周末看了《名偵探柯南：黑鐵的魚影》，發現幾乎是個純諜戰片了。
其實不難看出，好多年前起，柯南劇場版的主創已經藏不住那顆想正兒八經拍一場諜戰的心。
配角要上各路國家特務機關，案件往往是大規模恐襲，絕密信息失竊，前沿科研遭破壞，國際要員被暗殺之類。
柯南幹的體力活越來越超過腦力活，滑闆球鞋麻醉針都成了戰鬥潛行的标配。
雖然連拍多部都有點不倫不類，祭出愛人是國家這種羞恥台詞都無濟于事，偶爾還得把企圖心收回來一點挽救一下口碑。
但你不得不佩服他們的執着，認準了柯南劇場版的最好載體就是諜戰，每年持續不斷換着花樣探索，公映就相當于請觀衆參與試映提建議。
經過年複一年昂貴的試錯，終于在今年，他們總算是拿出了一點像樣的成果。
很關鍵的一點就是他們領悟到，幹這事不能既要就要。
既然拿定主意拍諜戰，劇情策略就要做大整改，跟主線調性不相容的絕不姑息。
什麼猜謎語的少年偵探團，什麼沉睡的小五郎，什麼小蘭對新一的思念，這些例行公事一樣把情懷點到為止就可以了。
其餘時間裡，旁枝末節盡可以靠邊，别妨礙柯南和職業特工們辦案。
反正這系列随着常駐角色增加，本來也就在擠壓既有元素的空間，索性一舉兩得也是妙事。
于是這一部，毛利蘭一直在當能打的邦女郎，阿笠博士是提供武器裝備的Q博士，灰原哀和女科學家大緻相當于《大叔局特工》裡每集必有的落難而機智的局外人，配角間諜擔任007的老夥計菲利克斯·萊特的職能。
聽起來把角色一一功能化有點冒犯，但事實證明，比起力不從心地照顧每個人的内心卻讓故事四五不扯，還是這樣走公式利落得多。
軟件環節大刀闊斧，成效顯著，硬件方面主要靠堆一些耳熟能詳的諜戰高概念。
比《疑犯追蹤》的機器和《速度與激情》的天眼還先進的人臉追蹤。
比《真相捕捉》還高妙無痕的深僞人像抹除。
比《霹靂彈》還神出鬼沒的潛艇和效率非凡的水下呼吸器。
比《海底城》更場面豪華的水下基地摧毀。
全球大城市景觀獵奇式的展覽，更是不可或缺的氣氛點綴。
中間黑衣組織綁架灰原哀那場，雙方人馬漸次出動，既有勢均力敵，又有互相制衡，編排的節奏感跟網飛這兩年愛用大數據寫的諜戰劇本一模一樣。
不同的是網飛會偷懶到全片都這麼搞，讓人疲憊，而這裡稍微用一段，就顯得提神醒腦，制造出一個小高潮。
整段打戲一個鏡頭都不嫌多，手法娴熟之極。
全片唯一算得上推理的環節是找出己方勢力的内奸。
其時機和揭破手法，也是經典譯制片《血染雪山堡》之類小分隊秘密潛入任務的分寸，屬于主菜之外上甜點的錦上添花。
至于海報上的“最強推理”，看看就好。
水下營救接應，那個運鏡手法和氣氛，完全是英雄片的拍法了，難怪有熱評用了意中人是蓋世英雄梗。
配樂也仿佛開了竅，比如柯南在太平洋浮标追趕賓加時響起的莊嚴轟鳴風，俨然是洛内·巴爾菲之類作曲家給後冷戰諜戰戲配的曲子。
要說不足當然也不少，像某些卧底橋段為了傳遞信息故意降智，就讓人為反派的腦子叫屈。
黑衣組織的内鬥也浮誇得很，彷如三流黑幫戲。
不過既然為了讓小學生也能看懂，智謀橋段也隻能寫到這個程度了。
我相信編劇不是沒有能力寫出《碟中諜1》當場還有第二組人馬、行動組老大僞裝身亡級别的鬥智欺騙，隻是條件還不到那個階段。
至少把一整部柯南包裝進諜戰公式，這個技術難關已經攻破，他們摸對了方向。
距離深入淺出講一個真正的間諜故事，讓全年齡共賞，相信不會太遠了。
