《白蛇：浮生》是追光動畫“白蛇”系列的最終章。從時序上講，這部電影才是三部曲的“正傳”——2019年初上映的《白蛇：緣起》算“前傳”，而2021年暑期檔的《青蛇劫起》是“後傳”。
伴随該系列的完結，是時候回顧下三部電影各自的優劣得失。
...以成片效果而論，《白蛇：緣起》是三部曲中最好的一部。
它以全新的故事架構和時代背景另起爐竈，隻保留了原著核心的人物關系，卻又在畫面和細節上向經典緻敬。這使影片在“創新”與“懷舊”間取得了微妙的平衡。
.........這一折中策略無疑是成功的，因為人們對經典的态度總是既想看到新的诠釋，又希望能尊重自己的記憶，《白蛇：緣起》滿足了大衆“既要......又要......”的心理。
與之相比，《青蛇劫起》劇情太飛，叫人陌生；而《白蛇：浮生》又亦步亦趨，缺乏驚喜。
接下來，就對《白蛇：緣起》“新舊搭配”的改編思路略作分析。
影片“新”在将故事背景挪到晚唐末年，并巧妙化用柳宗元的《捕蛇者說》，為我們構築起三層沖突：
1、人與人的沖突——影射皇權的國師（對應《捕蛇者說》的太醫）對底層百姓的殘酷壓榨
...2、人與蛇的沖突——國師府對蛇族的趕盡殺絕+無知村民對蛇妖的恐懼
...3、蛇與蛇的沖突——蛇母為成就自己的法力不惜奪取衆弟子的修行，将他們打回原形
...以上三層沖突的始作俑者即片中兩大Boss：國師和蛇母。他們的本質是一樣的：受自身的野心和欲望驅使，草菅人命、唯我獨尊。
...雖然倆反派的形象依舊套路，可正是他們将塵世變成一個“一切生靈向一切生靈開戰”的殘酷世界。“無情”的世界觀設定，更能反襯出許宣和小白的“有情”。
也就是說，“新”的故事框架是為“舊”的愛情内核服務。
...而且，片中的愛情還被提純了。相較《新白娘子傳奇》或《青蛇》，《白蛇：緣起》中的許宣不再優柔懦弱，而是天真耿直、勇敢無畏，這一人設既讨喜，又給觀衆帶來極大的新鮮感。
影片對愛情生發過程的刻畫自然流暢、令人信服。阿宣幾乎是從第一時間就相信了蓦然闖入自己生活的小白，哪怕很快發現對方是蛇妖，也堅信“兩隻腳的惡人更多”——正是這份無條件的“相信”讓小白感動不已，報之以幾生幾世的“記得”。
...隻有内在的情感邏輯還不夠，還需外部危機賦予這段人妖戀以考驗：較之原著中小牧童從法海手中救下白蛇，阿宣前後搭救了小白三次：在瀑布下将昏迷的小白帶回蛇村、在寺廟内為凍僵的小白取暖、在困妖陣中用身體阻擋小白魂飛魄散——這些舍身忘死的橋段都談不上什麼新意（尤其最後一幕，簡直在cos《泰坦尼克号》），但主創把對了一點：愛情，越簡單越好，越純粹越真。
...綜上所述，《白蛇：緣起》很好地以新的“殼”包裝了舊的“核”，二者相輔相成、相得益彰，促成一個原創度高又情懷滿滿的好故事。
動畫片同所有電影一樣，首先得講好一個故事，華麗精美的畫面和别出心裁的動作設計尚在其次。《白蛇：緣起》好就好在故事夠簡單，且叙事效率高——這點放到追光的整個譜系中亦屬難得。
追光給人的印象似乎一直是“長于畫面、短于劇情”，且把握不好叙事的節奏，這讓它飽受诟病。典型如《新神榜：楊戬》，曾招緻“編劇該給美術組下跪”的群嘲。就是迄今為止的口碑高峰——去年豪取18億票房的《長安三萬裡》，也因劇情分散、人物衆多而被一些人斥為“流水賬”（雖然這類意見有待商榷）。
......同樣的毛病出現在《青蛇劫起》和《白蛇：浮生》中。這僅從時長就能看出：《白蛇：緣起》隻有90多分鐘，而《青蛇劫起》和《白蛇：浮生》都是130多分鐘。
——作為動畫片，它們都太長了。
...在視覺效果和動作設計上，《青蛇劫起》要超越前作《白蛇：緣起》。不論風、火、水、氣四劫輪回的大場面還是影片開場“屋頂跑酷”的跟蹤長鏡頭，論難度，算是國漫電影的天花闆（以及《深海》中的粒子水墨）。
......《白蛇：緣起》隻有三場打戲，而《青蛇劫起》幾乎從頭打到尾，炫目場景目不暇接——這就帶來一個問題：頻繁的視覺轟炸既易引發審美疲勞也幹擾了叙事節奏。
雖然《青蛇劫起》的故事也算說清了，可這個聚焦“執念”、講述姐妹情深的故事卻讓人非常難受，簡單概括原因有三：
一、相較《白蛇：緣起》，它的劇情徹底玩脫了。許仙退場，隻保留了青、白的名字，一切人物關系和故事走向都是全新的。可問題是：一個中國古典神話的“殼”實在包不住賽博朋克+百合情的“核”，而牛魔王、狼人的中西元素混搭，也讓整個畫風變得不倫不類。
......更不思進取的是：前作中小白的“失憶梗”被重拾起來再度使用，還疊加一個性轉——作為全片最大的淚點與反轉。
...二、“劫”、“執念”、“修羅城”、“無池”......這些都是“概念”而非“情節”，再配合小青和萬宜超市老闆娘（即寶青坊主）大段的台詞說教便顯得異常生硬。影片的思想輸出完全靠嘴而非劇情推動，可如果電影的主題到了要靠台詞闡明的地步，無論如何已落下乘，這意味着主創找不到适宜的劇作節點安放自己的表達。
就拿以下兩段台詞舉例。話，本不用說這麼多、這麼直白：
寶青坊主：“世間最苦最怨之事，莫過于求而不得。修羅城，便随世間衆生求而不得的怨氣而生。你們不入輪回，穿越而來堕入這座城，因為你們心中有太強的執念。那求之不得、放之不下，讓你心中種種苦怨的念頭，就叫做執念。一入無池，一切皆空。”
...小青：“強又怎麼樣？強的人會騙你，弱的人也會騙你，我明白了，是我自己錯了，我怎麼能指望旁人呢？無論是強是弱，誰都能傷害你，你所能做的，就是讓自己夠強。我不會放下這份執念，世間衆生我也不會依靠。”
...好一個中心思想+摁頭輸出。我覺得電影創作者最好能克服跟觀衆“講道理”的沖動，而把“講故事”置于第一。且說實話，這樣的“道理”大講特講有點可笑。
三、影片讴歌的姐妹情是通過“執念”來體現的：小青的執念是小白，小白
的執念是骨笛（碎掉的珠钗，也就是小青）。但這一設計卻是以傷害前作為代價的。
...在《白蛇：緣起》中，小白的執念明明是許宣。她對小青說：“你和他的感覺不同”，已經說明了在小白心中阿宣與小青孰輕孰重。電影最後，又靠獨白再次強調了小白的執念：“無論他在世間何處，無論他是何模樣，無論他還記不記得我，我都要找到他，因為，我記得。”
...結果到了《青蛇劫起》中，小白的執念對象突然換成了小青。她不再找阿宣了，而是曆經幾世輪回、哪怕誤堕修羅城也要找到小青。這中間發生了什麼？難道是經曆了許仙這“一世”的傷害後，小白放下了愛情的執念覺得還是姐妹靠譜？——我本寄望于《白蛇：浮生》能解答這一疑問，可它并未做到。
再來談小青的塑造，同樣經不住細想。為了與懦弱的許仙做對比，導演設計出一個強有力的男性形象司馬，讓其與小青發展出一段若即若離的暧昧關系，可當性命攸關之際，司馬還是背叛了小青，于是小青發現男人無論強弱都一樣，總會帶來傷害和欺騙。
...編導沒想到的是：不論小青經曆的男女之情還是“隻能靠自己”的個人覺醒都與她對小白的強烈執念構成了隐隐的矛盾關系。“找到姐姐”既為最大目标，就不會對男人産生慕強心理，也不會走向徹底的“獨立”。
看來，劇情邏輯的确是追光需要克服的難關。
...終于來到系列的完結篇，對這部電影，我大失所望。
如果說《白蛇：緣起》很好地平衡了新、舊之間的關系，《青蛇劫起》的創新走得太遠，很多人無法接受，那《白蛇：浮生》給我的感覺就是，主創被第二部的巨大争議吓到了，幹脆來個180°猛掉頭：他們完全被束縛住了手腳，不敢越雷池一步，隻想着一味懷舊。
...這麼做倒是安全了，可也讓整個電影變得非常無聊。無聊到就像是将《新白娘子傳奇》做成了縮編版再融些《青蛇》的梗進去。
西湖相遇、喜結連理、偷盜庫銀、經營藥房、水井投毒、端午現形、盜取靈芝......這些耳熟能詳的情節全是《新白》中見過的。編導所做的，就是将其一個一個地接起來。和《長安三萬裡》相比，這才是真正的流水賬，毫無戲劇波瀾可言。
就連影片的人物都與《新白》存在一一對應的關系：
許仙的姐夫還叫李公甫；《新白》中投毒的是蛤蟆精王道靈，影片改成老鼠精；《新白》中守護靈芝的有兩位仙童，影片中也是兩位。若說“創新”，就是參考《哪吒之魔童降世》中太乙真人的形象，将他們設定為搞笑的胖子......
.........至于畫面動作方面，影片也是乏善可陳。《白蛇：緣起》中小白與阿宣禦風飛行，驚起一片蒲公英的畫面令人印象深刻，于是《白蛇：浮生》又來了一遍。
...還記得《白蛇：緣起》最後的決戰麼？那是一黑一白兩條巨蟒的交鋒（小白PK蛇母）。《白蛇：浮生》略作改動，變成兩蛇大戰金毛犼。主創想象力之匮乏可見一斑。
...僅從片名來看，就能感到這片根本找不準自己的定位。“緣起”、“劫起”的片名還與内容或主題相關，可“浮生”是什麼意思？
“浮生”這一元素早在《白蛇：緣起》中就出現過，它來自影片的主題曲《何須問》，也是阿宣在船頭唱給小白的歌：
“何須問 浮生情
原知浮生是夢中
何須問 浮生情
隻此浮生是夢中”
...這首歌是二人情感的發端和見證，唱的是：縱使人生苦短、人生如夢，能擁有一份真情亦不枉此生。但其實，“浮生”的點子也不是《白蛇：緣起》的原創，它來自徐克的《青蛇》：
首先，《青蛇》一開場就為我們描繪了紅塵俗世的“浮生”是何模樣，這暗喻了人生無常、人性醜陋，也為許仙最終的“黑化”做準備。
...其次，“浮生”出現在《青蛇》的兩首歌中：
“人生如此，浮生如斯”——《人生如此》
...“留人間多少愛，迎浮生千重變”——《流光飛舞》
...所以說，《白蛇：緣起》的“浮生”元素固然運用的不錯，可也是抄來的。且完全不具備《青蛇》中的内涵和悲劇意味。
這也無妨，可到了系列的第三部，主創居然找不到更好的點子，還用“浮生”作為提綱挈領的片名，把第一部中唱過的歌再唱一遍，可謂是黔驢技窮。
我起初以為電影敢取“浮生”的名字是不滿足于展現愛情，而有了描繪悲苦塵世乃至芸芸衆生的野心——就像《長安三萬裡》一樣，事實證明，我想多了。
《長安三萬裡》真正刻畫出了時代巨變下的衆生相，反觀《白蛇：浮生》中展現市井生活的“清明上河圖”實在敷衍：一堆可有可無的閑雜人等毫無作用，既無助于推動劇情也與愛情的主題無涉。
...我發現，編導對許仙這一重要角色的創作态度很是猶疑：既不想讓他像《青蛇》中那樣徹底黑化、也想把他同耿直勇敢的阿宣區分開來。所以許仙雖能被巨蟒吓死（與阿宣目睹小白變身後毫無懼色形成鮮明對比），還誤将法海領回家而置小白于危險境地，可到頭來，他還是又一次豁出自己的性命，救了小白。
那麼問題就來了，正如先前提到的那樣：既然小白原諒了許仙，而許仙也再次為愛獻身，那《青蛇劫起》中小白“放棄許仙找小青”的理由要怎麼解釋？
...我猜編導不會考慮，他們想到的僅僅是：許仙被法海帶走的結尾正好跟《青蛇劫起》“水漫金山”的開頭連上了，三部曲“完美”閉環。至于前兩部寶青坊主留下的彩蛋，管不了那麼多了......
很多人覺得最起碼《白蛇：緣起》和《白蛇：浮生》連接的不錯：首尾都是同樣的場景（斷橋相遇）、同樣的台詞，其實裡面也有bug，而這一bug在第一部中就存在了：《白蛇：緣起》的故事發生在晚唐末年，500年後那是明初而不是南宋......
...就這麼個顯而易見的坑，到第三部都不試圖去圓一下，而選擇将錯就錯，那我隻能理解為是态度問題。
總而言之，無論創意、畫面還是故事，《白蛇：浮生》都是三部曲中最差的一部。好在，這個系列終于完了。
我覺得追光往後還是該在劇作上多花功夫，立足新意，講好故事，《長安三萬裡》就是個好的開端。繼續沉溺于神話IP的回爐重造——包括什麼“新神榜”和《蘭若寺》，不是長久之計。
