《下一个台风》这部电影就像它的名字一样，会在你心里掀起巨大的风浪，不是那种让人恐惧的台风，而是一种被理解和被看见的感动。电影讲述的是两个女孩相互救赎的故事。城市女孩林沫沫，在毕业晚会上遭受老师的性侵害，一只眼睛受伤，从城市逃到了一座海岛。在那里，她遇到了土生土长的女孩阿汐，阿汐早年丧父，母亲被传在船上做性交易而跳河自杀，她从此不再开口说话。两个伤痕累累的灵魂就这样在海岛上相遇，她们各自带着不同的创伤，却在这个偶然的交汇点上，成为了彼此生命中的光。
我从来没有在中国大银幕上看到如此勇敢地直面校园性侵题材的电影。这部电影的出现本身，就具有里程碑式的意义。它不像一些商业片那样，把性侵场面拍得具有观赏性，而是极其克制地处理了这一敏感内容。李玉导演没有直接呈现性侵暴力场面，而是通过环境细节，比如半开的门和隐约的血迹，以及林沫沫对触摸的身体反应，让观众感受到创伤的严重性。这种处理方式避免了二次伤害，也体现了对受害者的尊重。
电影中林沫沫面临的困境如此真实，又如此令人心痛。她明明是受害者，却要经历二次伤害，遭遇荡妇羞辱。她的家人不支持她，认为这是丢脸的事，家丑不可外扬。更令人心痛的是，对方拿出二十万元和解，她爸爸竟然动心。让我们看到性侵受害者面临的不仅仅是暴力本身，还有整个社会对她们的系统性伤害。
阿汐的处境同样令人心疼，她因为外表不像传统意义上的女孩，有力气，会打人，就被贴上不男不女的标签，言行举止被定义为无人管教。她习惯了独来独往，不爱说话，就被村里人骂作呆头。在这个对女性充满规训的社会里，阿汐的存在本身就是一种反抗。
两个女孩的相遇相知，是电影最温暖的部分。林沫沫告诉阿汐，第一眼我就知道你是女孩子。她理解阿汐的沉默不语，因为这里根本就没有值得你说话的人。这种女孩之间的惺惺相惜，不需要太多言语，就足以打动人心。她们一起在海岛的草丛中穿梭，在海边奔跑，在屋子里学鸟展翅飞翔。这些画面充满了诗意，仿佛在告诉我们，世界越是沉重，我们就越是要活得轻盈。
张子枫和张伟丽的表演堪称惊艳。张子枫饰演的林沫沫，从左眼受伤后的脆弱无助，到逐渐建立勇气面对过往，她的表演层次分明，情感真挚。特别是她讲述自己遭遇性侵的那段独白戏，没有任何夸张的表情和动作，却能让观众感受到她内心的痛苦与挣扎。张伟丽作为银幕新人，她的表现同样令人惊喜。她饰演的阿汐沉默寡言，却通过眼神和肢体语言，完美诠释了角色的内心世界。
除了两位主角，电影中的女性群像也同样出色。姚晨饰演的美院老师妻子陈淑楠，事发后帮助丈夫奔走企图私了，用钱打动不了沫沫就在村里造谣是她勾引老师当小三。李心洁饰演的青蚵嫂心里一直藏着秘密，阿汐妈妈的传言是她传出去的，在看见自己丈夫侵犯了阿汐妈妈之后，为了保护自己丈夫却伤害了一个无辜的女人。这两个角色非常复杂，她们同为女性，却因为社会的规训成为了加害者。电影没有简单地将她们塑造成反派，而是通过她们的处境，揭示了体系制度对女性的异化。
我特别欣赏结局的处理——当其他受侵害的女性站出来和沫沫一起上诉最终胜诉后，她们依次走出法庭，脸上没有胜利的喜悦，只有悲哀。这样的设计打破了传统爽片的模式，告诉我们迟到的正义不叫正义，顶多算真相。性侵案件的终结从不在于法庭宣判的那一刻，而在于受害者余生中反刍的每一个深夜。这种不妥协的姿态正是电影的力量所在，它不承诺暴风雨会过去，而是教会我们如何在风暴中站稳，如何把创伤变成反抗的武器。
电影中有一句台词让我印象深刻：我不是想死，只是不想和肮脏的人待在一个世界。这句话道出了多少受害者的心声。而《下一个台风》告诉我们，我们不必离开，我们可以留下来，并肩作战，改变这个世界。
