今年95#的奥斯卡BP提名的10部影片，最令我遗憾的就是《巴比伦》的缺席。
除了《塔尔》和还没找到资源的《女人们的谈话》，BP中其它8部皆已阅过。保守一点的话，至少3部随便拿掉换《巴比伦》都绝没有任何问题。
而导演达米恩·查泽雷，曾凭借《爆裂鼓手》《爱乐之城》两提BP的骄人战绩，俨然一副好莱坞新宠的姿态闪亮登场。
然而，宠着你不代表可以放纵你。“翅膀硬了”回身儿给主子来一套“打一巴掌揉三揉”，那就别怪主子一脚把你踹翻在地“给你脸了是吧？！”
...《巴比伦》讲了个什么故事？
身处不同阶层，怀揣着对好莱坞充满无限幻想的3个人。随着电影从“无声”到“有声”的划时代巨变，他们自身的命运也逐渐失控的故事。
但即使这样，“幸存”下来的失意者，全身每个细胞都依然深爱着电影，不计得失的深爱着。
影片中虽然不乏好莱坞金字塔尖的纸醉金迷，炫目流光。但随着剧情及人物命运的下沉，也将橘色加州阳光背后的真相，以一种怪诞惊奇的表现手法，刺痛着好莱坞梦旅人们的内心深处。
影片最后的超长混剪，就像导演查泽雷酗酒飞叶之后，拖着沉重摇晃的双臂，一边疯狂摇着你的肩膀，一边歇斯底里的大喊“你看到了吗？电影虐我一百遍，我仍视电影如初恋！我是那么疯狂爱它……那么疯狂……爱它……”
...这不是学院爱看的东西！
学院的成员虽海纳百川，但骨子里仍然是最保守的那一套政治正确的东西。就拿本次提名BP，斯皮尔伯格的《造梦之家》来与《巴比伦》做对比。
《造梦之家》整体是一个导演半自传体的故事。讲一个从小喜欢拍电影的孩子，是如何在面对家庭分崩离析的过程中，仍然坚持自己理想，最终沐浴在加州橘色阳光下，向着美好电影未来奔跑的故事。
你看，这才是学院喜欢的东西，美好，积极，阳光，向上。电影是啥？好莱坞又是啥？是能给世界带来希望与美好的载体。而不是什么洛杉矶的ass hole！
就像你在一个公司上班，当所有员工都跟着老板画的大饼拍手叫好的时候，就你站出来指出了一些公司的问题和不足。就算你提出这些是因为你深爱公司，希望公司越来越好。那又怎样？只会被老板一脚踹飞，爱干干不爱干滚！
而导演查泽雷，就犯了这个错误！曾经的宠儿，如今只能拿几个装修安慰奖的提名，路走窄了，兄弟！
...有些东西，是不能被冒犯的！
不论是女性缠裹黑衣的中东，还是自诩自有民主的西方，都有不能，绝对不能被冒犯的东西！
作为学院心中的殿堂，好莱坞，洛杉矶，就像苦行僧心中的圣地一样，哪怕满嘴谎言，依然神圣而不可侵犯！因为这是他们吃饭的碗！
就像本届奥斯卡中只拿了女主提名的《金发梦露》，只是一个对梦露同人小说的翻拍，就被挂上了“抹黑全民宠儿”的铁板，批倒批臭。
反观前些年的《波西米亚狂想曲》，只要你拍了，歌颂了，避开那些不政治正确的东西。就算只是大型真人模仿秀，照样让你拿影帝。这不，本届BP的《猫王》不就来步后尘了么。
奥斯卡日渐低迷的收视率，越发表现出了学院在急功近利与过度保守之间，反复横跳的可笑场面。虽然《巴比伦》的问题也不少，那不可一世的冒犯性更是其致命弱点。然而这部电影所遭受的待遇，只会让那些想要通过电影，表达出一些不同声音的作者，偃旗息鼓。
...也许从此，
学院治下的奥斯卡也许就只会有一种声音。
——无趣的声音。
