七人樂隊七人樂隊(2020) 八部半/Eight&AHalf/Septet:TheStoryOfHongKong
導演：洪金寶
編劇：洪金寶/歐健兒/呂筱華/陸渺回/譚家明/袁和平/杜琪峰/遊乃海/林嶺東/徐克/司徒慧焯
主演：洪天明/吳鎮宇/馬賽/餘香凝/吳澋滔/元華/林恺鈴/伍詠詩/胡子彤/徐浩昌/任達華/龔慈恩/林宇軒/張達明/張錦程/林雪/劉國昌
語言：粵語
類型：劇情/曆史
上映日期：2022-07-29(中國大陸)/2022-07-28(中國香港)/2020-10-21(釜山電影節)/2021-04-01(香港國際電影節)
中國香港/中國大陸 113分钟(戛纳)/111分钟
七人樂隊七人樂隊(2020)的劇情介紹
《練功》：50年代，一群拜師學藝的孩子在師父嚴厲的督導下勤練功夫。徒弟與師父間的默契在呼喝聲中形成，而躲懶受罰的那天也可成為一生難忘的轉機。
《校長》：60年代，社會清貧，但求學者衆。一位執筆忘飯的校長與善良淡雅的王老師讓一座天台學校成為童年歲月裡最溫暖的家。
《别夜》：葉嘉琳與餘雁飛，在80年代香港依然美麗的夕照中相戀。女方一家移民海外，二人無奈承受離别之苦，隻餘下相愛的記憶。
《回歸》：90年代，兒子舉家移民，孫女卻因學業暫時留在香港爺爺家。爺孫兩人隔代溝通，妙趣橫生。在生活中消解代溝，隔閡打破，親情更上一層樓。
《遍地黃金》：2003年沙士時期，大時代下三個小市民的發達白日夢。三人常胡扯投資大計，妄想一夜緻富。一番進退争論後，總是錯失發達機會。
《迷路》：2018年的新春，丈夫回到香港與妻兒團聚，當他拿着舊照片在日新月異的香港街頭追憶當年時，卻徹底迷失了方向。最後，回憶不幸化成追憶。
《深度對話》：未來，某所精神病醫院正在進行一項關于精神分裂的研究。四位參與者投入忘我表演，已然分不清真正身份，到底誰是醫生？誰是病人？
七人樂隊七人樂隊(2020)的影評
故土沒法跟随我意願，異國沒法消除我困倦 七人樂隊，七位導演，七個故事，我最喜歡袁和平導演的《回歸》。故事很簡單，即将舉家移民加拿大的孫女暫住昔日香港武術冠軍的爺爺家，爺孫兩人在短暫的相處中打破隔閡。爺爺給孫女做了腸粉和缽糕，自己卻發現「洋垃圾」漢堡包意外地好吃；孫女起初不 ...
洪金寶《練功》。簡單私人，不是來炫技的，是來炫地位的，開個玩笑。對導演來說是難忘的童年回憶，表達出來也無可厚非，七小福确實給香港電影帶來很大影響。許鞍華《校長》。最近幾年許導總習慣在平緩的節奏中講故事，這樣的弊端就是，因為太穩太慢， ...
都已經二刷，笑也笑了哭也哭了，總覺得得留下點什麼。《七人樂隊》，别名《七部半》。但其實我更願意叫它“菲林記事”，“菲林”在粵語裡就是“膠片”之意，這部影片也全部是用膠片拍攝，膠片質感很強，給我一種回到九十年代擠在放映室看電影的感覺。 ...
自成孤島 1短片集/短篇集/集錦片，它體裁本身，就注定了不會受到普遍意義上的好評——無論是打分評星，還是直截的觀賞體驗。一部“電影”，沒有完整故事線不說，頻頻被打斷，這就很難頂。更何況，電影以長片的形式存在，自然有它的客觀規律（我不是說短片就 ...
此時此刻，觀看一部緻敬膠片、追憶往昔的舊電影，有一種難以名狀的複雜思緒。似乎有着年輕身體的我們和幾位曆經數十載光陰的七位長者一同懷舊起屬于他們過往的時光，慨歎舊事不再。七部作品各異，七位導演通過各個時間、各種側面，各用小篇幅描摹香港 ...
真心希望，這場“深度對話”能延續得更久 自七月底上映以來，全港星陣容的電影《七人樂隊》僅收獲265萬票房，着實令人唏噓。有影迷說，這部“絕唱”再不看就真的沒了。電影《七人樂隊》全體主創對熱愛港片的觀衆而言，這絕對是今年最不容錯過的院線電影。影片網羅了港片黃金時代的七位重要 ...
一曲香港黃金時代的挽歌 還好沒有錯過這部電影《七人樂隊》❤️????好不容易找到了一場粵語版的排片，還是深夜十一點場次。影片一開始，一首哼唱版的歌曲《long long ago》，把我拉進香港舊時代的故事氛圍之中，膠片的質感讓人陷入回憶和感動……整部片子有 ...
七十多歲的導演們 用鏡頭抒發内心最深處的想念 在數字電影的曆史元年1999年，《星球大戰前傳：幽靈的威脅》在美國首次進行數字商業放映，全球電影人們驚喜的看到數字電影相比于膠片所呈現的價格低廉，轉運方便等優勢，随即一陣數字攝影機熱潮席卷全球。而在追求效率和商業的香港電影圈裡，數字 ...
恐是天仙谪人世？ 7分，這7個故事雖然明明白白擺在香港的7個時代，但又明顯不能完全當作那些年代香港人的心理描摹，隻能當作導演們忠于自己才華的切片。洪金寶忠于的是勤與苦，是決不會被時間辜負的紮實，所以烈日下像日晷一樣的身體得到了時代的承認。而許鞍華忠于 ...
首先，不得不感慨排片的慘淡。學校電影院曾經排了一場，可能因為無人購票而換成了沈騰的新電影，我跑到外面電影院看，整個場加上我也隻有三個人。不過觀後體驗而言，确實也不太适合對港片無甚了解的大多數觀衆，畢竟幾個故事的主基調就是懷舊，如果你 ...
杜sir的最好，一水溫情懷舊中唯一戳了大都市痛點的部分。作為一個時序遞進的編排，老怪的結尾算是對現在和未來的消極抵抗。香港電影，活在過去，但起碼活過。
在滿地商業爛片的時代裡 還是有人在堅持着情懷和熱愛的 莫大的安慰 對于我這種香港電影愛好者來說 就更幸福了 七個導演風格分明 故事也很香港電影 但雖然說是全部膠片拍攝但其實膠片感并沒有很明顯
這樣的文藝複興多多益善
徐老怪撒歡的玩，導演演員觀衆互相觀察，互相覺得有病。杜sir的奪命金番外果然最犀利真的沒看夠。林嶺東的溫柔有意外到。譚家明的寓意蠻深，就是演員拉胯到頻頻想翻白眼【情懷命題，港片困境，也是漁村困境，似乎隻有過去，看不到未來】
本片是七大導演共同導演的作品。50年代洪金寶的《天台練功》是洪金寶的“七小福”情節，雖然情節簡單，但情感充沛，有以往喜劇的幽默和人情味。60年代許鞍華的《校長》是“天水圍”系列裡那種煙火氣息的市井生活和人與人之間的細膩溫馨，還有人生無常的淡淡憂傷。80年代譚家明的《子夜》有著譚家明式的借寓抒情，但相對比較晦澀難懂。90年代袁和平的《迴歸》表現了兩代人的文化差異，最後英國孫女的回家也代表了個體對家園的迴歸。00年代杜琪峰的《黃金遍地》與《奪命金》金錢對人性的扭曲幾乎是一脈相承的話題，但侷限於篇幅隻能留白。10年代林嶺東的《迷路》是對香港幾十年滄海桑田的情感變遷的感慨。20年代徐克的《深度對話》維持了一向天馬行空的想象力，通過對話懷念起膠片時代的港片，主題和結構都很有深意，很好地為電影完美收尾。
@filmex2020 除了譚家明那段都不錯，最後一段的笑聲大小可以用來判斷廳内中國人比例
第一檔：杜琪峰、譚家明、徐克；第二檔：許鞍華、林嶺東；第三檔：袁和平、洪金寶。在篇幅與命題作文的限制下，各位的發揮都有限，但杜、譚、徐仍然能在故事、寓意、結構上玩出花樣而不隻是販賣情懷，不過整體其實還是很不錯的
其實隻有三種類型:對過去不敢說，對現在不想說，對未來沒話說
期末考試議論文，杜琪峰滿分答案，徐克寫了小說，林嶺東提前交卷，袁和平抄了背好的範文，譚家明新概念讀多了，許鞍華保送了随便糊弄，洪金寶拿出了自己的小學日記。