《不讨好的勇氣》是一種解題型創作。

女性成長+性别差異+脫口秀+大廠文化+職場牛馬+原生家庭+校園霸淩+熱門心理學概念+當代焦慮+滬漂+地域歧視……

标簽可以繼續列下去，因為劇還沒完結。

這兩年的解題型影視不少，比如《不完美受害人》、《出走的決心》，都是基于社會議題進行創作。《出走的決心》根據真人真事改編，而它的劇作思路帶着知識分子視角，從女性主義入手。

要說《不讨好的勇氣》新在哪，就是把解題解到極緻。《不完美受害人》和《出走的決心》屬于常規講法，突出事件或人物，隐藏解題思路。《不讨好的勇氣》把題擺出來，然後解，來龍去脈，解題過程，都讓你看到。主創是一群做題家，患有解題上瘾症。

科普翹二郎腿的危害，國内脫口秀發展史，連續失眠的臨床症狀，大廠的部門結構，看的過程中時時有上課的感覺。女主的讨好型人格怎麼形成的？問題抛出，來個閃回，完整回答一下問題。她的職場處境是什麼狀況？用接二連三的事件呈現。大男子主義是什麼樣？讓她男友現形展示。地域歧視不算新議題了，也忍不住解一下，讓女主男友的媽媽告訴她，得學上海話。

劇名雖叫《不讨好的勇氣》，但主創的讨好心态過重。解題其實是一種讨好，讨好每個議題對應的受衆。多解一些題，多一些拉攏不同受衆的可能。

相比簡單的迎合，比如前些年認為觀衆喜歡武打、喜劇或青春片，就哐哐哐造一些出來扔給觀衆，解題型創作算是一種進步。迎合看似是讨好，實則是傲慢，而解題型創作從具體議題下手，試圖貼近受衆，是更具體的關切。

《好東西》在我看來，不屬于解題型創作，邵藝輝拍的是她感興趣的東西，影片就是她的自我或理想化一點的自我。邵藝輝在社交媒介上比較活躍，這讓她的自我顯性化，所以可以這麼下判斷。而像《出走的決心》，詩人尹麗川與李紅/蘇敏顯然存在距離，她得通過解題來走近。《不讨好的勇氣》導演董潤年與女主也有距離，他需要與女編劇、策劃團隊等共同完成。

《年會不能停！》是董潤年解得比較好的一次，大廠黑話沒有像知識點一樣煩人，牛馬逆襲的情緒價值也給得很足。節奏緊，觀感好。而這回《不讨好的勇氣》，節奏太松，旁白多得讓人感到焦慮。能不能别廢話了？不能，它還在說廢話。

像吳秀雅（李庚希）買鹹鴨蛋那段，意思我們都懂，旁白卻就是要叨叨：“說到底，我們永遠不要低估锲而不舍的推銷對人們所生産的影響力。”天呐，這旁白是很幽默？還是很有啟發性？很有必要說出來嗎？

李庚希的班味不地道，魏大勳30多還演高中生，這些算槽點，不算緻命傷。緻命的還是我們得跟着一起解題，不頭疼都難。就算那些議題都在我們心趴上，也遭不住這麼個解法呀。

同樣是關于脫口秀的劇，《不讨好的勇氣》沒法和《了不起的麥瑟爾夫人》比。《了不起的麥瑟爾夫人》也是女性主義潮流下的産物，節奏輕快，有音樂感，好看到沒有解題痕迹。好看才是最好的讨好。

《不讨好的勇氣》看了7集，棄。