《死神来了6:血脉诅咒》，2025年5月16日在美国上映，2025年8月22日在我国内地正式上映，影片类型为惊悚、悬疑、剧情，出品国别为美国，电影时长110分钟，据网上反映情况，电影存在几十秒的删减镜头，主要是针对角色们的死亡特写画面。本片发行版本包括IMAX 2D、杜比影院、CINITY 2D，其中IMAX 2D版本有超过一半时间具备特殊画幅，有条件的话可以选择IMAX 2D版本进行观影，由于本片早在两个月前已经有流媒体资源，大家也可以根据自身需求，选择自己的观影方式。影片由亚当·斯坦、扎克·利波夫斯基两位导演共同执导，担任电影主角是现年28岁的演员凯特琳·桑塔·胡安娜，在电影前20分钟天景餐厅饰演年轻外婆的是现年26岁的演员布瑞克·巴辛格，在系列中担任重要角色的托尼·托德回归客串，本片也成为了他的遗作。截至本文发布为止，《死神来了6:血脉诅咒》在我国内地已收获1.22亿元票房，远远超出我的预期，最终大概能够突破1.5亿元票房，在豆瓣电影上的评分为6.9分，相比之前有所回升，最终大概能够稳定在6.8分-7.1分之间。由于本片得到我国内地票房的收入，全球总票房总算突破了3亿美元的大关，目前全球票房累计3.15亿美元，可以说狗华纳今年实在是大赚特赚。

本片基本信息介绍完毕，接下来是正式评价环节，将会涉及到大量剧透环节以及我本人绝对主观、毫不客观、夹带私货的观影感受。为了方便叙述，我也会混用演员和角色的名字，也会不可避免地提及其他电影。如果你还没看过《死神来了6:血脉诅咒》且准备去影院观影，不希望被剧透的话，那么可以到此为止退出本文阅读。如果你已经看过《死神来了6:血脉诅咒》，或者仍未看过本片但不介意剧透，也愿意了解我对本片的具体评价的话，那么欢迎你继续往下阅读。

我在豆瓣上给的评分是4颗星，认为本部影片属于值得一看的范畴。说来好笑，其实这是我完整看的第一部《死神来了》系列电影。这些年来，我一直瞧不上《死神来了》系列电影的制作思路，更加无从谈起回顾系列前作，一百来分钟的电影时长全是铺垫和展示角色的死亡，没有掺杂半点剧情，可谓纯度极高的美利坚一百种死法大全，因此比起恐怖电影，该系列可能更接近于传统意义上的安全生产教育宣传片，浓缩成一句话就是——你都选择看《死神来了》了，还想要什么自行车呢？言下之意是《死神来了》的唯一卖点就是角色死亡方式的悬念化和死亡镜头的奇观化，要是观众老爷不冲这口来，电影也没别的趣味可言。

在角色死亡方式的悬念化方面，《死神来了6:血脉诅咒》喜欢提前展现各种妙妙小道具，让观众知道镜头前的角色即将受到死神袭击，但对死神如何下手杀人、角色能否逃过一劫始终蒙在鼓里，以此将希区柯克的桌下炸弹理论展现得淋漓尽致。在后院聚会死亡戏，主创团队将杀机埋藏在后院的每个角落，目的就是要将危机感、焦虑感植入到美式家庭的生活日常，哪怕是代表着温馨、安全的居家环境，也拥有着致人于死地的可能性。这种拍法堪比《咒怨》让鬼魂出现在被窝里，《素媛》让罪犯出现在卫生间隔板上，意味着没有一个地方是安全的。

然而危机感、焦虑感是无法长久维持的，电影需要为观众情绪制造起伏波动，因此当镜头特写的冰块内藏玻璃碎片、烧烤炉运作不顺、弹跳床下有耙齿等物品占据了观众所有注意力之时，电影虚晃一枪，通过角色行为消除了上面几件物品直接致死的可能性。等到观众放松警惕，觉得万事大吉，主创团队马上借由死神之手启动哥德堡机械，看似消除了威胁的物品再次纷纷登上舞台，最终由静静躺在一边的除草机完成杀戮使命。这种哥德堡机械式的杀人方式助推了角色死亡镜头的奇观化，让角色以出乎意料的方式死在出乎意料的地方。

在后院聚会死亡戏之后，电影连续用纹身店大火戏、鼻环哥险些被车子创飞等镜头制造虚晃一枪的效果，持续调动观众情绪处于紧张、放松之间切换的状态，最终在虚焦的远景里将几分钟前就已经提及到的修树刀、吹风机、足球、垃圾桶、垃圾运输车拼接成哥德堡机械式的杀人机器，实现一场令人发指的杀戮。如果说之前的后院聚会死亡戏很大程度上归结于生活设施使用的安全意识问题，那么谁又能在晨跑途中防范一枚突如其来的足球呢？这场戏之所以出彩，是因为它将死神正在发动袭击一事同步传达到戏外的观众和戏里的角色，彻底扼杀了侥幸心理，角色看似因意外而死，实际上这些意外明显潜藏着强烈的恶意。这种恶意在医院核磁共振仪双杀的死亡戏里放到最大，不仅是将角色尝试自救的先行行为变成陷阱，并且将杀戮范围扩大化，只要有人胆敢挑战死神，哪怕他本来不在死亡名单上，也会落得惨死的下场。我由衷相信每一个看过这场戏的观众以后在做核磁共振检查之前，都一定会将身上的所有金属制品寄存好，就像我小时候每次游泳都会刻意绕过泳池排水口一样。

《死神来了》系列作品制造的死亡奇观化镜头，本质上是对恐怖片观众的另类讨好。电影观众本来就是钱少事多的难伺候群体，恐怖片观众更是其中的别扭精，一边盼着角色死得不成人样，一边又希望角色能够逃过一劫，电影太吓人不行，不吓人也不行，剧情太深刻不行，肤浅无脑也不行，最终造就了《林中小屋》的横空出世，以解构传统和邪神发怒的戏谑口吻，宣告了上世纪70年代诞生至今的一代传统恐怖片寿终正寝。许多观众认为西方恐怖片只有血浆喷溅的砍杀片，我认为这很大程度上归因于西方恐怖电影发展过程中将人类角色摆在猎物位置的类型片现象，无论是《德州电锯杀人狂》发出轰鸣巨响狂奔的暴躁疯子，还是《月光光心慌慌》无声漫步渐渐逼近的冷峻恶人，都是无法沟通的死神化身，人类角色变成了只能哀求、讨饶、逃命的动物，而这些人类角色的挣扎和死亡过程就是电影本身的重要组成部份甚至是核心要素。砍杀片的不甘寂寞，体现在类型要素的替换和升级之中，《黑色星期五》将杀戮场景置于美国青少年的夏令营，《猛鬼街》使毫无防备的梦境变得岌岌可危，《鬼娃回魂》让陪伴孩子的玩偶也成为不得不对抗的对象，《惊声尖叫》更是进一步敞开了校园杀戮的大门。然而这些反派都是观众能够看得见的实体存在，数十年的砍杀片历程让观众的刺激阈值到达瓶颈，同样也带来了严重的审美疲劳，正如观众看到主角团的第一眼，就知道身材魁梧的橄榄球选手和金发无脑的啦啦队队长要死于非命，在《惊声尖笑》一时兴起的无厘头解构之后，《林中小屋》的嘲讽更接近于对以往数十年近乎同质化的砍杀片的凝练总结。在这种大背景下，我认为《死神来了》系列作品在恐怖片发展历史中所做出的创新尝试，就是将实体化的死神变成看不见摸不着的厄运洪流，简而言之，就是大凶之兆、诸事不宜。除此以外，《死神来了》系列的电影与一众砍杀片并无太多不同，它们都寄望于观众能够满意电影镜头下奇观化的死亡场景，否则观众一怒，恐怖电影世界就会像《林中小屋》的结局所表现的那样迎来覆灭。

《死神来了》系列曾经一度迎来覆灭。2010年上海世博会的主题是“城市，让生活变得更加美好”，而一年之后上映的《死神来了5》以前传的面貌对整个系列电影完成闭环，系列电影所指向的“城市，让生活变得更加危险”已然失去了吸引力和竞争力。在2011年的北美电影市场，恐怖片正在重新焕发生机，不仅是《林中小屋》打出一击重拳，温子仁也献上了看似无头无脑的《潜伏》，而在两年之后的2013年，温子仁将会用《招魂1》和《潜伏2》让全世界恐怖片观众牢记他的名字。

我有个朋友在小学阶段看过许多恐怖片，后来就没再接触过这一类型的电影，并且直言恐怖片只是自己吓自己。

我对此不以为然。

我一直认为，恐怖电影的恐怖要素只是让该类型电影区别于其他类型电影的核心要素，相比起恐怖，恐怖电影更重要的应该是电影二字。恐怖本身是廉价的，突然放大的音量或者突然闪过的鬼脸都能给观众造成恐怖，而恐怖之下是否存在着创作者的个人表达，是否反映着一定社会时期的共同焦虑，才是恐怖电影更值得关注的一面。远至雷德利·斯科特的《异形》，近到异军突起的A24公司、凭借《逃出绝命镇》《我们》《不》“人人都馋黑哥们”三部曲而声名鹊起的乔丹·皮尔、今年大卖特卖的《罪人》，都在一定程度上向观众传达着创作者的意图。

《死神来了6:血脉诅咒》表达出来的意图非常戏谑。本片与温子仁坚信亲情能够战胜恶魔的两部《招魂》截然相反，无论主角一家人多么团结一致、相亲相爱，对于驾驶着百吨大运王的死神来说都是微不足道的，你们尽管努力地活下去吧，它还以为刚刚驶过减速带呢。对于我们这些嗜血观众来说，角色们死多少不重要，怎么死才重要。

毕竟，我们才是恐怖片角色眼里最伟大的死神。



本文提及影片

《咒怨》（2002）

《素媛》（2013）

《林中小屋》（2011）

《德州电锯杀人狂》（1974）

《月光光心慌慌》（1978）

《黑色星期五》（1980）

《猛鬼街》（1984）

《鬼娃回魂》（1988）

《惊声尖叫》（1996）

《惊声尖笑》（2000）

《死神来了》（2000）

《死神来了5》（2011）

《潜伏》（2011）

《招魂》（2013）

《潜伏2》（2013）

《异形》（1979）

《逃出绝命镇》（2017）

《我们》（2019）

《不》（2022）

《罪人》（2025）