《邁克爾·傑克遜：巨星之路》，2026年4月24日在我國内地院線正式上映，電影類型為劇情、音樂、傳記，出品國别為美國，電影時長128分鐘，片尾無彩蛋。電影畫幅為1.85:1，發行版本無任何特殊畫幅，考慮到本片存在大量音樂橋段，因此推薦大家在有條件的前提下選擇杜比影院或者IMAX12.0聲道的影廳觀影。電影出品方為環球影業、獅門影業以及邁克爾傑克遜遺産管理委員會。導演是現年60歲的安東尼·福奎阿，執導經曆相當豐富，代表作品有《伸冤人》系列。在電影中飾演邁克爾·傑克遜的是現年29歲的美國演員賈法爾·傑克遜，他同時也是邁克爾·傑克遜的侄子，演出本片可謂具備先天優勢。截止文章發表，本片在我國内地院線取得3千多萬票房成績，豆瓣開分7.5分，全球票房累計2.2億美元，IMDb7.7分。目前來看，我估計電影豆瓣評分會維持在7.3-7.6分之間，不會有太大波動，内地票房成績很難超過6千萬元，在全球票房上依舊大有可為，恐怕有機會沖擊《挽救計劃》6.95億美元的成績。

基本信息已經介紹完畢，接下來是正式評價環節，很可能會涉及到劇透情況以及我本人絕對主觀、毫不客觀、夾帶私貨的觀影感受。為了方便叙述，我會不可避免地提及其他文化作品并且進行比較，要的就是一拉一踩，大拉特拉，大踩特踩。如果你還沒看過《邁克爾·傑克遜：巨星之路》并準備去影院觀影，不希望被劇透的話，那麼可以到此為止退出本文閱讀。如果你已經看過《邁克爾·傑克遜：巨星之路》或者仍未看過本片但不介意劇透，也願意了解我對本片的具體評價的話，那麼歡迎你繼續往下閱讀。

我在豆瓣上給《邁克爾·傑克遜：巨星之路》的評分是四星推薦。我之所以給到四星推薦，主要是因為邁克爾傑克遜本人的星光過于耀眼，加之兩位演員的表現相當出色，令邁克爾傑克遜這一形象從舞台轉向銀幕依然保持巨星特有的閃亮。這就是超級巨星的魅力所在，即使電影拍得再庸俗無聊，那些複刻經典演出的情節依然能夠成功牽扯觀衆的注意力。我相信大部分觀衆在觀影結束後會立即翻找出邁克爾傑克遜的真實影像，重溫那個風華絕代的舞姿。

到此為止，影片的優點介紹完畢，接下來進入缺點環節。我很理解電影在爛番茄開分的時候，為什麼媒體評分和觀衆評分呈現出兩極分化的局面，這就是類似馬裡奧動畫大電影的作品，媒體評分要考慮到電影的完成度，觀衆評分隻需要嗨翻天就足夠了，雙方的評價體系是不一樣的。如果要嚴格評價本部電影，我頂多隻能給到兩至三顆星，主要問題有三個，第一是劇情過于單一，第二是角色過于單薄，第三是叙事過于單調。

先看第一個問題，為什麼我認為電影的劇情過于單一。據說電影最早拍出來的版本有着比較完整的劇本，其中較大篇幅圍繞娈童指控進行拍攝。由于場外因素影響，影片的最初版本遭到廢棄，不得不後期投入資金大幅補拍。可無論如何，我隻能基于現有版本給出評價。或許是影片大幅修改過的緣故，整部電影的戲劇沖突單調得令人難以置信，一個橫跨三十年的故事，竟然從頭到尾就逮着父子矛盾這單一矛盾來回薅羊毛。

按照電影的拍法，邁克爾傑克遜在巨星之路的艱難跋涉途中，遇到的唯一障礙就是他有個控制欲和貪婪欲爆棚的父親。除此以外，他看到的所有風景就是love and peace，娛樂行業是愛才的、簡單的，粉絲群體是文明的、禮貌的。如此看來，隻要邁克爾傑克遜早一些搬出去租個酒店，避免每天晚上見到他爹，就可以搖身一變，成為那顆璀璨耀眼的巨星。這種表達放在大銀幕上，先别說觀衆信不信，就問環球影業信嗎？獅門影業信嗎？邁克爾傑克遜遺産管理委員會信嗎？對于故事演繹來說，将所有矛盾的源頭放在邁克爾傑克遜父親的頭上，是一種非常糟糕的處理方式。這裡不是說他爹不能成為影片反派，而是以他爹的身份地位和人脈資源，充其量隻能成為電影前半部份的反派，演技再精湛也無法支撐起貫穿全片的大反派。

如果說邁克爾傑克遜要面對一個強而有力的反派，那麼這個敵人理應是娛樂行業本身，正是娛樂行業為他提供了取得至上榮耀的舞台，也是娛樂行業給予了他最沉重的打擊。娛樂圈擁有天賦的人多如牛毛，努力的人更是恒河沙數，這從來不是一個單憑天賦和努力就能成功的世界，尤其是在星光璀璨的二十世紀八十年代，邁克爾傑克遜能夠在三十歲前成為流行巨星，必然遇見無數難題。不管是自身的黑人身份、外界的激烈競争或者資本的投機倒把，都會不可避免地給邁克爾傑克遜造成影響。即使是獨特的舞蹈動作，他肯定也要夜以繼日投入無數精力才能練好。更好笑的是，我觀影結束後随手一搜，就能發現唐金經營jackson5勝利之旅演唱會鬧出過一單售票策略幺蛾子，在當年直接演變成巨大的公關危機，邁克爾傑克遜還要宣布捐出勝利之旅所有收入才能應對這一危機，其實這種情節非常值得拍進電影。

然而電影将邁克爾傑克遜的事業之路拍得暢通無阻，鬧出人命的幫派鬥争隻需要跳場舞就能化解，MTV音樂台拒絕放送黑人音樂的規則隻需要一通電話就能打破。邁克爾傑克遜遇見的困難，通通輕描淡寫一筆帶過，這并不能讓人物形象顯得更加生動，反而隻會造成減益效果。

沒有激烈的戲劇沖突，就難以塑造鮮明的角色形象，這就是影片的第二個問題，角色過于單薄。既然邁克爾傑克遜無需煩惱自身面對的各種困難，打瞌睡犯困了就有枕頭送上來，那麼他在影片裡能做的就是創作、演出、好人、好事。

電影把邁克爾傑克遜拍成聖人是沒問題的，因為純粹的演藝追求和豐富的同情心既是他的優點，也是他的缺點。如果他不那麼純粹，說不定他能過上更好的生活。真正的問題在于，配角們隻有邁克爾傑克遜他爹是個活人，其他角色都有一種《楚門的世界》路人演員們的提線木偶感。

為什麼很多觀衆喜歡用《波西米亞狂想曲》與本片對比？不僅是因為《波西米亞狂想曲》的巨大成功推動了一大批明星傳記片的誕生，還因為電影用心塑造了各個人物，即使弗萊迪是毫無疑問的第一主角，也不會影響其他角色的表現，單說弗萊迪與瑪麗分居之後，晚上打電話搖人開派對的場景，可以看到瑪麗直接缺席活動，樂隊其他成員表現出不适和憤怒，弗萊迪同性伴侶則是給予了安撫。

傳記電影不可能完全展現傳主最真實的一面，但作為電影，至少要展現出角色鮮活的一面。本片簡單粗暴地将電影角色劃分成聖人邁克爾傑克遜和他的挂件，導緻了主角邁克爾傑克遜和其他角色無法碰撞出戲劇火花，這是非常遺憾的。

在戲劇矛盾單一化、人物塑造單薄化的情況下，電影叙事變得無比單調。要不是有大量的金曲熱舞填充時長，觀感肯定就要變得像三角戀糾纏不清的《無名小輩》那樣冗長無聊。可即便電影嘗試複刻各個經典演出，在執行層面上的想象力還是不夠豐富，對于精彩演出的呈現，最終還是落于窠臼地展現歌迷尖叫暈倒的場面，那跟爛大街的音樂節現場有什麼區别呢？看看當年《Smooth Criminal》邁克爾傑克遜走進酒吧起舞戰鬥的視頻，明顯就能看到想象力的差距。

電影對大量演出場景的表現确實很有記憶點，但這更多得益于原演出的優秀，可能隻有交替剪輯《Thriller》的靈感來源和創作曆程比較有趣味性。作為全片最高潮部分的《Bad》演出，單從視聽層面來看非常具備感染力，問題在于這場演出作為電影結尾是極為突兀的。一方面，這場演出與此前劇情無法形成連貫的情緒，另一方面，電影沒有給出一個明确的理由，邁克爾傑克遜生涯中有如此多精彩演出，為什麼要選擇《Bad》作為影片結尾，如果沒有合适的理由，那麼片尾換成邁克爾傑克遜生涯中任何一場精彩演出都不會有影響。與之相比，《波西米亞狂想曲》對結局的處理更為精細，弗萊迪經曆了重大變故，意識到哪些人才是真正站在身邊，什麼事物對自己來說才是真正重要的，直接回扣主角弗萊迪尋找自我、直面自己的主題。那一刻他回歸團隊，登上舞台，高唱着we are the champion，滿眼都是大徹大悟的釋懷，正是英倫上空歌聲來，今日方知我是我。哪怕現實中，弗萊迪是在溫布利“拯救生命”演出後才發現自己患有艾滋病的也沒關系，人物傳記電影首先是電影，既是電影，就可以有改編空間。隻要别颠倒黑白，那麼傳記電影為了叙事性所做出的改編都是可以理解的。

回望一下《模仿遊戲》《國王的演講》，誰都不敢說裡面的故事是百分百真實可信的，這些電影甚至不像《邁克爾傑克遜：巨星之路》那樣擁有傳主的大量演出影像可供參考模仿的優勢，但影片就是能夠通過優秀的故事編排和人物塑造，将真摯的情感傳遞給觀衆。

人物傳記片是一種非常棘手的類型電影，演員和角色能夠在多大程度上還原傳主，往往會變成觀衆考核影片的重要指标。然而電影不是模仿秀，更何況哪個導演能在兩小時内講透講明白一個人呢？人物傳記片與其揪着人物還原度不放，不如更多考慮如何展現出傳主魅力。想要有力傳達傳主本人的魅力，其實講好傳主的故事，比維護傳主的形象更加重要。如果描繪傳主本人的缺點，會讓傳主看起來更加生動，那大可不必避諱，《奧本海默》《萬物理論》就是典型的例子，這些物理學家要是不出個軌、通個共之類的，你還以為他們是台人型自走計算機呢。如果電影不描繪傳主的缺點，或者傳主隻是個做出英雄舉動的普通人，同樣可以拍出閃光時刻，電影要做的就是展現傳主遭遇挫折困難的反應和應對，像《薩利機長》專注法庭戲和内心戲，《理查德·朱威爾的哀歌》專注司法審查和媒體迫害，這同樣是優秀解法。歸納起來，優秀的人物傳記片就是一句話：神也是人，或者人人都可以是神。前半句用于拍神，後半句用于拍人。

人物傳記片就怕拍成《邁克爾傑克遜：巨星之路》，影片本身毫無魅力，全靠已逝的傳主在場外幫忙吊着一口氣。邁克爾傑克遜離開了這個世界十多年，他證明了純潔心靈無法逐夢演藝圈，隻能葬身演藝圈。電影卻在說，邁克爾傑克遜輕輕滑步就能滑到舞台之巅。現實中，無人關心舞台背後的他，而如今，就連他的傳記電影也不關心舞台背後的他。

這就是在巨星之路的終點，等待着他和他歌迷的莫大悲哀。

本文提及影視作品
《伸冤人》（2014）
《挽救計劃》（2026）
《楚門的世界》（1998）
《波西米亞狂想曲》（2018）
《無名小輩》（2024）
《模仿遊戲》（2014）
《國王的演講》（2019）
《奧本海默》（2023）
《萬物理論》（2014）
《薩利機長》（2016）
《理查德·朱威爾的哀歌》（2019）