在《长安十二时辰》里，第一次认认真真地看他演戏。李必这个角色虽然年轻，但手段犀利、杀伐果决，外表看似清高孤傲、实则又有血有肉。那是一个难度很高的角色，但千玺的眼神里一直很有戏。
而在《少年的你》中，他的表现则完全出乎了我的意料。对于第一次担当电影主演的他而言，这实在是一个很高的起点。
...小北是一个从小混迹街头的人，他生活在社会的底层的泥泞里，过着和他这个年纪的高中生完全不同的生活——终日打架混日子，目光所及没有未来。他对世界有自己的见解，但无力挣脱自己的人生，直到遇到陈念。
他演得生猛而又细腻，从头到尾都提着一股劲儿，是掰扯不开的锐刺和柔软、傲气与自卑，直到最终的狱中相见，才在笑容里有了些许释放。
周冬雨和他的对戏，有些遇强则强、互相抬戏的意味，一如当年的《七月与安生》。
...周冬雨饰演的陈念，这个陷入绝望与无助中的乖女孩，是相对比较阴郁、外弱内刚的。她是我们传统意义上沉默寡言的好学生，却遭遇了种种不幸，在短短几个月中经历了人生的重大变化。所以，她的整个表演所突出的是各种不同层次的哭戏，里面带有强烈的不确定性与流动感。
而易烊千玺饰演的小北，由于悲惨的身世，从小就要学会在社会上摸爬滚打，人物的外壳势必要比实际年龄大上一些。小北相对陈念而言更为定型，情感外露得更少、更内敛。但这并不意味着小北这个人物在戏的空间上是受到压制的，相反，易烊千玺的表演在限制下仍旧显得非常锐利，在演法上和周冬雨有蛮大的差异，两者的表达方式其实是不同的。
在电影中，我们能看到很多小北的打戏，这些戏的来由常常被省略，只有脸上的伤痕不断刷新着。“这个世界上有两种人，没本事被欺负的人，和有本事的坏人。”他多数时候要让自己成为后者，才能在一间破小的危房里活下去。
这些伤痕并非是所谓的“男人的勋章”，不过是人能活下去的证明。他和奋战在备考前线的陈念，看似过的是两种生活，实则又是相似的，因为在这个世界上唯有彼此理解对方。陈念问他疼不疼，他答道：“陈念，你是第一个问我疼不疼的人”。
另一类经常出现的场景，则是带帽尾随，连监控的窥视都要想法设法躲开。这种隐藏的、掩饰的、躲闪的眼神，但凡其中流露出细微的真情，都是致命的。而这也是电影中易烊千玺的表演，之所以惊艳的原因——是在派出所时突然张扬地大喊“想活命就闭嘴”，是在乱糟糟的床上说起身世时突然划过眼角的泪痕，是在骑车载着陈念时隐隐显露的微笑。
这张脸因此变得生动，在隐匿的背后有着复杂的情感。就是如同这般抓住精准细节的同时又不去做刻意放大化处理的表演，才能扛住这么多特写镜头的堆积，让观众感受到角色自然的生活质感，相信银幕上的易烊千玺就是小北。
易烊千玺演得最让我动容的一场戏，是小北所主导的、被抓前的“离别”。
这是对他们相遇的回应，两人仅有的两次接吻都是“情非得已”、都是“血肉模糊”，但却因为不同的情感，而走向截然相反的方位。易烊千玺在这场戏中放出了自己此前所积攒的全部能量，强烈、纯粹。
《少年的你》不过是曾国祥执导的第二部长片，却再次远远超出了我的期待。我们可以明显地看到他在这部作品对前作《七月与安生》的继承与改变——仍旧是大段的手持、人物大特写，仍旧是在层次复杂的大胆反转中揭示人物最深的情感。
但不一样的是，《少年的你》将一切都处理得更加极致，无论是前半部中的校园问题，亦或是后半部中与成人世界对抗的纠葛，都严密地构成了一幅更为鲜明、猛烈的社会样貌。《七月与安生》中的“走出去”，与《少年的你》中的“走出去”，已然不可同日而语。致小北，也致所有人。希望身处暗夜里的你们相信：憧憬光明，就不会惧怕黑暗。
