本周的院線重頭戲毫無疑問就是迪士尼出品的真人大作《花木蘭》了。
然而自從9月4日Disney+上線以來，《花木蘭》的口碑越走越低。
豆瓣開分沒過及格線，之後從5.9分掉到了4.7分。
...爛番茄相對友好，開畫新鮮度達到80%，說明北美的影評人對電影還是很客氣的。
但是，爆米花倒了，電影依舊沒能讨好觀衆。
觀衆的眼睛是雪亮的，電影不但完全沒有達到動畫版的高度，甚至連09年版的國産《花木蘭》的品質都達不到。
雖然《花木蘭》沒有值得解讀的優點，但它的缺點異常豐富，這期幕後君就為大家盤一盤《花木蘭》的十大缺點。
01 土味海報毫無誠意
《花木蘭》的爛可能要從電影的海報開始講起。
當初《花木蘭》還沒定檔，電影海報有緻敬動畫版的，有古色古香的，還有寫意浪漫的。
...到了内地定檔，畫風急轉直下變成了這樣。
...海報整體氣質像極了90年代電視劇的DVD封面，原版動畫也是90年代出品，緻敬了年代感我是沒有想到的。
所有演員一字排開，生怕觀衆不知道這部電影請了這麼多演員。
純粹用陣容去拉攏觀衆，這一招很顯然已經過時了。
02 對中國文化的片面解讀
《花木蘭》的電影海報最多算是小小的玩笑，真要想圖一樂還得看看這部電影對中國文化的企業級理解。
電影一開始就将觀衆引入了一場混沌之中。開篇遠景中國的大好河山盡收眼底，一座福建客家土樓映入眼簾。
...曆史上對花木蘭的戶口有多種說法，河南人說居多，最遠到過湖北。
《花木蘭》的大膽改編不禁令人感歎，“同行十二年，不知木蘭是福建人”。
片中設置的地理錯位感不僅于此。到了木蘭相親一場戲，看到劉亦菲和鄭佩佩極具視覺沖擊的妝容，觀衆甚至有種日本歌舞伎的錯覺。
...從以上幾場戲可以看出，《花木蘭》隻是借用曆史傳說，本質上故事内容還是迪士尼的公主夢。
仔細品味，這個公主的白日夢裡還真是美好，皇城也可以像菜市場一樣熱鬧。
就這，還是導演妮琪·卡羅為了影片做了很多功課的結果。
03 生硬的佛系表演
不得不說，劉亦菲這次除了女扮男裝不像男人外，表演方面依然穩定發揮了她的過往水平。
無論是木蘭替父從軍前的下定決心，還是表達價值觀的義正言辭，甚至是勇敢沖鋒的神态刻畫，雖然都是面無表情，但這恰恰體現了南北朝時期流行的佛系。
...04 動作設計近乎兒戲
《花木蘭》中加入了許多動作場面，其中有兩個要素。
首先，人多的時候，動作要亂。魏國戰士與柔然大軍battle的時候，就主要突出這點。
...因為是迪士尼出品的全年齡向制造，所以無論怎麼打都不會見血。于是導演也不安排動作和走位，即便是甄子丹也打得随心所欲。
顯然電影将重點放在了單打獨鬥上。突出個人動作的戲份全都表現出一股子文藝範兒。
尤其是劉亦菲和鞏俐的強強較量。當看到木蘭掏出祖傳的“忠勇真”後，我一度以為鞏俐會不會在這裡涼掉。
萬萬沒想到，導演竟然為鞏俐準備了江湖失傳多年的鷹爪撓。
...放着李連傑甄子丹兩大動作巨星，結果拍成了這麼兒戲的打鬧，實在是不應該。
05 沙雕劇情令人無語
前面講的其實隻是《花木蘭》的一些細枝末節，真正撐起整部電影的那必須是勞倫·希内克、裡克·傑法、伊麗莎白·馬丁、阿曼達·斯爾沃這四位老外筆下的奇葩故事。
明眼人都知道，2020年了單純地翻拍《花木蘭》一定是沒有好果子吃的。于是，四位編劇在基于經典動畫版的劇情大綱下，加入了令人歎為觀止的操作。
一代天驕柔然可汗，隻識彎弓射大雕。這場戲絕對是《花木蘭》翻車的集大成。
...當木蘭明顯已經拿反派沒辦法的時候，反派主動投誠，一手背叛将柔然可汗和觀衆玩得團團轉。
不過仔細想想鞏俐飾演的沙漠之雕的行為方式确實都是有理有據的。
沙雕選擇背叛既符合了電影棄惡揚善的正能量氛圍，又暗示了女性覺醒的意識形态。
這場戲的分析難點在于，為什麼你可以在速度上反超弓箭卻要被弓箭射中呢？
06 華而不實的特效
《花木蘭》的高能個人認為是在特效上。大部分時間裡，《花木蘭》的特效看起來都保持着上個世紀的頂尖特效水準，全程沒有任何能給人留下印象的大場面。
但是看完電影你一定不會忘記那個翩翩起舞同時對劇情沒有絲毫幫助的鳳凰。
...雖然很無厘頭，但是迪士尼這暗藏殺機的特效使用方式還是震驚到了DC那邊。
女性覺醒，翅膀，所有這些關鍵詞都讓《神奇女俠1984》很慌。
...值得一提的是，整部影片幾乎都是真實取景。雖然看起來都像綠幕拍的，但這些以真亂假的場景都沒有使用特效。
07 《花木蘭》的奇妙設定
真人版《花木蘭》相對動畫版幾乎在劇情方面隻做了一些畫蛇添足的改動，但有一點比二次元更具想象力，那就是新增了“氣”這個元素。
說到這個氣真是氣不打一處來。
氣，生命本身的無限能量。
電影開篇介紹得好像一回事似的，結果後面根本就沒怎麼用到這個設定，單純淪為花木蘭展現特技的加成技能罷了。
...不過隻要你對迪士尼電影有所了解，你就會發現，氣不就是原力嗎？《花木蘭》和《星球大戰》這樣的夢幻聯動真是做噩夢都想不到的。
08 幹癟的人物設定
影片集結了劉亦菲、鞏俐、李連傑、甄子丹等一衆大牌，結果包括主演劉亦菲都淪為了劇情的工具人。
人物沒有絲毫特征，花木蘭成了另一版不食人間煙火的神仙姐姐。影後鞏俐直接演了個沙雕。
甄子丹的存在僅僅是為了幫助花木蘭引“劍”。
李連傑的皇帝角色設定更加離譜，一臉反派相最後在柔然大佬專業的亞洲捆綁下還能使出全片的最強戰鬥力。
...所有角色隻是為了代表一種情緒的工具，人物塑造都趕不上最近的遊戲人物，真是暴殄天物。
09 兩版對比動畫大獲全勝
沒有對比就沒有傷害。真人版相較動畫版所做的改動全都是失敗的。
兩版故事走向沒變，細節處的不同直接導緻了電影的類型風格。
98年動畫版采用迪士尼經典的公主套路，載歌載舞富有能量。
到了真人版删掉了公主的感情戲，讓花木蘭内心堅如磐石；删掉了木須龍，換成了與電影整體格格不入的特效鳳凰。
...最可怕的是，真人版連原版中的幽默感都删掉了，電影已然失掉了這個時代最重要的有趣靈魂。
那麼《花木蘭》還剩下什麼呢？
10 從忠勇真到笑話
《花木蘭》的結局簡直可以用可悲來形容。
《木蘭詩》中對木蘭榮歸故裡的描繪非常适合一個意猶未盡的結局，當窗理雲鬓，對鏡帖花黃。出門看火伴，火伴皆驚忙：同行十二年，不知木蘭是女郎。
到了電影中，通篇隻有四個大字：忠、勇、真、孝。
...這種口号式的内容真的拍成了虛僞的口号。
忠誠是花父一筆帶過的從軍決心，勇氣是木蘭單騎闖關的魯莽，真誠是木蘭卸下男裝的掩飾，孝順父母成了接受相親的順從。
其中的簡單粗暴和迂腐，讓人很難相信這是一部現代作品。
這次的《花木蘭》是一部可以預見的迪士尼獻祭片。無論是内容、表演、甚至是立意都在全方位地崩塌。
對中國文化的探索毫無誠意，采用了衆多人氣演員和中國背景故事顯然是對中國市場有所考慮，但影片漫不經心的完成度真是有種拍馬屁拍到馬蹄的感覺。
《花木蘭》是一部十足失敗的作品，後勁之大可能會持續很久，到了年底總結十大爛片我相信它的地位依然不會動搖。
