说到疼痛青春文学电影届的代表，绝对离不开人人喊打却又赚的盆满钵满的落落。
他的《悲伤逆流成河》和《如果声音不记得》。一个蹭了校园暴力，一个蹭了抑郁症患者。
为什么我们知道这样还会选择看呢？
营销＋市场的选择。
我们都知道他们烂，但是我们还是被他们漫天的营销过头，《悲伤逆流成河》从宣发就打着“第一部聚焦校园暴力”的幌子始终圈钱，吊足观众的胃口。
............当你进入电影院，这是一部打着青春的幌子，实质是狗屁膏药，还是那套青春人的无聊事。可是这样，我们仍旧有人为他们买单。
可能是我们没有过正的青春电影，所以我们会对这些狗血的电影乐此不疲，寻找屎中炼金。
一一都没有，来到2016年，一部《七月与安生》杀出了一条自己的血路，道理还是闺蜜抢小三，很drama，很狗血，但是豆瓣仍然有7.6的高分。
...一、一部分原因是导演会拍，曾国祥好像摸透了那套青春的记忆了，知道怎么拍，怎么渲染。原著的小说很短，但是编剧许月珍很厉害。在百分之95还原原著的内容下，自己渲染，自己自己能够适当加一些符合的事物，让疼痛青春更为真实。曾国祥能摸透女性的内心，是导演的敏锐抓到了女性，也弱化了男与女的故事，在探讨双生花的角度，所以才会有如此的效果。
二、两位女主相互成全。《七月与安生》给我最大的感受就是林七月活成了李安生，而最后李安生却活成了林七月。至于演技，两位或者可以说缺一不可。不论是车站告别的那场戏，两位演员周冬雨和马思纯都互相成全了彼此。
......再到是那段让她们可以拿到影后的浴室撕逼戏
...都是这样的理由。
因为有了上面《七月与安生》商业和艺术的成就，想要想方设法复刻。
所以才有了如此惨绝人寰的，粗制滥造的，如同反复克制的《八月未央》。
剧情基本是复制了《七月与安生》那套闺蜜抢男友那套。这部是俗，可耻。
三位主演的演技没有交融在一起
钟楚曦像在演一套华丽的MV。
...谭松韵在演drama的电视剧。
...罗晋在演自己。
罗晋饰朝颜
很难想象，三个演员是怎么交融在一起的，好像三个独立存在的人在演戏。
一个硬装深情，一个故作执念，一个真的傻的天真。
不明白这个剧本和字幕最后的疼痛文字是写给观众的，还是写给谁的。
朝颜可以一秒爱一个，下一秒对小乔说遇见真爱分手。未央故作大义最后选择放弃，小乔的执着为爱割腕自杀......这都是上世纪的剧本才会发生没想到居然能在如此青春的电影里看到。
青春文学不是矫揉做作，但是剧本腐败，疼痛，镜头，演技，以及想要传达的三观，我都无法苟同。编剧不知道怎么写，就故意往疼痛里写。导演不知道怎么拍，干脆就乱拍。演员不知道怎么演，就瞎演。
钟楚曦很适合大荧幕，可是《芳华》之后就急速下降，到底是演员成就电影，还是电影成就演员？
谭松韵一张校园脸怎么来到大荧幕会让人如此反感？
罗晋到底会演戏吗？
95分钟的时间，我都在好奇，这是什么电影。想要传达一个什么样的意义？
青春电影，我们有《我的少女时代》和《青春派》那样的样子，但是轮到了《八月未央》把那个俗气的，狗血的摆出来，只为人人爱看。加上原生家庭和三角恋让故事戏剧化，让青春疼痛化，剧情荒谬化。我都不清楚这是在拍什么。
郭敬明早就跳出了《小时代》的糜烂了，他都知道观众爱看什么了。虽然《晴雅集》口碑不行，但是卖腐和整部电影的美术效果是让人舒服的，惬意的，他能把人拍的美，他虽然半吊子，但是他懂观众到底爱看的是什么。
落落同道理，她比郭敬明还半吊子，两个人的电影造诣不知道哪里来的。但是她会蹭，无论什么社会话题，她使劲用流量宣传，加大麻醉，营造一种醉生梦死的感觉。让人觉得很好哭的感觉，她做到了。
7.53亿票房
好电影会成就好演员，好剧本造就好电影。青春疼痛如果这样拍，文字终究没有出路。
《七月与安生》的价值是很难复制的，不仅仅是导演好，演员好，编剧好的情况下才能造就那样的价值。而《八月》想要复制一个《七月》，全面虚无，最后就是作罢。，无病呻吟。
我觉得蠢要而自知，这部没有，导演编剧始终不知道这样的剧本还分「春夏秋冬」拍给鬼看？拍的还不如落落和郭敬明，落落知道蹭弱势群体，郭敬明知道大众审美。这部全面灾难，疼痛文学可以有，但是不是这样拍。
起码《八月未央》就给观众上了一课什么叫疼痛青春文学，无病呻吟的撕逼课。
