《阿黛爾的生活》這部電影之于我來說，除了展現一段愛情之外，還講述了一個成長的故事。
影片最打動我的部分不是她們充滿激情的相戀，而是當激情褪去、她們面對眼前這個三觀并不十分契合的人時她們做出的選擇——甯可犧牲愛情也絕不妥協、不放棄自己的欲望，對艾瑪來說這很輕易就能做到，她本來就是一個擁有強大自我意識、以薩特為偶像、野心勃勃的藝術家，她把阿黛爾僅僅當成自己的缪斯，然而，對阿黛爾這樣一個眼神空洞、把艾瑪當成自己生命的全部、從食色性中獲得實實在在快樂的平凡女孩來說，去拒絕艾瑪的要求，無疑更加艱難，稍不留神就會丢失自我。阿黛爾無疑是深愛艾瑪的，從她失戀兩年還走不出可以看出她對那段感情的珍視。但面對艾瑪希望她寫作、希望她多讀書時、希望她融入自己的藝術圈子時，阿黛爾是無動于衷的，她沒有那麼大的野心，她隻想當一個幼兒園老師而已。而當面對艾瑪的精神出軌，阿黛爾也在痛心和失望之下肉體出軌了男同事——她不會因為艾瑪的強勢就一直忍氣吞聲、壓抑自己的需求。兩年後，面對心愛的人，她想再次挽留她，卻仍然對她的藝術說不出個所以然，她仿佛從來沒有考慮過這個選項——讓自己變成艾瑪喜歡的樣子。即便再愛，也絕不迷失自我，絕不犧牲“成為我自己”的權利與自由，不會因為對方的要求而把自己變成另一個人，這就是最令我感動的部分：不因得不到愛人的愛而否定自己、厭惡自己。一些影評認為這段關系中阿黛爾一直處于劣勢，而我認為她恰恰因為堅持了自己、不為艾瑪改變自己的本性，才真正實現了兩人之間的平等。那些認為阿黛爾既然愛艾瑪就不應該肉體出軌、就應該為她做出改變、去學習詩詞歌賦琴棋書畫的人，默認了一個前提：艾瑪的藝術生活就是比阿黛爾的實感生活高級的，否則，為什麼非得讓阿黛爾來适應艾瑪而不是反過來呢？這種愛情觀，本質上不就是“你愛ta，你就得改變自己、去符合ta的要求”（卻直接排除了對方為你而改變的可能）嗎，這難道不是一種希望某一方進行單方面犧牲的雙标的pua的說辭嗎？阿黛爾最可貴的一點就在于：她從來沒為自己的階級、自己的生活方式感到自卑，她固然深愛艾瑪，但她也從沒打算為她而改變自己。
我想起我之前編導的一個校園影片，也是男主和女主一開始在階級、觀念方面存在差異，女主為了維持自己的尊嚴，毅然決然離開了男主，但我當初一直對這個結局不滿意、也覺得觀衆不會滿意，于是強行把結局改成：當若幹年後女主有了自己的事業又和男主重逢，而這一次，他們終于因為真正的“合适”而在一起了。看了《阿黛爾的生活》，我開始反思我之前的想法，為什麼我非要讓女主去變成男主的理想伴侶的樣子呢？為什麼我不能讓她成為她自己、不需要特意為誰改變自己也能收獲愛情呢？為什麼一定要讓有情人終成眷屬，哪怕代價是女主放棄成為她自己？即便沒有愛情，但保持了自我，這樣的結局怎麼就不好了呢？我意識到，我的潛意識裡涉及對女主現狀的粗暴否定，表面上她收獲了愛情，但付出的代價卻是：殺死了原來的自己，向男主的價值觀投誠、被另一套意識形态徹底吞噬，這是以愛之名中隐形的暴力。
所以，我覺得，《阿黛爾的生活》不是在批判阿黛爾安于現狀、最終失去愛情的悲劇故事，而是講述阿黛爾的一段成長，她收獲了愛情，又丢失了愛情，但在艾瑪的光環下從來沒有丢失自由、否定自我。盡管分手後的見面那一段中阿黛爾卑微地乞求艾瑪回來，但最後，當阿黛爾看到艾瑪和她精神匹配的伴侶談笑風生時，她終于落寞地離開了畫廊，一個人回到大街上，她終究還是放下了。這段關系的結束，讓兩個完全不一樣的女孩終于更加确定自己是什麼樣的人，想要什麼樣的人生。
兩個人因為不了解而在一起，因為了解而分開。那麼，愛情的意義又在哪？我覺得，愛情的意義就在于：為我們閉合的唯我論世界打開一個缺口，讓他者的光照向我們，讓我們從這一神聖的事件中獲得封閉自我世界中沒有的東西。對阿黛爾來說，艾瑪身上那股空靈、不羁的藝術家氣質永遠是沉浸在日常生活中的自己永遠難以企及的；而對狂傲的艾瑪來說，她一直自信阿黛爾在自己的掌控之下，然而，當她發現阿黛爾的肉體出軌時，她也變得失去理智般憤怒，或許她終于明白了一個道理：你是衆星捧月的藝術家，但誰又沒有自己的靈魂和想法呢？她終于意識到看似溫柔、沒有主見的阿黛爾身上她一直小觑的力量：她有自己的不滿和哀怨，她不會因為愛而妥協、而忍氣吞聲。或許是阿黛爾教艾瑪學會尊重普通人。
最重要的是，無論對藝術家還是對幼兒園老師來說，去成為自己、去過自己想要的生活，都是比妥協才能換來的愛情更重要的事情。
