为费兰特作品的粉丝,这部电影又把我带回那不勒斯的那份感觉也很美好。
结局让我理解了埃莱娜·费兰特在《碎片》中说的“界限消失”。在强烈的女性视角之下,无处不在的男性暴力显得更为残忍。哪怕女主角只是在街头行走,都有种惊悚之感。谎言不是错误,谎言只是为了掩饰最深的伤痛,真正的错误依旧是这个男权社会下对女性种种的暴行
那些深埋在城市之下的暴力,也隐秘于她的身体之中。