前幾天寫了個韓國災難片《混凝土烏托邦》，沒想到很快就看到它的續集《荒野》。
說是續集，隻是共享世界觀，主題從災難求生轉成正邪打鬥，主演也相應換成也許是韓國最出圈的動作明星馬東錫。
作為老馬的半個影迷，我覺得這片挺能說明一件事：動作片打得好、打得多、打得賣力，不等于整個片就爽。
在馬東錫作品裡橫向比較，單論動作設計和演員投入，《荒野》都不輸陣。
不但男配女配反派都能打，光說老馬自己，比起《釜山行》，《犯罪都市》系列，《惡人傳》等，招式花樣隻多不少，有單挑有群毆，打活人也打死人，除了拳腳還有不少漂亮的槍鬥。
但論全片的觀賞效果，卻不如那幾部酣暢。看網絡口碑，分數也比它們低一大截。
這并不冤枉，也很科學。一個重要原因是，開打之前，沒有把對手的戰力建立好。
馬東錫是個什麼銀幕形象，怎麼個肌肉規格，拳頭幾百斤力，有哪些火爆戰績，大家都印象深刻。
能跟這樣的家夥較量的，勢必也得是同樣令人生畏的對手才行，而且得提前讓觀衆感受這一點。
前面說的那幾部，這方面都鋪墊到位。
《釜山行》是大批僵屍如潮奔湧見人就啃，軍隊也阻止不能，遠比老馬的血肉之軀強大。
《犯罪都市》系列的反派都是殺人不眨眼、白刀子進紅刀子出的狠人，動辄滅一個幫派。
《惡人傳》的對手不但心理變态惡名遠播，還上來就把大意的老馬一刀子捅進了醫院。
早在最終對決前，已經展示對手強悍實力，形成心理壓迫，這樣觀衆才會為正邪終将一戰興奮不已。
遵循同樣的規律，貨比貨《荒野》做的就不盡人意。
公平地講，那爛臉軍官反派算是夠打，跟老馬激鬥幾十回合，誠意絕對足。
但他算是白能打了，因為電影之前從不給你這種“強者即将相遇”的預期。
既沒有讓這家夥幹掉個把厲害角色，也沒有展示一下他強悍的生命力，我們咋知道他實力如何呢。
而另一邊老馬還是習慣性見人就揍幹翻一批流氓，更讓我們覺得，你這反派也沒見多壯實，估計最後給面子也就是兩拳的份兒吧。
同樣的，無論是大廈裡盤踞的武裝士兵，還是出其不意的活死人囚徒，都沒在開打前給出更多視覺上的預示，本來能很好地提振終場闖關的氣氛，都浪費了。
問題擺在這裡，其實也是有機會修整的，而且很方便。
隻要在老馬初次對付兩個雜兵時，讓他們顯得更難纏一些，怎麼也搞不死且攻擊性逆天，讓老馬遭遇真正的緻命危險。
如此強調一番不死藥劑的厲害，後面再交代反派軍官嚴重依賴這藥劑，他的壓迫感便油然而生了。
可惜在影片安排下，馬東錫遇見死而複活這種事也就是嘟囔幾句，上去再加幾招直接斷頭，氣勢上還跟大巴掌扇流氓沒區别。
而且這段還冒出來一個很能打的女兵，腿功相當了得，更加讓局面單方面碾壓。
本來能做氣氛的重頭戲，淪為不功不過的馬式過場了。
不光這場戲，馬東錫似乎整個就被編劇坑了，明明是主演，整個電影他這個角色卻薄弱無比，反倒是被拐少女和女軍人兩個配角，各自都有佳句。
一個性格頑強頭腦敏銳，早早察覺組織的疑點，屢當刺頭跟老師叫闆，深夜潛入驚覺秘密，身陷險境，是傳統的弱女+陰謀套路，懸疑驚悚感不弱。
一個是跟昔日團體理念不合反目，死裡逃生後成孤狼，結識新隊友後再闖狼穴，既是出于良善也是為了複仇，跟匪首單挑也是一波三折。
而老馬這邊，文戲沒有發揮，搞笑不算出彩。你要說他塊頭太大不好寫戲，那可不算理由。
看隔壁《犯罪都市》系列怎麼編的，除了出拳頭，各種怒怨笑罵一應俱全，大塊頭完全可以有血有肉。
看老馬這幾年的戲路，有點像美國老牌動作演員斯蒂文·西格後期作品——老子出手全都趴下，所以我盡量忍到最後才大打，好讓電影湊時長。
熟悉動作片的知道，西格後來從一線明星淪落到隻能拍錄像帶。
目前看馬哥還是香饽饽，沒有星途下滑的風險，但這很大一部分靠的是他亦莊亦諧混不吝無懼出糗的宜人性格，能打也能演，才是他的巨星之道。
所以像《荒野》這種片，換個呆闆肌肉男來演演得了，馬哥年紀也上去了，身為有演技的大塊頭，他值得更配得上他的劇本。
