諾曼底大齡女生的水之年代，透氣的陽台，夜半的泳池，與侄女的吐露——微小的示好或善意，并不會像每個晨晝那樣如期而至，而總是不敵被裹挾的城中立場，評判的喧嘩，宏觀的騷動。

愛把“具體的人”挂嘴邊的人類，卻總會覺得這樣具體的人，缺乏魅力，更指摘起她的巴奧見聞，太波瀾不驚，囿于内傾，看來蠢蠢。

看完電影，我在豆瓣上，寫了這麼一則短評。

所謂“水之年代”，就是克裡斯汀·斯圖爾特導演的同名作品，講一個女性遊向自我的畢生難解（要我起譯名的話，我會選擇意譯，它應該叫《泅》）。在外觀上，《巴黎夏日》是一通沒有重點的流水賬，可是，誰也不能否認，她所見聞的巴黎奧運會，未嘗不是一二十年後回望，肆竄在世界各個角落的“年代”和“時代”。

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同樣在金雞影展上看到的《利摩日陽台》，以更加駭人聽聞的方式，宣告了法國人如何無法忍受立場的相悖不容。電影看起來輕松、犀利，奪取眼球的方式，未免低廉。《巴黎夏日》也遊走在反奧運與無法投入奧運的成年人困惑中，想看一場遊泳比賽而不能的主人公，看起來遲鈍，卻代表了某種純粹的願心。就像應該不隻有我一個人注意到，在最後一組遊賽選手沖刺的畫面上，列第二名成績的，是中國選手張雨菲。

《巴黎夏日》的具體，體現在幾乎以沉默、局促、無法參與其中（想看一場遊泳比賽而不能）的主人公，實際上有大段的自我解說，通過業餘采訪、被前台小哥FIRE、與侄女的傾解、對警察問詢的辯駁，乃至她對愛情的看法，對政治的冷感，對重拾家庭溫情的小小努力，對那些已經被宣判為不可能的世界與任務，她隻想帶走一丁點，一小塊的美好回憶。

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當每個人急切表達，近乎聲嘶力竭的個人檄文背後——他們認為有足夠多的敵人，混迹在身邊，美好早已被宣判為不可能。與此同時，有那麼多的不滿足，等待去填滿（有朋遠方來，熟用交友軟件的姐姐）。不過，《巴黎夏日》所引發的奧運話題，也未必是無的放矢。左與右的糾葛，今日更烈。拆夥夫妻的苟欲，累月窮年。

布蘭丁所打開的豎屏，是每個人鎮日浸泡的手機生活。我會承認，它是整部電影裡，最不經看的部分。諷刺的是，它在事實意義上，代表了布蘭丁所渴望和想探取的，是許多人二十四小時的汲汲。那位遊泳選手所代表的鮮花與勇氣，注目與成績，肯定和響起在葬禮與婚禮上的鋼琴曲，并不如一。

總之，《巴黎夏日》以搶拍的創作方式，完成了一場盛極一時，穿過人浪的過客參與。在布蘭丁重返諾曼底的海岸，夏日呈現了更為柔和的面相，有人看到了侯麥的季節。而在那些略顯尴尬的試探中，電影又多了洪常秀不以為意的自我邊界。尤為有趣的是觀影時，丸子頭的女主形象，叫我想起來了一位北方的朋友，而在揭曉女主的職業身份時，居然完全命中。有鑒于此，導演瓦倫丁·卡迪奇對生活細節的觀察與人物性格的把握，并不是有人誤以為的《巴黎夏日》表面淺象——一部随随便便就能拍出來的電影。

《新凱旋門》與《巴黎夏日》，借一大一小兩樣事情（修大拱門、看奧運會），講述了每個人無法被分享的那一塊孤獨——電影裡它會被修辭為理想主義或自我選擇。有時候，恰恰是這麼一厘米的孤獨、一方寸的空間，定義了每個人之所以為自己的屬性存在。

當然，這樣的表述，也早已不是罕見句式。《新凱旋門》的大中，有小，有人指出，在建築師面前，法國人顯得矮小。還有我在結尾被擊中的，原來每個人在時間的淅瀝中，是那樣渺小難尋。《巴黎夏日》的小中，有大。分居的風暴中，布蘭丁參與了小女孩的一天。在人類的童年，奧利匹克曾是一樣理想召喚，未能實現則是後話。和諧一家大團結的口号，經不起琢磨細看。奧運很快遠去，但一三五的巴以，二四六的俄烏，整一周的火藥味，我們在陽台上，也異常熟悉，嗅聞得到。

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