世界上还有一种孤独,出自小津安二郎。
镜头是一开始让我对这部片子感兴趣的原因,小津安二郎好像是开创了哪个年代日本电影的对话镜头,演员说话的时候机位几乎只有半米远,高度在胸口,日本人说话好像都是跪坐,观众看来好像是离演员特别近。一开始还有些不适应,因为一个镜头基本只有一个人入画,演员大部分台词都直面镜头,且画面简洁没有多余的人物,景深都是特别的。
但不知不觉就看进去了,时空切换虽然比不上现在的花哨,但是小津安二郎就是在简洁这方面花了大功夫,工整、平和,能够慢慢的感受到时间和空间的流动。
日本人在拍电影这块真的赢太多,如果我们么有香港电影,可能连喘气的机会都没有。
这是独独属于东亚人的孤独,与家庭氛围进行反衬。小津安二郎在这部片子还特意调了父女关系,全程镜头缓慢简单,台词、剧情也都没有过多的转折,但就是一个慢,不善表达,把观众对于父亲急切的心情给看出来了。
这种不善表达,讳莫如深,在快节奏的西方世界里很难拍出来,但到了日本,比比皆是。
对于家庭关系的电影,日本拍了实在太多,反而让我从习惯性的快节奏电影转折中品到了一种不断蔓延的孤独感。父亲为女儿婚事着急,安排相亲,结果被老友戏弄,再到女儿出嫁,那种不可明说的心酸,到了顶峰,父亲只是浅浅看了漂亮的女儿,说了句“走吧”,就好像在无人处,丢失了什么东西一样。
和老友喝酒,无法发泄,最后还是独自一人来到酒吧喝到深夜,其实也是不知道自己要如何面对一个平常的家里没了女儿在身旁服侍的感觉。
一个人,好像辛辛苦苦一辈子,中年时扶持起一个像样家,到老了,努力给后辈安排妥帖他们的人生大事,关于自己,好像很少想过,独留自己一身落寞没处发泄。
用自己的一生,目送别人。