銀翼殺手BladeRunner(1982) 公元2020/叛獄追殺令/刀刃警探
導演：雷德利·斯科特
編劇：漢普頓·範徹/大衛·韋伯·皮普爾斯/菲利普·K·迪克
主演：主演:哈裡森·福特/魯特格爾·哈爾/肖恩·楊/愛德華·詹姆斯·奧莫斯/M·埃梅特·沃爾什/達麗爾·漢納/威廉·桑德森/布裡翁·詹姆斯/喬·托克爾/喬安娜·卡西迪/吳漢章/摩根·保羅/凱文·湯普森
語言：英語/德語/粵語/日語/匈牙利語/阿拉伯語
類型：科幻/驚悚
上映日期：1982-06-25(美國)
美國/中國香港 117分钟
銀翼殺手BladeRunner(1982)的劇情介紹
銀翼殺手BladeRunner(1982)的影評
前半段故事節奏拖沓沉悶，但不緻於到撐不下去，最後結尾的死鬥才算升華了整部電影。電影所提供最大的看點莫過於美術所搭建起的賽博龐克世界觀雛形，令人不安、幾乎望不見開闊視角的巨型高樓底下的街巷，永遠朦朧混亂的街頭，陰沉不止的大雨和黑夜，無 ...
現在看這部剛剛好。作為老電影有很濃厚的時代印記，街道的呈現仍然有些陳舊，但也是因為這樣十分迷人。這裡沒有因科技膨脹而顯得浮躁而殘酷的幻想，甚至隻有一些對工業革命時期街道的借用。中國城、在大熒幕上的日本女人、仿生蛇與舞女。電影風格比較 ...
PKD的小說作品，有很多已經或将要被好萊塢改編成電影，但至今最有名的，是一九八二年根據本書改編成的《銀翼殺手》(Blade Runner)。這部電影以晦暗壓抑的氣氛、光怪陸離的特效和震撼人心的主題，在近年來的多種科幻電影排行評選中位 ...
存在主義的孤獨 《銀翼殺手》将視覺效果和叙事風格提升到前所未有的高度,奠定了科幻電影的經典地位。背景設定在未來瀕臨崩潰的洛杉矶,人類與仿生人的界限變得模糊,存在主義的孤獨感彌漫整部的電影。片中所描繪的未來都市,藍色的光與霧氣彌漫,既美麗又凄涼。銀翼 ...
五年之後在metrograph重看最終剪輯版，看得近乎貪婪，比如這次發現所有場景裡的中文字樣都語義不通。以及，看過暴戾、絕望的《普羅米修斯》之後，才發現《銀翼殺手》真是平靜，甚至悲憫。《普》和《銀》都是講兒子找爸爸的故事：尋找具體的 ...
「Do Androids Dream of Electric Sheep?」——關於《Blade Runner》的人工智能哲學解讀 Roy「I've seen things you people wouldn't believe.Attack ships on fire off the shoulder of Orion.I watched ...
在 Roy的最後一段台詞出來之前我覺得電影完全沒有表現出小說的細膩與深邃，哲學意味的設定和人何将為人的探讨。電影将一切都單一扁平化了，變成了為個人的英雄主義服務。但是 Roy親手奪取造物主的生命，戳瞎他雙眼的時候好像在問“這個世界是 ...
老式科幻看起來真像末日廢土。所有劇情是那樣俗套，卻又那樣經典。談論有情感的機器人是人類嗎這一經典問題。一想到這是所有類似劇情的源頭，就深受感動！AI的機器感和人類感演繹出一種絕佳的平衡。但是我總在想我能不能通過人類測試。機器人的情感 ...
上映40年，被N刷的頂級神作，你真的看懂了嗎？ 40年前的今天這部影片上映的時候，或許沒有人能夠想到，它能夠有如此巨大的魅力和後勁，深刻地影響後世電影創作。1982年，處在同期上映的《洛奇3》與《E.T.》的夾縫之間，它的境況可以說是相當慘淡。口碑票房均雙雙慘敗，多媒體對本片都惡 ...
科幻電影的起源可以追溯到喬治梅裡愛的《月球旅行記》，這部改編自于儒勒·凡爾納的小說《從地球到月球》和威爾斯的小說《第一個到達月球上的人》的電影很大程度上說明了人們對于不可知環境的極大好奇，在電影誕生之初就急不可耐的利用新出現的影像進 ...
我曾見過人類無法想象的美，我曾見太空戰艦在獵戶星座旁熊熊燃燒，注視萬丈光芒在天國之門的黑暗裡閃耀，而所有過往都将消失于時間，如同淚水消失在雨中……死亡的時間，到了。
節奏拖沓的要命，為什麼這麼多人說好？
如果不是最後一刻，那個兇悍暴戾的複制人忽然靜靜坐化，手中的白鴿宛若天使和靈魂飄然而去的話......我會給影片打2星。它的冗長拖沓，它緩慢滑動的鏡頭語彙和冰冷粘膩的雨水都要讓我發瘋了。
八年後重看，比印象中好一些，不過已經和原著的人物關系設定改變極大了，删除的默瑟主義和電子寵物線挺可惜，否則的話，背景設定就更完善了。這個電影不在于表演，在于氛圍營造，電影改動原著的時間線怪蹩腳的，雷德利·斯科特是個視覺主義和淺思考者，也注定他的科幻亞文化深入不了。
光怪陸離、憂傷絕望、且充滿複古氣息的未來世界……我最喜歡了！雷德利.斯科特把《銀翼殺手》的主題移植到了《普羅米修斯》上：人（複制人）想盡辦法要見到自己的造物主，希望獲得更長的生命卻不可得。因為造物主對所造之物沒有根本的憐憫和愛。
1982年……所以這差距不是說追就能追上的。雷德利·斯科特在這個片子裡的思想跟《異形》是相通的，造物者與被造者間的辯證探索與較量。
好看到令人流淚。眼淚是什麼？阿多尼斯說，它是最明亮的鏡子。羅蘭巴特說，它是為了證明悲傷不是一場幻覺。這部古典藝術科幻片，就像過于浪漫的詩歌，過于悲壯的歌劇。這場太多惆怅、滿溢着感情的長夢，像一面擺放在人類面前的鏡子，更是對生命注定要消逝的無盡感傷。
科幻片是否偉大，要看它是否經得起以十年為單位的時間考驗..