...

西部,多麼神聖的一個詞。

每個國家都有自己的西部,那裡或曠野,或荒蕪,或寒冷,或炙熱……我們總是很向往西部的生活,向往着去西藏,在布達拉宮前留下印記;向往着可以看到西部湛藍的天際線,那裡總有你想尋覓到的自由。

...

後來看了很多美國電影,他們喜歡把西部當做牛仔的故鄉,喜歡把克林特·伊斯特伍德當做西部電影的偶像,喜歡把西部世界描寫得那麼爆裂。所以久而久之,也對美國西部産生了一種好奇之心,想去西部溜達一圈,最好是開着一輛卡車,去往大片的麥穗之地,模拟一場《西北偏北》的場景,再去附近的酒館喝着麥穗釀的酒。聽說大峽谷國家公園很多遠足攀登的朋友,和他們一塊兒背着背包負重前行,聊聊人文地理,聊聊藝術家常,也是人生一大幸事。

...
《西北偏北》

在那片貧瘠的土地上,有多少電影人在這兒做夢,希區柯克,科恩兄弟,痞子昆汀,科斯特納,伊斯特伍德,約翰·福特……又有多少電影在這兒誕生,《與狼共舞》,《不可饒恕》,《關山飛渡》,《老無所依》,《荒野大镖客》……

...
《與狼共舞》、《不可饒恕》

我因為《與狼共舞》和《不可饒恕》愛上西部電影,它強烈的粗礦和原始性把我所折服,這似乎是每個男人的夢,變成西部的英雄人物,戴着牛仔帽,手甩兩支長杆槍,身手敏捷,擁有英雄主義的情懷,騎馬穿梭于平原之中。

...

但随着千禧年的到來,西部電影可以說是逐漸落寞,人們從電影轉變到了電視這種媒介上,對西部的概念無非就是一片空曠,沒錯,那裡的确荒蕪人煙,可那裡卻是最有戲劇性最自由的邊界,那裡代表着美國夢,代表着的是美國精神。

...

而入圍戛納國際電影節一種關注單元的《赴湯蹈火》卻沒有成為炮灰,相反,它以反主流的意識形态成為了一匹黑馬,獲得了各大雜志和影評人的極力好評。于是,借用豆瓣上一位影評人的話來講,當影評人在贊美《赴湯蹈火》時,他們到底在贊美什麼?

...

《赴湯蹈火》的編劇是泰勒·謝裡丹,他編劇的《邊境殺手》也獲得了廣泛的好評,以一種冷靜克制的手法描繪了一個大環境下的動蕩不安。

...
《邊境殺手》

可是這一部《赴湯蹈火》卻并沒有那麼大格局,它的故事很簡單,拍攝手法也很平實,沒有什麼激戰的場面,更沒有血肉模糊的視覺享受。

...

社會背景發生在美國大蕭條期間,銀行稅收了家族農場,而開場第一個鏡頭,便是兄弟兩人沖進了銀行挾持搶劫,他們很聰明地隻搶零錢,但他們目的是什麼?我們還無從得知,接着兩個人的公路旅行開始了。而另一邊,即将退休的地方警察準備在退休前抓到兩名罪犯,四個人,兩條線,結局會怎樣?

...


...

弟弟托比(克裡斯·派恩扮演)離婚後銀行收走了他的家族農場,他母親也去世了,一方面要照顧兩個兒子,無奈欠下了前妻的贍養費,又要償還母親生前的醫藥費,還要想辦法在銀行通知的最後償還日保留自己的農場。哥哥坦納很早就因為犯罪入獄離開了家,他生性狂放不羁,托比在坦納刑滿後就拉上了哥哥準備實行自己的計劃,搶劫當地銀行。

...

觀衆愛西部片是因為他粗犷而不失真實本性,在這片土地上,人們的所有行為動态都似乎和主流社會毫無關系,但卻正因為如此,他們本質上的狂野往往會在絕境中爆發。

電影中托比質樸踏實,卻因為國家的政策,銀行的準則而讓他感到生活絕望,所以才會想到去搶銀行。而哥哥坦納有過前科,對他來講,搶劫殺人都是司空見慣,在這一段旅程中,唯一帶給他羁絆的隻有他的弟弟。

...

所以他們搶了銀行後,去了賭場兌換成支票,這樣一來,他們搶來的錢也成了合法之财。隻是在這過程中,哥哥和弟弟的性格反差會讓觀衆跟随着劇情慢慢被吸引其中,哥哥所期望的隻是弟弟能夠搶到足夠的錢去償還債務,能夠有能力去贍養自己的孩子。但他自己,爛命一條,所享受的是和家人在一起的時光,是在這個世上活着的日子。

...

而另一條線,當地的退休警察接到任務後,對這兩個搶劫犯進行了一路的調查跟蹤,他們希望自己在退休前做成這件案子,可這一路,似乎并不順利,他們既要重新審視自己的警察身份,還要對看似不公正的制度而感到無奈。

...

一個年過半百,即将退休的警察,一個常常自嘲自己是印第安和墨西哥混血種族的搭檔,兩人在這一路上跟随着搶劫犯看到了許多人情冷暖,對于他們來講,抓到罪犯是命令也是職責,可對自身來講,随着對案情發展的探讨,他們也對自己産生懷疑,到底在這個國家,當一個警察真的那樣好嗎?導演從多個人物角度去進行本質上的分析,這是一個紮實而有力的劇本,觀衆根本不會有空隙去找到太多的漏洞,唯一能做的,就是和這四個人,來一次德州旅行。

...

托比告訴自己的兒子,不要像自己和哥哥一樣,一輩子都活在窮困的陰影裡,這像是一種寄托,也是一個成年男人的無助。這是個現實社會,踏實穩定的人不一定會有很好的命運,對于他來講,能夠讓兒子得到更好的教育,将來去到别的地方才是真理。

...

而對于托比來講,重新和哥哥在一起的時間裡,他看到并且感受到了哥哥的脆弱和深情,這是一段精神之旅,他從哥哥身上看到很多,也喚起了自己對于親情的重新理解。

...

托比和坦納的距離是在一次次搶劫後慢慢拉近的,他們在最後一站時,進行了一次規模最大的犯罪,銀行裡全都是人,坦納習慣性地拿着錢放進錢袋裡,而托比心有餘悸,他見到人們後的惶恐和不安,都像是一個新手表露出來的緊張。可在美國這個槍支合法的社會,不止劫匪有槍,民衆也會随身攜帶,其中一個民衆掏出了錢和銀行保安一起進行了槍戰模式,托比害怕地躲在牆後,而哥哥坦納卻毫無猶豫地槍殺了他們。

...


...


...

兩人按計劃實行,托比帶着錢走另一條路出境;哥哥為了保護弟弟,決定自己一人駕着車躲過警察的視線,兩人被群車追尾,托比不幸受傷,坦納讓他振作起來,不要死在了路上,那一刻,坦納沖出了車,架着一支機關槍,向身後尾随而來的車進行掃射。

...

沒有過激的場面,隻有坦納無畏世人的心态,說起來挺可笑的,一個罪犯有什麼值得同情的,可能我也不知道,也許是角色的魅力,也許是本·福斯特演得太好了。以至于最後他獨自一人被警察圍攻到山脊,一槍打死了馬庫斯警長的搭檔,還自傲地叫自己為“平原之王”,我也仍然不恨他。最後他當然會死,并且被即将退休的馬庫斯一槍斃命,他坐在石頭上,像個雕塑一樣,隻是低垂着頭,卻仍然和德州的野性融入在了一起。

...

馬庫斯退休了,托比逃脫了,哥哥的庇佑下沒有人懷疑到老實的他,可馬庫斯知道當初搶劫的兩個人,其中一個一定是弟弟,電影最後一場戲聚焦在馬庫斯和托比的談話中,馬庫斯問托比你為什麼要這樣做?托比是這樣回答他的:

我窮了一輩子,我父母窮,祖父母也窮,就像個遺傳病,但我兒子不能再窮下去了,再也不可以。

...

敵人,戰友,每個人站在不同的角度去看待問題,這才是影片最大的諷刺,諷刺銀行制度,諷刺社會生态環境,最終回歸家庭的本性。

...

馬庫斯欣然笑了笑,他在最後一次任務裡體驗到了人情冷暖,他的搭檔被一槍斃命,他的退休離去無人問津,最後與托比的對話,他一定感受到了久違的人性,是,他是罪犯,可他沒殺人,他隻搶自己被銀行稅收的錢,他給餐廳服務員的小費也比别人多。但他也很軟弱,他私心逃走,讓自己的哥哥抵命,可那又怎樣?他活下來了,這麼殘酷的環境下他仍然活了下來。最後兩人像舊友似的相視一笑,影片響起了悠揚的西部民謠,結束。

...

這絕對是近幾年來最好看的西部電影,自《老無所依》之後,最純正的西部片,但他不像科恩兄弟鏡頭下那麼殘酷,它帶着一抹暮色,能夠讓人在絕望中感到希望,卻又毫不矯情做作。同時這也是很酷的一部電影,攝影,音樂,劇本,表演都出其意料地好,尤其電影攝影也用大量的遠景和廣角鏡頭來一覽德州平原的遼闊和人物内心的焦灼感。

...


...


...

本·福斯特飾演的哥哥坦納,當好演員碰上好角色,一切都是那麼自然而有魅力,而克裡斯·派恩呢?這個帶着偶像光環的演員從《星際迷航》走出, 此次他突破了自己白馬王子的造型,出演了一個外形粗糙卻内心無助的農民,劫匪和父親,完美轉型 。

...

電影中有一幕在賭場妓女試圖勾引弟弟,為了騙取他更多的錢。哥哥見到後,生怕善良好心的弟弟會中招,所以才會惡言相待,在弟弟面前,哥哥是主動而威嚴的。

...

再說到傑夫·布裡吉斯,人稱“督爺”,熟悉他的觀衆都看過《謀殺綠腳趾》,《大地驚雷》,《瘋狂的心》等片,又是一個偉大的演員,他像是西部片最後的代表人物,如今飾演了一個即将退休的警察,眼神裡流露的是對這片土地的熱愛與不舍,看他的演出,你會内心隐隐作痛,想的都是垂垂老矣,何以安身?

...

西部類型片已經很久沒有出現這麼帶勁的了,昆汀喜歡玩西部,科恩喜歡玩,但他們的鏡頭都是十足個人主義的,《赴湯蹈火》沒有那麼個性,可它足夠有誠意,為這,它也足夠配得上影評人的稱贊。

...