三個多小時的觀影時間，導演多納斯馬爾克與強大的卡司陣容——湯姆·希林、塞巴斯蒂安·科赫、葆拉·貝爾一起講述了一個藝術家成長的故事。
多納斯馬爾克也是2006年上映的《竊聽風暴》的導演，這兩部影片講述的都是東德西德分裂背景下的藝術家的故事，主題有些不同。
《竊聽風暴》展現的是人性的光輝，是以秘密警察的轉變為主線，孤獨的單薄的個體，與強大的專制的國家機器抗争，最終，人性戰勝暴力，人性戰勝機器，所有人，包括觀衆報之以最熱烈的掌聲和最有力的好評。
...《竊聽風暴》海報
當我們說喜歡或者欣賞一部影片時，是為講述的故事鼓掌，還是為講述故事的方式鼓掌？在這部影片中已分不清。
《無主之作》講述的是藝術家對自我的追尋。兩次重複“我這麼做，因為我能做”……多個語境下的“我，我，我”……對自己的否定與追問“那不是我”“我是什麼”……最終，庫爾特找到表達自己的方式，“我不知道那是什麼，隻知道應該是這樣”。當他找到自己時，真正的藝術創作之路開始展開，随後在朋友的幫助下他舉辦了個人畫展，媒體進行了熱烈報道，終于在藝術上獲得了極大的成功。
...《無主之作》海報
兩部影片相同又不同的部分還有，對于“他人的生活”的表述。《竊聽風暴》中“他人的生活”是作者呈現的最主要的部分。《無主之作》中，“他人的生活”則是齊班德眼中的小姨們的生活，希特勒狂熱信徒眼中的“累贅者們”的生活。政治借由這些部分表述，這也是片中最不能被忽略的部分，如果缺少了這部分背景描述，影片将會失去很大一部分重量。
塞巴斯蒂安·科赫在《竊聽風暴》中也飾演重要角色——被監聽的天真的純潔的藝術家，這個形象與《無主之作》中科赫扮演的角色齊班德教授有極大的反差。一個是出走半生歸來依然是少年，一個是機關算盡虛僞油膩的中年。
我喜歡那句台詞，喜歡導演将秘密藏在片中又表達出來的方式。“要是我現在随意念出六個數字，那毫無意義，但要是我念的是樂透開出來的中獎号碼……這幾個數字突然就變得真實了，有說服力了，美麗動人了。”
回望庫爾特的成長曆程，哪些“數字”成就了他日後的輝煌？影片正是通過這樣一條線索，将整個故事串連起來。
六個數字中，小姨是庫爾特的第一個數字，是最重要的起始就正确的那一個。
...庫爾特和小姨
童年是每個人生命中最重要的部分，它甚至形成了人生的情感基調，是彩色的還是灰色的？是溫室裡長大的還是命運多舛的？
影片用了很大的篇幅去鋪陳庫爾特的童年。小姨是童年中最亮麗的光線，卻消失在幼時的庫爾特不能理解的世界中。“我不想當畫家了。”他用懵懂的眼光去看小姨的美，他發呆地看着小姨在公交車的喇叭齊鳴中感受着什麼。
我一直在想，能讓庫爾特“從骨裡滲透出來的”東西，應該是小姨裸體彈鋼琴的背影，美得無邪，美到透明，她一定在幼年時刻給了小庫爾特關于美的啟蒙。
小姨之死是庫爾特沒有看到的部分，觀衆在替他見證。那個嶽父就是殺害小姨的劊子手，觀衆都知道，庫爾特不知。
那張四人頭像組合起來的畫面，給了嶽父最大的震動，庫爾特卻茫然無知。如果他知道嶽父與小姨間的聯系，那張畫是否會畫得更激烈一些。
...就算在影片的結尾，庫爾特也對這個秘密一無所知。所有情節沒有形成一個閉環，這是讓觀衆疑惑的地方，也是導演的高明之處。
如果這六個數字不構成中獎号碼，将毫無意義。真正的現實中也不會這樣的巧合，殘害小姨的人與控制女兒的人，更大可能不是一個人，隻是出于電影情節上的考慮将他們合二為一。
在東德畫壁畫，也是讓庫爾特中獎的六個數字中的一個，而且排列在正确的位置。人并不是出生就知道自己想要什麼，卻總是在經曆一系列事情後知道：我不要什麼，我不想自己成為什麼，我不應該是什麼……
...作畫中的庫爾特
與伊莉莎白遇見時，他知道這是他想要的人。這個女人的存在，是庫爾特至關重要的中獎數字之一。有愛與理解，他才能一直堅持下去。
嶽父，醫生，教授，那個叫齊班德的虛僞殘暴的男人，也是庫爾特人生中重要的數字。
...“每一件藝術作品都必須包含一些人類第一天就有的東西，如此，就好像它們也是神賜予的東西，現在又一點點，從骨子裡慢慢滲出來。”教授那句斷斷續續又無後文的話，給藝術做了很好的注解。當藝術家庫爾特，将那六個樂透中獎号碼的數字組合整齊後，開始了真正的創作之路。
...最後的定格鏡頭
對我來說，觀影的189分鐘，不隻是打發時間，不隻是為娛樂，而是從中看到某種啟發，而這些啟發或意義，如同樹葉一般一片一片地飄落後，被我收集，構成我自己的樂透号碼，也許不是能中獎的那組，卻是唯一的一組。
